一、动画多元化是发展的必然趋势
对于中国来说，民族的未必是世界的，但是民族的肯定是富有特色的。t匕如动画影片的成功之作《千与千寻》，其中所展现的日本民族传统服饰、绘画、音乐和传统建筑成为影片视觉形式美感的重要组成部分，不仅提升了影片的艺术格调，作为一种民族的符号，传统建筑元素在动画场景设计中的使用，既可给本国的观众以亲切感，也弘扬了本民族的文化。再如《功夫熊猫》，无不在影片中迎合了本土文化的审美情趣和文化传统甚至意识形态，将其作为主导因素掌控着作品的内在灵魂，为了达到这个高度，影片主创人员长期驻扎在中国四川，为了了解中国文化，更贴切的体现了他们对中国文化的情感和一种艺术创作的严谨态度。动画实际上也是高度依赖文化资源的产业，中国有5000年的文化资源，为动画产业可持续发展的提供了宝贵的资产。
二、动画电影的典型艺术特征对专业教学的启示
首先，我们身后因为有一个中国文化的庞大创意资源，这个文化资源也自然是我们中国动画产业最宝贵的文化资源，那么，要想以中国文化作为动画创意资源，开发中国文化资源把握中国形象，领会传统艺术的内涵，吸收民族文化艺术的造型语言、构成规律以及风格特征，学习传统文化艺术就成为高校动画专业的必修课。在高校动画专业短片制作课程中，从构想设计到制作完全可以一个人独立完成，小规模的动画制作从导演到原画是不可分开的，这种三分钟左右的小短片不像大制作需要一个庞大的群体，从创意到制作完成需要大概1个月左右的时间，由于是自己的创意.所以关于短片的各个细节都可以准确的按照自己的最初设想来把握，最终完成的效果取决于作者的个人艺术修养和技术水平。而要体现作品的深层内涵就不是短期能解决的问题，需要在整个的培养体系中贯穿这样的教学思想。国产动画片《小蝴抖找妈妈》反映了中国传统文化的水墨效果，具有剪纸效果的《大闹天宫》的场景借鉴了敦煌壁画的造型语言。《大闹天宫》与《哪吃闹海》的场景设计在形式上还强烈地反映出我国传统的装饰艺术风格。宫崎骏《千与千寻》通过富丽堂皇的巴洛克风情的汤婆婆生活环境、西式的教堂建筑风格和日式的澡堂文化完美的展现了日本的民族文化。如今国际化的动画市场促进了各国的文化交流，体现了中国文化开放的胸怀。学习和借鉴外国动画发展的经验是必然的学习过程。各国的动画发展，从艺术风格的角度来看都有自己不同的风格。t匕如迪斯尼的动画是以强烈夸张的动作为主要特点;日本动画以镜头切换讲故事的风格;法国比较强调视觉艺术表现;捷克擅长故事改编动画;波兰偏重抽象与艺术表现;匈牙利也是形式和抽象的美感秩序，各国都有不同的文化特点和动画的代表作品。所以我们可以学习各个国家经营动画发展的经验，但是最终要走出一条中国自己的路。其次是“创意”，推动动漫产业发展最关键额因素即是“创意”。创意才是真正的竞争力，谁有了创意谁就有了主动权。所以动画艺术的生存和发展，首先取决于动画本身的活力，包括作品的创意、制作的创意、运营的创意等，只有动画艺术自身强壮，创意产业才能够兴旺发达。而作为为市场输送创意和制作人才的高校，应该考虑在课程设置和考评标准中将创意作为重要的目标和评判标准，树立正确的原创价值理念。
三、结语
创作具有中国民族风格的、充满生机活力的动漫新形象，利用新技术生产具有民族文化特征的动漫产品是高校动画专业人才培养的目标。提高中国动画电影产业的发展水平，首先就要在培养机制上树立正确的目标，在满足动画电影的艺术特性的同时结合国情，制定紧跟行业发展形势的教学内容和评价体系，是中国动画获得长远发展的基础和动力之一。
作者：邢静 范枉 单位：辽宁科技大学
