一、印象派油画题材在动画设计中的运用
动画题材的选择在我国动画中还存在局限性。如名著改编、神话故事、科教性动画等居多，甚至重复选择某一个故事“炒现饭”，无创新可言，有的则因内容与日本动画相似而失去自身的魅力。印象派大师毕沙罗的《春天的蔬菜园》《丰收》《红屋顶》等都是描绘日常生活中的事物。《春天的蔬菜园》表现了万物复苏的春季，象征美好生活的开始与新生命的诞生。动画创作者可以从这些画作中挖掘出新鲜的动画题材，也可以将这些画面整体或者自己需要的某一部分运用到场景表现当中，把这些作品表达的思想感情融入动画。莫奈的《草垛》完全可以被运用到动画中作为表现农村生活的场景因素；《睡莲》则体现出精神上的自由状态和梦幻感。我国古代文人周敦颐就有写莲名句“出淤泥而不染”，莲花具有象征意义，被誉为“君子”，以示其坚贞清正。将这些元素运用到我国动画设计中，能提高我国动画的思想境界，满足观众的精神审美需求。我国动画创作者要避免深陷“寓教于乐”的泥潭而不能自拔。我国以往的动画作品以寓教于乐为主要目的，但是此类作品过多，使人们产生了“动画是专门为教育儿童而制作的”的误解，难以吸引其他层次的观众。同时故事内容太过简单，大都是传统的开头、高潮和结尾的叙事方式；主题思想肤浅、幼儿化，鲜有描绘现实生活的动画。在动画设计中，我国动画创作者要在保留本土民族文化特色和优秀价值观的基础上，分析印象派作品题材是怎样经过选择、概括、集中、提炼而成的，结合我国动画故事创作，在题材表现上进行深度挖掘，增加故事情节的曲折性，使国内动画达到内容丰富、题材新颖和思想深刻的境界。
二、印象派油画构图在动画设计中的运用
与我国动画相比，日本动漫早已由大量的漫画改编而成。日本漫画的最大特点是有“特写”。这些特写通过各种分割画面描绘具体的人和事物，也就是今天电影中的镜头语言，在绘画中被称为“构图”。中国原有的连环画都是全景式的描绘，当故事发展到某特定阶段时，读者看不到人物的肢体语言、表情变化以及事物的局部刻画，因此就无法完全体会故事情感。这种不足也出现在我国动画片中，造成人物表情较呆板、不生动，镜头语言贫乏，构图较单一。我国动画创作者也在不断探索如何弥补这种不足，如中外合资设计和拍摄动画等。其实创作者可以借鉴印象派油画中构图的优点，多开辟一些解决问题的道路。如印象派大师德加的画作《舞台上的舞女》，其构图有独特之处，以舞者为视觉中心，追求光与色的表现，采用对角线的倾斜式构图，人物也向画面中心倾斜，增加了画面的动感。我国的动画制作者应根据故事和画面的需要有选择地采用类似构图，细腻地描绘不同角色、事物和景象，表达出不同的感情和气氛，充分把握构图多样化的优点，丰富国产动画形式美感。
三、结语
通过对印象派油画表现形式在动画中的运用进行研究，动画创作者能够挖掘动画艺术的视觉表现潜力，扩大动画艺术表现领域，增强其表现力。多种视觉艺术相互融合，拓宽了动画创作思路，延展了视觉传达的表现空间，提高了动画艺术表现力，进而为动画设计开辟了道路。把印象派油画与动画有机地结合起来，把印象派油画的美术风格运用到动画设计中，增强了动画片的立体感和真实感，且增加了动画片的可看性。这有利于我国动画突破“儿童节目”的尴尬境地，使动画作品在艺术风格上更能满足国内外不同层次受众的欣赏期待，吸引更广泛的观众。我国动画创作者应积极吸纳印象派油画中的表现元素，进行适应性的修改和重构，使其个性化的表达方式符号化、简略化，并适用当前的动画创作，同时在创作手段上最大限度地发挥新技术带来的新视觉特色，尝试多种风格的组合，从而推动动画与时俱进、不断创新。
作者：彭弈臻 单位：江西科技师范大学
