引言
在新的时代，服装设计师们用千奇百怪的姿态将自己的想法释放，有的新奇、有的诡谲、有的则抽象，他们将这些想法倾注在服装设计上，因此便有了不同款式、不同颜色、不同内涵的服装。可以这样说，现在的服装，每一件都富含着设计师的思想，具有极强的的艺术表现力，或唯美、或简约、或时尚、或复古。总之，现在五花八门的材料，在给服装设计增添了强大的艺术表现力和艺术感染力。
一、服装设计及设计原则
服装设计是对设计服装的一个总体概括，根据设计内容的不同和工作性质的不同，服装设计又可以分为造型设计、结构设计、工艺设计。设计的目的是体现人类文化演进的机制，是创造美的一种重要手段。而狭义上的服装设计，指的就是专门设计服装款式的一种行业，在服装设计的过程中，设计师要根据设计对象进行构思，然后绘制出效果图、平面图，之后再根据绘制出的图纸来进行手工制作，从而完成设计的全过程。服装设计不是凭空想象和捏造的，设计服装时必须要遵守五个原则，第一个是统一原则，往往以调和为手段，达到服装质料、色彩、线条等各个要素的统一；第二个是加重原则，指的是在设计的时候，要有特别突出的部分，这一部分需要得到强调，所以要加重处理，加重原则是凸显设计与众不同的重要手段；第三个是平衡原则，目的是使整体的设计完美统一，不会有断裂的现象；第四个是比例原则，指的是服装设计要按照一定的比例，这样才能凸显美感，加强艺术表现力；最后一个是韵律性原则，这个原则主要是使设计充满动感，从而富有活力，表现生机[1]。
二、材料在服装设计中的艺术表现
不同的材料拥有不同的特点，表现出来的艺术感染力也是大不相同的，就像丝绸质地轻盈，拥有相当突出的质感，便显出的是华丽高贵的艺术气质：而像纯棉类材料则给人轻薄柔软的感觉，舒适透气的性能使其拥有休闲娱乐的气息。总体来说，材料在服装设计中体现出的艺术表现力主要是一种肌理类。服装材料的肌理对于人类不同的感官会拥有不同的感觉，无论是视觉还是触觉，都会由于材料的不同而发生不一样的感觉。肌理感可以通过面料的使用而体现出来，也可以通过各种面料的混合搭配来体现出来。不过无论是何种面料，单一的使用所表现出的艺术气息就比较单调，而要是混合搭配，则会呈现不一样的效果。比如在仙侠类影视剧中，经常会出现一袭白衣的仙女，那种单一面料所给人的感觉圣洁而素雅，冷傲而不失活力，灵动的感觉是其他面料所不能比拟的。还有像是宫廷大戏，单一的面料服装体现不出王室人员的高贵与大气，所以要配合多种面料来整体承托，才能将所需要的艺术感染力完全表现出来。
在现实生活中，设计者往往利用材料质地的不同，将不同视觉和触觉的材料进行搭配，从而产生全新的艺术美感。就像在古装电视剧里，有时候既要表现女子的那种柔美，又要体现女子的端庄，这时候用一种面料肯定是不行的，在表现的时候，往往用质地轻盈的面料为主，在辅以质地厚重的大氅、披风等来从侧边衬托，这样，整个女子的气息既不失柔美又显得端庄，艺术的表现力就因为两种材料的结合而得到完美体现。此外，材料的装饰表现对于提高服装的艺术表现力也是具有重要作用的。材料的装饰主要是运用各种技法来在材料上予以显现，常用的技法有蜡染、手绘、镂空，喷绘等，从而使得材料在服装上显现出不一样的艺术效果。就像我国少数民族的好多服饰，广泛使用蜡染的技法，使得服装更加具有艺术表现力和艺术感染力[2]。
三、材料在服装设计中需要注意的问题
（一）及时更新设计观念
服装设计受观念的影响比较严重，所以在进行设计的时候，一定要及时更新设计观念。思想观念影响一个人的审美水平，而要做好设计，设计出符合大众审美品位的服装，就必须紧跟时代潮流，与时代的主流思想保持一致，只有观念的实时更新，才能使设计理念常新，才能使得材料在设计中发挥应有的作用，使得设计更加的富有艺术表现力。
（二）对传统材料重新设计再造
材料是固定的，但是设计师的思维是活跃的，设计师在设计服装的时候，对材料的把握与理解应该是独到的，让固定的材料发挥不一样的感觉，这就需要设计师对材料进行重新设计和再造，在这个过程中，设计师应该反其道而行之，用一样的材料表现与之相反的感觉，令人耳目一新。就如白色的轻纱给人灵动飘逸，但是在加重加密后留给人繁复的视觉享受，就是对材料的一种重新设计。丝绸质地轻盈，有坚强之感，但是若把丝绸与质地更硬的材料搭配，则显出丝绸的柔软，这就是一种再创造[3]。
四、结束语
随着审美取向的改善，现代服装设计已经更多的由服装造型设计转到材料的艺术设计上来了，服装材料的选择对于提升服装设计的艺术表现力发挥着越来越重要的作用。因此，对于材料的研究与把握，以及材料的搭配与重造工程项目管理，对于服装设计来说是意义巨大的。只有充分的理解材料，掌握材料的肌理感觉，才能真正地用材料去提升服装的艺术表现力。
作者：刘映宏 单位：吉林艺术学院
