一、蒂姆•伯顿动画电影中哥特画风的主要特征
哥特式风格最早是一个建筑学概念，后被应用到雕塑、绘画、工艺美术、文学等领域，影响广泛。哥特式的电影主要描写黑暗、恐怖的场面;主人公多为尸体、吸血鬼、僵尸等形象;在场景的选择上以古墓、森林为主，这都是哥特式动画电影的主要元素。蒂姆•伯顿在运用这些具有代表性的哥特符号的时候，得心应手，赋予了人物丰富的性格特点。哥特画风在他的动画电影中的主要特征表现在两个方面:蒂姆•伯顿动画电影的哥特画风的主要特征首先表现在哥特式怪诞的情节。蒂姆•伯顿的动画电影多以童话故事为题材，讲述恐怖的故事。蒂姆•伯顿的电影故事原型对根植于民间故事，而童话则贯穿他所有电影的创作中。例如《僵尸新娘》的故事原型就来源于一个俄罗斯民间传说，讲述19世纪犹太新娘的不幸遭遇。对于民间故事、童话有选择性的进行改编，使得他的影片充满了恐怖色彩。在题材的选择方面，蒂姆•伯顿的动画电影充分体现了哥特画风的特点，表现非人的世界。例如在《科学怪狗》中描写一只小狗死而复生的故事;再比如动画影片《僵尸新娘》发生在19世纪的欧洲乡村，开始讲述一场婚礼的失败彩排过程。影片开始的叙事并不激烈，直到僵尸新娘艾米丽的出现才打破了影片的讲述方式，故事在哥特情节的融入下变得异常紧张。这样夸张、离奇的想象，怪诞的情节设计正是蒂姆•伯顿动画电影的独特之处。其次，蒂姆•伯顿动画电影的哥特画风的主要特征表现在浓郁的哥特式人物形象的塑造上。蒂姆•伯顿的动画电影不着意表现英雄人物，而是热衷于表现小人物的心路历程。人物在他的手下呈现出鲜明的特征，散发着特有的哥特式的气息。在他的电影中，无论是活着的人还是阴间中的僵尸都呈现出共同风格特征:哥特式的怪异、恐怖。例如《科学怪狗》中长相古怪的男主角维克多，他的倒三角的脸上一双凸出的大眼睛显得格外突兀，纤细的四肢与人物的整体造型之间显得极不协调，瘦弱的身体仿佛托不住他的脑袋一般，这个人物形象给人一种极不舒服的怪异感。再比如《僵尸新娘》中的男主人公维克多身材瘦小，面色苍白，身穿紧身西装、领结，加上尖尖的皮鞋，很容易给人一种窒息的压抑感，导演正是在这些方面精心设计，表现出维克多的不自由、受束缚的生活状态。无论是《圣诞夜惊魂》里顶着一颗人类的骷髅头的南瓜王子杰克;还是《僵尸新娘》中男主人公面庞消瘦、脸色惨白、脆弱敏感，僵尸新娘破碎的衣衫、憔悴的面容等，这样的主人公形象很容易传达给观众一种阴森的恐怖感，有利于影片主题的形象表达。
二、哥特画风在蒂姆•伯顿动画电影中的视觉表现
作为天才导演的蒂姆•伯顿用自己的体悟给哥特电影注入了全新的生命力。恐怖的哥特画风在蒂姆•伯顿的动画电影中直接的视觉感受主要表现在场景和与色彩运用两个方面。首先，哥特画风在蒂姆•伯顿动画电影中的视觉表现在画面场景的设计上。古堡、乌鸦、森林、墓地……这些让人不寒而栗的神秘元素在蒂姆•伯顿的动画电影中十分常见，已成为他电影中的鲜明标志。比如在荣获第85届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖《科学怪狗》中，林立在街道两旁的古典房屋、三角形的屋顶等建筑等，都具有浓郁哥特画风建筑的特点;再比如在《僵尸新娘》中，具有哥特画风的教堂建筑在影片中出现多次，高耸的尖顶、拱形的大门，这样的建筑更加渲染了影片的恐怖气氛，在悄无声息之间将一种冷冰冰的感觉传递给观众。