1艺术设计专业中外合作办学存在的问题
按照HND项目设置的初衷，在此项目框架下，培养出来的HND毕业生既有熟悉国际惯例的艺术设计专业知识，又有良好的英语综合应用能力，是外企、跨国公司以及国内设计市场急需的复合型实用人才。笔者依据艺术设计专业教学与日常管理中的经验，以湖南工业大学国际学院艺术设计专业中外合作办学项目为例，认为当前艺术设计专业中外合作办学存在以下几个方面的问题。
1.1培养目标不明确
培养目标的确定是人才培养的根本，目前艺术设计专业中外合作办学存在培养目标不明确的问题。在具体实施过程中主要表现在以下几方面：一是国外教育机构提出的培养要求，在国内实施起来存在着较大难度；二是人才培养目标趋于形式化，口号化，模糊化，以笼统的培养“国际化人才”来代替；三是不区分国内实际办学层次以及最终学生能出国的比例，盲目的贯彻国外提出的培养要求，最终导致培养出来的学生是“四不像”，既没掌握国内专科教育的相关专业知识，也没能顺利出过深造，导致国内就业难度增加。
1.2课程体系对接难
中外合作办学课程体系的设置是人才培养的关键，需要在课程设置上把国外的培养标准同中国的教育政策、教育方向等要求结合起来。[2]我国高等学校在课程体系和教育内容上偏重理论知识学习，与实践环节结合有差距，缺乏锻炼学生动手能力、培养学生敏锐的思维能力的课程。部分开展中外合作办学的教育机构，为了招生的需要，在宣传上是“系统引进”国外合作大学的课程设置，但是在实际教学上却存在诸多问题。比较突出的问题是对中国学生的实际水平，教育机构自身的优势与不足，认识不够清楚，对实践教学环节的开展不够重视，这势必导致课程体系对接不顺畅，学生综合能力培养的下降，违背中外合作办学的初衷。此外，国外教学机构要求设置的课程与国内课程体系无法对接，如我校艺术设计专业合作办学中，国外教学机构总共提供了32门相应的专业课程，其中国内学生需选择16门专业课程作为HND项目必修课程，这些课程大部分在课程名称、教学大纲、教学内容上与国内相关课程都无法对接。以国外规定的7门核心基础课为例，其课程名称分别是：艺术设计的计算机应用、历史与语境引用、专业研究、理念生成、批评研究、语境理念、绘画技巧与方法等。其中历史与语境引用、专业研究、理念生成、批评研究、语境理念五门课程在课程名称、教学大纲、教学内容、考核方式上很难对接，这势必大大增加老师的教学负担与教学难度。
1.3缺乏双语师资
在中外合作办学中，有相当一部分的课程需要用外语开展教学，强调专业课程用双语讲授(英文授课时间要达到全部授课时间的60%以上)，而教材则一般采用项目配套的全英文原版教材。这就要求，承担中外合作课程教学的老师，既要专业扎实，又要英语口头表达能力优秀。目前，我校具备外语表达流利、专业基础扎实的优秀教师不多。在实际教学中，存在着用中文教学代替双语教学，临时到外校聘请相关教师等问题，这无疑使教学质量得不到提升，而且给教学管理工作带来隐患。
1.4生源质量不均衡
艺术设计专业所招收学生大多是文理兼招，大部分同学选择艺术设计专业，其文化课成绩都相对较差，所招收学生的英文水平差异较大。学生生源上的差异，尤其是学生英语水平的差异，将不可避免地影响着教师在教学过程中的各项效果，比如，教学进度、教学精度和深度、教学方法的选择都会受到影响。不同英语水平的学生在同一环境下接受教育和学习，英语水平较好的学生，会因按部就班的教学方式引起压抑情绪；英语水平较低的学生，由于理解和接受能力的问题而跟不上教学进度，进而感到学习的压力大，最终导致其自信心受到打击、学习兴趣遭到消减。尤其是在使用全英文教材时，学生对艺术设计专业知识的学习只能是被动的接受，仅仅是为了应付老师的作业，不利于融会贯通地理解和掌握艺术设计专业知识。
2艺术设计专业中外合作办学的对策思考
针对上面提到的相关问题，本文以湖南工业大学国际学院艺术设计专业中外合作办学项目为例，依据日常教学管理中所反映的相关问题，从艺术设计专业中外合作办学培养目标、方式，课程体系对接，师资培养、生源质量等方面提出一些相应的建议与对策。
