1角色设计
角色的设计是动画片的灵魂所在，一个好的角色决定着动画片的成功与否。通常角色设计人员根据剧本的要求来设计角色。首先是确定动画的风格，接下来的角色设计和场景设计及色定都要风格统一。在设计前要认真仔细的研究剧本，根据剧本描述和情节设定来确定角色，主要包括角色性格、社会背景、与其他角色关系、角色动作特征、服装道具要求和生活习性等等一系列要素来设计角色。在无纸化动画的设计过程中，线稿部分也是不能省去的，线稿是应用手绘工具在计算机里绘制出来的。在动画《Our》中根据剧本内容设计的角色应该符合朝气蓬勃，可爱机灵的当代女大学生形象。首先根据故事情节设计出四位人物的正面视图的线稿。角色的形象确定后要对角色进行色定，应用绘图软件着色。角色着色首先要考虑动画片的整体风格，角色的颜色搭配要符合人物性格需要，如图1所示四个人物的形象。之后分别绘制每个角色的五面视图。如图1所示“七七”的五视图，并标有色标，以便后面相同人物着色，不会出现色差等穿帮镜头。
2场景设计
动画片的场景是角色的表演舞台，场景设计侧重于角色所处的环境。好的角色设计要配合好的场景才能更好的表现故事情节。因此对于场景的设计首先要符合整个动画的风格，还要注意配合角色的动作。动画《Our》的风格是清新淡雅，表现出女孩子那种小清新的格调，所以在设计场景时颜色的处理非常的重要。不要很浓重的色彩，在淡淡的明亮的色彩中捕捉女孩子的内心世界。场景的绘制与人设计的绘制一样采用计算机和辅助绘图工具完成，这里就不细说了。
3分镜设计
与绘制动画分镜是将文字的剧本转化为纸上的图形、分格及对白的过程。把每一个镜头的景别、场景、用光、人物活动等等用文字加以阐述，能让人对片子有个比较直观的认识。然后再根据每个镜头的文字描述把内容画到纸上，并对应以场别，镜头语言和人物动作等信息，作为后面制作动画的蓝本。绘制分镜头脚本时要求要能充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。并在分镜头运用时必须流畅自然，符合观众的观看心理。画面形象须简捷易懂。分镜头间的连接须明确，对话，音效等标识需明确。
4原动画制作
原画是指动画创作中一个场景动作的起始与终点的画面，以线条稿的模式画在纸上，即物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也称关键帧。在动画片《Our》中原画是直接绘制在电脑中，原画是相对于动画而言，简单地说原画就是设计整个动画片动作的关键张。原画设计是否合理决定着动画片中动作的美观性，动作是否符合运动规律，动作的整体效果是否和谐等效果，影响着整部动画片的质量。下图2是动画片《Our》中女孩子的脸撞到墙上的原画。在该原画上标明了该动作由几张静态画组成，要绘制中间画的张数等信息。一个动作是由很多张画组成的，这些画的第一张跟最后一张被称为原画，其余中间的部分，被称为中间画，也叫做动画。中间画工作是将动画设计已经画好的关键动作，即原画之间的变化过程，按照角色的标准造型、规定的动作范围、张数以及运动规律，一张一张画出中间画来。在动画创作中，中间画是非常重要的。事物的运动是否流畅自然，完全取决于中间画。下面是《Our》中两个女孩子跑下楼梯的过程，图3是跑下楼梯的原画和画好的中间画。
5动画合成
在动画片《Our》中，动画合成采用了两部分，flash动画制作部分和后期效果合成。根据剧本的要求和分镜脚本的设计，把绘制好的图片先按场景分类，并应用flash软件把绘制好的图片串联起来，用时间帧来控制动画播放的速度。还可以加入一些淡入淡出效果，增加动画片的协调性。这里最主要是在镜头语言的应用上体现最明显。通过对场景图片添加补间动画来表现镜头的推拉摇移，实现镜头动作，使整体的动作效果丰富多样。如下图4用图片的放大来表示镜头向前推的效果。动画的后期合成包括剪辑、声音、音效和字幕等，采用AfterEffects和Premiere两种软件相结合使用。在后期制作之前，把应用flash完成的原画文件，即fla格式的动画文件，转换成avi格式视频文件，便于导入后期合成软件。应用AfterEffects软件进行特效合成，制作片头特效。在Premiere软件中，根据分镜脚本进行动画的剪辑，镜头调整，添加配音和音效，一部影片的声音效果是非常重要的，好的配乐可以给影片增色不少。最后导出avi格式视频文件，完成动画的制作。
6结束语
无纸动画可能是将来二维动画发展的一个方向。二维手绘动画《Our》是一个尝试性的作品，在整个创作过程中尽力避免纸张的时用，90%以上的绘制内容都应用电脑辅助技术来完成，从剧本编写到人物设计，再到场景设计与色定，原动画的绘制无一不应用到了电脑辅助技术完成。减少了纸质资源的浪费，减少了很多中间导入计算机的步骤，也减少了错误的发生。同时也为修改提供了方便。总而言之，无纸化动画与传统的纸质手绘动画相比有着很多发展潜力，值得尝试和推广。
作者：王玉姝 单位：湖州职业技术学院信息工程分院
