摘要：文化全球化是世界上的一切文化以各种方式，在“融合”和“互异”的同时作用下，在全球范围内的流动。在文化全球化的背景下，少数民族音乐的发展既面临着机遇，也面临着挑战。挑战来自于生存环境的变化与外来文化的冲击，而机遇来自于创作素材的增多与受众的增加。因此，在文化全球化的背景下发展少数民族音乐文化，必须多元化发展少数民族音乐，兼容并蓄的接受外来文化，发展中注重保持少数民族音乐的民族性，运用多层分级的文化传播，促进少数民族音乐的文化交流，利用教育途径来加强少数民族音乐的传承，坚持走产业化和市场化的发展路径。
关键词：文化全球化；少数民族音乐；发展；路径
引言
随着时代的发展，全球经济已形成了一个相互联系的整体，也称之为全球经济一体化。在这个大背景下，国与国之间、地区与地区之间的交流越来越多，文化的传播、发展、影响也呈现出一体化的趋势。在文化全球化的背景下，少数民族音乐既面临着发展的压力，也面临着发展的机遇。一方面，西方主流音乐在强大经济与文化的背景下传播范围越来越广，影响越来越大，无形中压缩了本土音乐的生存空间，这自然也包括少数民族音乐的生存空间。而另一方面，传播手段的更新也让优秀的少数民族音乐更容易走出偏远的空间，走上更大的舞台。本文也基于此，在梳理文化全球化影响的基础上，尝试提出少数民族音乐顺应全球化潮流的发展策略与路径。
一、文化全球化对少数民族音乐发展的影响
（一）正面影响
1.文化全球化丰富了少数民族音乐创作素材文化全球化是社会发展的必然，在这种大背景下，少数民族不再是过去的封闭的群体，而是地球村的公民。他们也无时无刻不接受着其他文化的影响。就音乐文化来说，多元音乐文化的传播也使得少数民族音乐创作有了更多的变化，有了更多的素材。现在，一些少数民族的本土音乐已然有了新鲜的变化，蒙古族歌手就曾经用说唱的形式来表现民族的生活，也有的民族歌手用本民族民歌的形式来表现现代人的生活。这些，都证明了文化全球化会给少数民族音乐创作带来一种正面的影响。2.文化全球化拓展了少数民族音乐的受众文化全球化也带来了传播的全球化，技术的发展也让这种传播变得即时而迅速。网络的出现更是让传播变成了一种瞬间。而多元文化的观念深入人心，也使得无论是地球哪个角落，人们都乐于接受一些具有文化特质的音乐作品。而不同音乐文化之间也产生了奇妙的作用，相互交融，相互渗透，相互影响，这让少数民族音乐的受众大大增加。就拿蒙古族音乐来说，随着社会的发展，越来越多的人们开始喜欢上蒙古族音乐，腾格尔、齐宝力这样的蒙古族歌手，他们的粉丝包括了不同民族、不同国家的人，这些音乐爱好者都被歌手极具个性和创造性的音乐所征服。
（二）负面影响
1.少数民族音乐的传统生存环境遭到了破坏当前我国经济的发展日新月异，综合国力有了明显的增强。而人们生产生活水平也有了非常大的提高，科技为人们的生产生活带来了翻天覆地的变化。乡野之间，少了牧童的笛音，多了拖拉机的轰鸣。人们生产生活方式的变化也让少数民族音乐的生存环境遭到了破坏。现在，我们只能在老人的记忆中去寻找船工的纤号、隔山的情歌、祭典的酒歌。而城市文化的强势，更是让乡村中的年轻人心向神往，他们看到了城乡间的差距，感受到了流行文化的魅力。现在乡村的年轻人，更喜欢流行金曲，愿意学习并继承原生态民歌的少之又少。一些老艺人的离世，更是弱化了少数民族音乐生存的土壤。2.少数民族原生态的音乐文化受到了外来音乐文化的冲击年轻人总是乐于接受新鲜的事物，外来音乐一般都具有鲜明的流行性、时尚性，而且又不是本民族文化发展而来，对年轻人具有莫名的吸引。全球化的发展，多元文化的交融，使得文化之间产生了碰撞，外来音乐文化无形中对本土音乐文化产生了冲击。虽然少数民族原生态音乐大多特点鲜明，但面临的挑战却是巨大的。应该说，外来流行音乐文化对少数民族原生态音乐产生巨大的冲击，对传承也产生了巨大的影响。可这也是一个在全世界普遍存在的问题，也是全世界各少数民族原生态音乐文化面临的共同的问题。3.