2.1明确培养目标
中外合作办学的主要目标就是引进国外优质教育资源，努力培养适应经济全球化、信息全球化，有国际意识、国际交往和竞争能力的人才。[3]湖南工业大学艺术设计专业中外合作办学的培养目标，其目标是培养掌握艺术设计的基本理论、艺术设计创作的专业技能与方法，具有独立进行艺术设计实践的基本能力；具备较高的专业设计水平和文化艺术修养和较强的英语交际应用能力；了解国内外艺术设计的发展动态，把国外先进的艺术设计课程引进到国内，为学生创造一个具有国际标准的学习环境，通过国际性的教育使学生具备国际性的设计视野。
2.2融合国内外课程体系的要求
前面提到，艺术设计专业在课程对接上存在一系列问题，在解决课程体系对接的问题上我校采用以下对策：在引进国外优质教育资源上，根据艺术设计专业的办学特点并结合学校自身办学的优势和不足，同样以前面提到的7门核心基础课为例，我校采用“移植”、“修补”和“嫁接”三种方式。[4]“移植”即基本上原原本本地引进外方的课程、教材等，如艺术设计的计算机应用和绘画技巧与方法两门课程，我校采用“移植”的引进方法，对国内专业老师在教学方式、方法上有很大的启示；“修补”即在中方教学内容与课程体系的基础上增加部分国外教学内容，如历史与语境引用、专业研究、批评研究等课程采用修补的引进策略；“嫁接”即在中方已有基础上，将中外双方的教育资源有机地结合起来，如理念生成、语境理念等课程采用的是这种方法。
2.3加强师资培养
学校可以从四个方面解决这方面的问题：(1)有计划地选派教师到合作大学“进修”、“访问”、“讲学”；(2)开展双语师资培训项目；(3)引进留学归国硕士或博士任教；(4)聘请外国的专家、学者来中国讲学。通过这一举措，既创造了一流的师资，又创造了国际化的教育环境，构筑起一个国际教育大平台。这样，学校还可以大大降低中外合作办学的成本，充分发挥原有师资教学的优势，而且使得双语教学在全校得到较快推广。
2.4提高生源质量
“优质生源”的欠缺从根本上影响了中外合作办学的水平，因此很难保证合作办学项目的成功。要保证中外合作办学的长远健康发展，必须提高生源质量。然而，当前国内中外合作办学资本的寻利性的动机和教育的公益性之间存在着相应的矛盾。要改变现有的状态，我想艺术设计专业采用以下措施来提高生源的质量：一是注重学生的专业能力，同等条件下以专业能力优先，进校后注重英语培养；二是适当降低优秀学生的收费，提高学生的出国率，提高人才培养效益，增加办学口碑。
3结语
中外合作办学作为我国高等教育的第三种形式，其发展态势正呈上升趋势，然而，除部分开设较早的文科专业外，大部分院校都处于摸索阶段，其教学经验，管理经验等方面相对欠缺。因此必须在明确中外合作办学要求的基础上，根据国内的基本国情，制定出相应的发展对策。艺术设计专业属于实用性较强的学科，其教学效果在专业方面更容易让国内外双方接受。针对目前办学过程中所存在的客观现实与问题，学校当务之急应该明确人才培养目标，融合国内外课程体系的要求，不断提高生源质量，努力提升师资力量，进而保证专业办学的健康、可持续发展。
作者：张宗登 张红颖 刘志 单位：湖南工业大学
一专业实践能力过差
设计是一门实践性很强的专业，许多教师只重视理论不注重实践，专业能力低下，也不会主动给自己“充电”，不思进取，凭着自己的老本昧着良心不断欺骗学生，只会一些虚空理论，自以为是，不懂装懂，从不做实际设计项目，甚至也不做虚拟设计、参加设计比赛，整天只说不做，严重背离了设计这一实践性的特性，使教师没有实践的经验和第一线的设计心得，甚至有教师最基本的设计草图都不会画，设计理论与实战实践的严重脱离，造成教师只会纸上谈兵，实践能力的低下导致难以将真正有用的知识传授给学生。
二教师队伍非专业化