其次，哥特画风在蒂姆•伯顿的动画电影中的视觉表现在色彩的运用上。蒂姆•伯顿动画电影以哥特、黑暗著称，色彩在他电影中起到了不可估量的作用。在电影中他多运用冷色调，以另类的色彩来重构视觉艺术的新世界，借此来表现一种阴冷、惊悚的恐怖氛围。尽管冷色调的运用使得动画电影的色彩没有现实生活中那样丰富多彩，但这是为影片本身所要表达的主题服务的。在电影中，人间与阳间在色彩的运用上呈现出极大地反差:人间多用黑、灰等颜色;而阳间多用色彩明艳的暖色，这样做的目的是为了用颜色作对比，讽刺人间的冷漠、利欲熏心。一面是活人世界的压抑阴冷、单调束缚，一面是地下死人世界的热情真诚、生机勃勃，强烈的色彩反差在对比中揭示出对现实社会的冷漠，黑暗世界中的温情。
三、哥特画风下蒂姆•伯顿动画电影的隐喻
无论是在《圣诞夜惊魂》，还是在《僵尸新娘》中，我们总能在恐怖与黑暗中找到温情，可以说蒂姆•伯顿动画电影中的哥特画风，并不只是为了表现惊悚，而是为了借助童话故事的形式，讲述感动人心的温暖故事。首先，哥特画风下的隐喻表现在影片中的讽刺方面。蒂姆•伯顿在动画电影中坚持自己的电影理念，尽管与主流动画电影格格不入，但这并不妨碍他成为一名优秀的动画导演。他善于运用象征和隐喻的手法，常以黑色幽默的方式，独特的视角来表现现实生活中的普遍问题，在充满鬼魅的童话世界中表现深刻的主题。在哥特画风下尽显隐喻的讽刺，调动各种资源，为主题的表达服务。例如，在《僵尸新娘》中，暴发户鱼贩父母强硬安排维克多迎娶从没见过面的贵族的后裔维多利亚为妻，以摆脱卑微的出身，跻身于上流社会。在维克多阴差阳错与艾米丽订婚后，维多利亚却被父母逼迫嫁给阴险的男爵。整部电影虽然是讲童话故事，但是这中间出现的唯利是图、阴险算计的狡诈欺骗的情节，又何尝不是现实社会中的一个缩影。导演在哥特画风的恐怖氛围的营造下，讲述一个个冷冰冰的故事，在悄无声息间讽刺人性中的阴暗面。其次，哥特画风下的隐喻表现在电影的主题方面。伯顿的电影在哥特画风的表象下，以独特的视角和对艺术的独特感受，成功地运用哥特画风的形式表现普遍的社会问题与人性的善恶。尽管他的动画电影看起来恐怖、吓人，但是在诡异怪诞的故事背后隐藏的却是温暖的人情世态，可以说，他电影中在哥特画风隐藏在扑面而来的情感是影片最能打动人的地方。例如在《僵尸新娘》中，僵尸新娘艾米丽尽管受到很多的不公平遭遇:生前遭到男人的欺骗与谋害，死后又无法与维克多长相厮守。尽管如此，美丽的僵尸新娘却从未被仇恨泯灭自己的心灵，她依然相信爱、相信温暖。在她善良的成全下，维克特与维多利亚结婚，她自己则化作千万只蝴蝶，踏着月光飞向了远方。哥特画风阴冷、忧郁的镜头下，流淌出的是温暖的浪漫，带给人们无尽的感动与思索，这是伯顿艺术个性的独特表现。从蒂姆•伯顿的第一部电影《文森特》中的诡异黑暗的哥特风格的初显端倪，到他的《断头谷》《圣诞夜惊魂》《僵尸新娘》的怪诞离奇，僵尸、骷髅、妖魔鬼怪;古堡、墓地、乌鸦;黑暗、阴郁……哥特画风几乎成为他日后电影风格的一个鲜明标志。蒂姆•伯顿的动画电影“寓真于幻”，在“幻”的下面隐含着“真”主题，在黑暗之中表现一丝温情，这就是蒂姆•伯顿的动画电影的内涵所在。
作者：邢立志