少数民族传统的代际传承方式发生改变现在，传承问题已成为少数民族音乐发展的一个巨大的阻碍。在历史上，很多少数民族都通过一些固定的形式来进行音乐的传承，像藏族的锅庄、瑶族的歌墟等。这些传承形式都是千百年时间积淀下来的，有着约定俗成的内容与形式，这些传统保证了少数民族音乐的代际传承。应该说，这些传承形式经受着历史的考验，自身也在不断完善。但时代在变化，社会在发展，也带来了人们思维方式的转变。这些传统的传承形式也悄然发生着变化。例如，瑶族的山歌是青年男女在婚恋交往中隔山对歌中形成和传承的。但现在路途再远，手机也能让人们的联络随时随地，更不要说网络交流对年轻人的吸引。现在的少数民族年轻人中，愿意去唱山歌的少之又少了。因而，少数民族群众生活方式的变化也让音乐传承面临着巨大的压力与挑战，旧有的传承形式濒临消失，而新的传承形式又不能挑起传承重任。
二、文化全球化背景下少数民族音乐发展的策略和建议
通过纵观以上各点的影响分析，笔者认为，在文化全球化背景下少数民族音乐应走多元交融、兼容并蓄的发展之路。具体来说，需要从以下几个方面入手：
（一）多元化发展少数民族音乐，兼容并蓄地接受外来文化
在文化全球化的背景下，一个国家或地区想要实现可持续性发展，必须坚持文化的多元化。任何一种文化都不能盲目尊大，要积极主动地汲取其他文化的精华与营养，优化自身的发展，保证能够随着时代的发展与时俱进。特别是少数民族音乐文化，必须用开放的姿态来面对外来文化，主动融合、积极互补，才能实现可持续性发展。同时也要看到，文化的多元化也可以帮助少数民族音乐文化保持活力。真正的创造性并不是导致一致性，不同文化间用融合代替对抗，就可以让这个世界更加富有活力。音乐的多元化为文化的发展提供了多种可能。这也让各种文化间保持张力关系，让整个人类文化的发展都充满了不竭的动力。我们能够看到，社会的发展让少数民族很多原生态音乐都融入了一些变化与发展的因素。特别是进入二十一世纪，城市化进程的加快，让风俗习惯、生活理念、生产方式都出现了变化，这些都对少数民族音乐文化产生了影响，出现了拒绝继承传统音乐文化或拒绝外来音乐文化的现象，这其实也反映出了一种传统与现代融合期的矛盾关系。其实，现代化的进程是不可抗拒的，少数民族音乐想要得到发展，必须坚持自己精华与本质的东西，同时积极融合多元化的文化元素，将原生态与流行结合起来，转型升级，协调好传统与现代的矛盾。我们也可以看到一些积极的例子，如凤凰传奇音乐组合，创作了一些脍炙人口的音乐作品，其流行恰恰是因为他们将流行音乐与传统民族音乐进行了一次次大胆的融合与创新。这也可以证明，多元化发展、兼融并蓄地接受外来文化可以帮助少数民族音乐文化实现新的发展，实现与时俱进。
（二）发展中注重保持少数民族音乐的民族性
音乐文化是世界性的，正所谓民族的也是世界的。虽然现在少数民族音乐文化的发展遇到困境，有边缘化的倾向。但并不代表其存在没有现实意义，少数民族音乐的存在恰恰证明了文化的多元性。正是在这种文化多元化发展的潮流中，我们要坚持少数民族音乐的民族性。要让其展示独有的价值，要让其在本民族的文化系统中生存。我们也发现，在当前少数民族音乐传播的过程中，很多少数民族音乐文化正在退出主流媒体传播。究其原因，不得不看到少数民族音乐往往被看作是客体身份，而没有被看作是文化传播的主体。在城市化的进程中，很多少数民族音乐的自身特性都在式微，而其长期积淀所培育出来的艺人也因为得不到传播机会而渐渐消失在主流文化大河中。很多音乐只因其与流行文化的有效结合而得以保存传播机会。所以说，少数民族音乐还没有实现主体性传播的地位，还只是传播中的客体。目前看来，我们也非常重视少数民族音乐的保护和传播，强调其与外来文化的兼融并蓄，但不可否认，一些少数民族音乐与流行音乐的融合并不成功，甚至是没能保存自身最有价值的东西。这样换来的传播机会反而使其失去了传播的主体地位。因此，必须改变少数民族音乐文化在传播中的弱势地位，坚持少数民族音乐文化在发展中的民族性，坚持其在传播过程中的主体性。