非专业化的教师队伍也是高校艺术设计专业最严重的问题之一，学理论的教实践设计、学绘画的教“视觉传达”、学机械制造的教“产品设计”、学文学的教“动画剧本”……。另外很多艺术系主任都不是艺术专业出身，故很难完全把握艺术教育规律，不在乎其对设计教育了解多少，结果胡乱指导专业发展，胡乱管理专业教师，成了名副其实的“学历暴发户”和“职称暴发户”。教师队伍整体素质的下滑是由众多原因造成，归纳有以下几点：首先，教育产业化的畸变教育产业化其实就是逐利化，在缺失道德底线背景下的招生就是逐利的招生“,以钱为纲”，教育朝钱看。由于艺术设计类学费收费高且教学投资较低，不像理工科那样需要昂贵的硬件设备，导致很多高校为了增加学校经济收入，获得最大经济利润，肆无忌惮的扩招（比如西安美术学院）和建设新的设计专业。更令人可笑的是在全国一千多家综合大学中毫无例外地都设有艺术设计专业，即便是体育学院、农业大学、音乐学院、医学院、地质与财经大学也都纷纷开设艺术设计专业，唯恐搭不上这班赚钱的快车。全国设计类学生总数不断膨胀，学生素质不断退化，高考学生理科学不好学文科，文科学不好学表演学音乐学体育，形象不行、唱的不好、体质不好只好学美术，大部分学生学美术是抱着投机的心态。由于不喜爱这个专业导致学生不愿意学，学生素质不断下降，缺乏思考，创新，务实的精神，得过且过的状态，导致设计混混的滋生，致使教师教学积极性的下降，教学不尽心尽力，最终导致教与学的恶性循环。此外教师队伍整体上承受着扩招后数倍于十年前的授课压力、令自身几乎没有了喘息“充电”、从事科研与设计实践的时间与空间，无暇改进课程并跟进设计行业的发展，不能向学生传授新知识。其次，教育管理体制的僵化我们国家的教育一直都是重理论轻实践目前设计教育体系不是因为需要这些课程开设而是因为沿袭过去的习惯按照现有人员的能力而开设的，在现行教育体制的牵制下，高校设计教育与产业的发展基本脱节，高校设计教育的发展远远落后于产业。设计教育不能随市场、产业的变化随机而变。导致高校教师没有实践设计机会。
1缺乏实践经验
设计专业属于实用型专业如果教师缺乏实践，那么学生在社会上将难以胜任岗位，高校教师大部分是从学校毕业直接进入学校，没有进行相应实践锻炼，理论与实践严重脱节，学校也没有相应的教师实践培训机制，而设计专业教师必须具备双师型资质，即教师+设计师，才能真正的教导学生，将实践设计经验传授给学生，笔者就遇到过一位老师设计一张A4大小的名片的事情。一方面教师本身来源于学校，受应试教育的影响，学校教育还是侧重理论轻实践能力培养，在学校学习中就缺少实践能力的锻炼，加上从小受到教育思维定势的原因，很少人主动去公司，工作室，打工实践，这样就造成对设计实践能力的缺失。另一方面高校与市场需求的脱节，不能满足市场，反映滞后，无法满足市场对人才的需求。
2科研制度的导向偏离
设计类科研以论文的发表才作为科研成果，而不是设计作品或是专业水准大赛获奖作品，这就如同诗人的诗不算成果，而诗人的论文算成果那样荒谬。设计专业与其他文理科不同，因为设计是具有很强的实践性要求在市场经济下与产业紧密结合起来。而现行的科研制度只注重设计理论的研究忽视设计创造价值这一根本特性，严重误导了教师只重视没有实践而得来的“虚空理论”，轻视设计实践，使得教师实践与理论脱节，只会纸上谈兵，同时职称评定注重论文的发表，更加迫使教师一切向理论看齐。科研考评要求更看重发表论文的数量、课题的多少，当然在理工科专业是必须的，因为这些专业最后的成果、最好的呈现方式就是论文与课题，但艺术类中不一定，油画专业老师评判的好坏应该是画了多少张优秀的作品或参加了什么展览，学设计的老师评判的好坏应该是他做了多少设计项目，参加了什么展，获了多少奖，这才是艺术专业教师的真正科研，而非写了多少论文。科研考评机制对论文有核心论文的有数量和质量上的要求，但缺少获奖的科研积分奖励，尤其是国际大赛的奖励，现今中国设计师已经走向国际设计舞台，在众多国际顶级设计大赛屡获佳绩，这些奖项的评定考评制度的制定是必须的，从学校扩大声誉利益以及鼓励教师专业深度发展利益出发，这些获奖无疑是必须支持的，虽然比赛较多，比赛层次不一，但不能因为难以判定获奖层次而不鼓励教师参赛，这样只会使学校失去美誉传播机会和教师丧失设计研究的积极性，对专业发展严重不利。
3缺少务实的人事制度
过于重学历、职称轻能力高校设计教师的引进多是高学历人才，由于我国教育重理论轻实践，导致教师理论水平相对高但实践能力差，尤其是年轻教师刚从学校读完硕士或博士生，随后直接进入学校教书，由于在学生时代接受的理论多实践少，且读研究生时更重视理论研究缺少下企业实践，这样的知识水平结构教书就造成了当下的恶性循环。由于人事制度在引进人才时只看重学历和职称，所以造成教师队伍理论强于实践。不少院校的院长、系主任是由非艺术设计专业的教师担任，只看其是否是教授、副教授，是否是高学历，但对专业不懂，造成专业难以发展的困境。⑵奖惩不明高校奖惩差距不大以及执行力弱对教师产生的负面消极的影响，干多干少一个样，干与不干一个样，大锅饭局面使有能力的老师不愿意付出过多，没有能力的老师可以整天混日子，成为与混混学生相对应的混混教师，甚至有学生投诉频繁的教师因有编制而学校也只好口头警告，而不是像企业那样给予果断解聘。对高校设计专业教师的这些问题的解决迫在眉睫，笔者认为可以通过以下几点解决:
（1）回归精英化教育
从高校艺术设计教育大众化、规模化回归到教育精英化、优质化，将重理论教育逐步转为以实践为导向的项目教学上，让同学们真正掌握技术与艺术，严肃校风校纪，杜绝教学的随意性，培养学生严谨的学习态度和学习作风，减轻教师授课负担，留给教师充足时间去“充电”，去从事设计实践跟进设计行业发展，优化课程，减少招生量，进行符合专业特性的小班制教学，实行真实的师徒制教学，这样才能大大提升教学质量。
（2）科研导向，鼓励实践
针对设计专业的实践性这一特点，承认实践设计作品和专业水准设计大赛获奖作品为科研绩分，从科研上承认艺术设计作品，鼓励教师进行艺术设计创作，通过制定科研积分，将艺术设计作品获奖、参展、发表列入科研积分考核办法并制定对应的积分及说明，由于艺术类专业特殊性应考虑到教育部、文化部主办的艺术类的美术类比赛非常少，比如全国美展5年一次，这样还应考虑其他同性质部门比赛予以承认，对国际性大赛、国际出版物的作品发表给予承认，这样才能从实际客观给予艺术设计教师发展以鼓励，回归到艺术设计专业的本质上来，当然由于艺术认定的专业性与复杂性，高校应根据艺术设计发展规律，进行积分的调整与修改，在承认设计作品大赛的基础上，适当减少论文数量的要求，从而鼓励教师多实践多设计多参加比赛，提高教师的实践经验，为提高教学质量打下坚实的基础。
（3）任人为贤，优胜劣汰
防止安插人情教师，杜绝人情教师进入，以德和才引进优秀人才，根据专业选择对口的教师，任命专业对口教师担任领导职务，不唯学历，招聘有责任心有才能的教师，不拘一格降人才，注重教师的实践设计能力，任命专业优秀有责任心的教师担任院系领导，拨正专业教学思路。制定惩罚分明的制度，鼓励教师做好本质工作的基础上努力为专业发展贡献自己的智慧和精力，对消极怠工、混日子的教师给予严惩，情节严重者给予开除，只有这样良好的竞争机制，才能调动教师的积极性，促进专业的良性发展。四打造教师学习环境设计院校一定要给教师充电的机会，为教师创造“可持续发展”的工作环境和条件，给教师创造学习、培训的机会，安排教师用一学期的时间去企业实践锻炼，组织大家观看相关展览，，到企业与优秀企业家、设计师进行深度交流，让他们在工作中学习设计一线实践知识并将理论与实践真正的结合起来，并且能够通过不断地学习来补充教学工作带来的知识透支，这样才能传授给学生真正的实践知识和新鲜的知识。结论在中国艺术设计教育巨大泡沫即将破裂之际，只有拥有实践能力强、理论扎实、责任心重的教师队伍的院系才可以屹立不倒，只有不惟学历的严格进人机制，与市场紧密结合的教学管理制度，明确奖惩标准的竞争机制，齐心协力有同一梦想的教师队伍，才能真正的将务实的设计教育进行下去，才有可能见到中国创造的那一天！
作者：陈宇 代红阳 单位：常州大学艺术学院 常州纺织服装职业技术学院创意与艺术设计学院