（三）运用多层分级的文化传播，促进少数民族音乐的文化交流
少数民族音乐文化的传播，本质上受到社会主流价值观的影响。当前社会，商业化的气息不断浓厚，在商业利益的压力下，很多民族音乐在传播中不得不放弃纯粹的传统，而被迫去迎合主流价值观的品味。当前，少数民族音乐文化的传播必须打破现代性的垄断，让这种文化的传播实施多样化与层级化传播。特别是在与具有差异性的文化系统之间，更要促进文化间的交流。通过交流，加强对其他文化优势的认识，也对自身的文化进行改造。这种交流也是文化间相互理解的过程，增加文化之间对话的可能性。而反观我们现在的少数民族音乐文化的传播行为，大多只是单向地宣传自身，而忽视了与其他文化进行交流。或者是只片面强调自身特点，而不注意与其他文化系统的优势进行对话。在文化全球化的背景下，少数民族音乐文化与其他文化必须加强沟通与交流，并积极汲取别的文化系统的优势，以完善自我，强大自我。
（四）利用教育途径来加强少数民族音乐的传承
对于少数民族音乐的传承工作，必须坚持教金铮：文化全球化背景下少数民族音乐发展的新路径育即传承的理念。要牢固现在教育体系高效率的优势，把其作为老艺人代际相传的重要替代。特别是对于中小学生来说，世界观尚未形成，接受新鲜事物的能力强。把少数民族音乐文化引入中小学校的音乐课堂中，既拓展教育的空间，也不断丰富少数民族音乐教育的渠道与资源。像瑶族山歌，就可以引入当地中小学的音乐课中，让更多的学生接触到这种音乐文化。可以利用校本教材或校本课程的形式将其固化。在高校的声乐教育中，可以引入少数民族音乐的传统唱法教学，形成声乐教学上的特色。同时，利用大学教育研究性强的特点，大胆将少数民族音乐进行一些改造，提高舞台效果，使其更具有艺术性与普及性。现代教育体系培养出来的音乐人才具有知识结构与技能的全面性，可以在传承方面做出巨大的贡献。对于民间的艺人，也可以用特聘教师的形式，让其走上讲台，走进课堂。而对于政策更为灵活的高校来说，可以让这些拥有才能的民间艺人成为大学生教师，更好地在传承工作中发挥作用。在招生政策上，也可以对一些年轻的传承人提供一些机会，让其有机会走进大学，系统地学习少数民族音乐，更有效地将这些音乐文化传承下去。
（五）坚持走产业化和市场化的发展路径
市场经济可以发挥商品的最大价值，而作为商品的音乐文化，一旦利用市场经济的框架进行开发，其必然会成为市场中的宠儿。因此，少数民族音乐文化也要抓住消费者的心理，走产业化开发之路。在西方，流行音乐的产业化开发已经较为成熟，音乐商品从开发、生产，到包装、销售都成为一个产业链，也形成了巨大的消费市场。当然，西方音乐由于其发展较为久远的市场经济背景，更易于进行市场化开发。虽然音乐的市场化开发是为了追求更大的经济效益，但不可否认，这种商业化的开发也为其传播起到了强大的推动力作用，现在西方音乐得到了全球化的传播与认同，就与其市场化的推广模式有关。西方现代传媒业的发展更是为这种传播起到了助推的作用。相比较西方音乐文化的传播与开发，我国少数民族音乐文化的市场化开发才刚刚起步，甚至只是处于初期的探索阶段。但少数民族音乐的主体是广大民众，其原生态与民族性是其突出特质。也因为流行性偏弱，导致与之对应的文化产业链还没有完全形成。可以借鉴西方成熟的音乐市场化产业模式，对少数民族音乐文化进行产业开发，通过策划、营销、推广等具体运作，让更广大的群众能够接受并愿意去消费，并最终形成一种经济与发展上的良性循环。
三、结束语
总之，在文化全球化的背景之下，我国少数民族音乐文化的发展与传播可谓是挑战与机遇并重。少数民族音乐文化发展到今天，其自身文化系统强大的生命力与支持力给予了其力量的源泉。但是全球化的冲击也让其面临着巨大的智能农业论文困境。我公司战略管理论文们应坚持大文化观，坚持少数民族音乐的文化主体地位，主动融入我国文化发展的大战略中，相信我们的少数民族音乐文化一定可以探索出发展的新路径，在交流与融合中实现可持续性发展。
作者：金铮 单位：中南林业科技大学
