摘要：音乐人才培养作为高等职业教育体系中的重要组成部分，长期以来未受到社会各界的关注和重视。针对当前我国高等职业教育音乐专业在人才培养模式上存在的诸多问题，明确音乐专业应用型人才的培养目标及要求，并在此基础上提出音乐专业应用型人才培养模式的改革措施，以期促进我国高等职业教育音乐专业人才培养的快速发展。
关键词：高等职业教育；人才培养；改革
引言
伴随着我国经济的快速发展，人们逐渐解决了基本的温饱问题，很多家庭已经达到了小康水平，与世界其他地区的发展轨迹相同。在此阶段，我国居民开始追求更高生活品质，试图结合艺术以及相关的潮流来丰富自己的精神世界，对于音乐的追求就属于该范畴之内。高等职业教育音乐人才的培养不仅可以满足学生对于精神世界提升的追求，也可以陶冶他们的情操，提升学生的眼界，对于高等职业教育发展而言具有重要意义。目前，我国众多的高等职业院校都已开设了相关的专业，据2015年国家教育部的相关统计数据显示，我国备案在册的高等职业院校中70%以上的高等职业院校设置有音乐专业。
一、高等职业教育音乐专业人才培养的特殊性
高等职业教育在我国的发展历程比较曲折，其培养目标相对独特，与此同时，高等职业教育的授课体系和人才培养任务都与普通高等教育有着区别。在这种情况下，结合高等职业教育的特点和发展的实际情况，开设相关独立而又对发展有促进作用的课程十分必要。高等职业院校的学生相比于普通高等院校的学生而言，普遍文化课基础较差，在上个学习阶段没有达到相关的要求。所以在教学过程中，高等职业院校必须注意自身专业课程的教授内容和教授方法，比如需要在不打击学生自信、自尊的前提下，在学生能够听懂、理解的情况下，开设相关的专业课程，提升其整体个人素质和相关的水平。音乐专业因其自身独特性，学生入学成绩很低，因此在学生在学习过程中融入更多的趣味性或乐趣，对于学生综合能力的提升大有裨益，进而提升其对于自我的满足感，使得音乐专业的学生能够更加的自信。同时，让音乐专业学生掌握一些实际的运用能力，可以提高其在大众化高等教育市场中的竞争力。
二、高等职业教育音乐专业人才培养存在的问题
高等职业教育音乐专业人才培养目前还存在着许多的问题，亟待相关人员解决，具体表现在以下三个方面：第一，高等职业院校对音乐专业人才培养的重视程度不足。虽然我国许多的高等职业院校开设了音乐专业，但在实际走访过程中，笔者发现很多的专业课程都是为了应付检查或者在自己院校接受评比时才突击上的而已，高等职业院校对于音乐专业的建设发展重视程度还有待提升。首先，开设音乐专业的内容和形式上还需加大研究力度。由于各自高校都有自己的发展特点，不可能说推广一整套完全相同的课程体系和人才培养方法，其他院校照抄。各地的高等职业院校需要结合自身的发展特点，具体地展开相关的研究，开设具有地方特色和院校特色的音乐专业。其次，各地的教育部门对于音乐专业扶持力度不足。音乐专业不同于其他的专业，它需要较多的资金和扶持，才可以正常开设，如果没有资金，那就没有办法购买相关的器材，也没有办法较好地开设课程，所以必须引起足够的重视。在这里，各地的政府应当主动牵头，制定相关的顶层设计规划，引导各地自己的高等职院校发展。同时，多组织相关的会议以及交流讨论，实地走访、询问相关的教职员工，是否需要资金来购置器材和音乐设备；要加大相关的监督力度，对于下拨资金的走向和用途要有明确的登记和审查制度，防止资金被官员挪用。而且，要开展相关的宣传工作，改变人们以往对于音乐的认识，多借助新媒体和信息技术来宣传音乐的作用，以及在高等职业院校开设音乐专业和音乐人才培养的意义，使得人们接受并尊重音乐专业，进而保证音乐人才培养在高等职业院校能够获得较好的发展。第二，高等职业教育音乐专业课程内容乏味。除了高等职业院校的重视程度不够，高等职业院校所开设的音乐专业很多都是按照国家相关的规定，结合其他学校的开展情况，直接拿来照抄的，完全没有自身的特点。而且课程设计和教授方式没有经过任何的实际论证，课程质量难以得到保障，进而导致学生不喜欢相关专业课程的学习，不利于音乐专业人才培养。许多高等职业院校没有专门从事音乐专业课程教授的专职教师，都是由其他的教师来代课，代课教师对于课程不是很了解，更有甚者不喜欢该门课程，只是来应付差事。这类的行为教授的音乐专业课绝对不会得到学生的喜欢，学生感到乏味是非常正常的事情。除此之外，还有某些高等职业院校在课程设计上存在问题，上来就开始讲难度很大的课程，相关教师的教授脱离了实际，与学生的水平和发展情况完全不符，学生上课就像在听天书，根本不会有半点的兴趣。除此之外，许多高等职业院校音乐专业的教师都是“自产自销”的本院校相关专业毕业的，他们缺乏足够教学经验，对于课程教授的整体把握能力也很欠缺，这就导致课程开设不合理，学生没有学习该门课程的兴趣不乐意参加相关的课程。音乐专业教学课程内容枯燥乏味导致学生缺乏足够的兴趣，不利于高等职业教育的音乐专业人才培养。第三，高等职业教育音乐专业人才培养的课程体系内容趋同。所谓课程体系，指的就是专业范畴下的课程门类设置和安排，这对于教学内容的开展而言具有重要的指导意义。对于我国的教育事业而言，课程体系的设置首先要结合自身发展的特点和实际情况，以及办学特色，具体地开展相关学校建设体系的设置，依据学校的建设体系再来具体设计课程体系。我国目前阶段高等职业院校所开设的课程都是按照基础性课程、拓展性课程和探究性课程的课程体系开设的，基础性课程指的就是国家相关部委要求开设的课程，依据相关的调理本地化的结果；拓展性课程则包括了地方部委要求本地化和学校自主开设课程两大类，探究性课程则主要包括了探究性学习课程和学校自主开设的课程等。但在现阶段，我国的高等职业教育音乐专业缺乏有效合理的课程体系，导致很多高等职业院校不知道应当如何开展相关的音乐教学。由于音乐专业课题体系缺乏有效的国家层面的政策法规的指导，从而导致相关事务无法继续推行，包括音乐教师招聘及录用环节，所接纳进入的新教师是算正式的员工还是算聘用关系，这都没有相关明确的说明和解释，在相关工作的开展过程中会出现很多的问题。音乐课程体系的性质也没有足够清晰的定义，究竟是属于必修课还是属于选修课，如果选修课是专业内选修还是学生自主选修，各个高等职业院校都是按照自己的喜好随意来设计，这是十分不利于音乐专业人才培养的。对于音乐专业课程教材的选用、课程时间安排等也都没有明确的规定或者指导性意见，所以缺乏相关的课程体系设计是亟待解决的问题。
三、高等职业教育音乐专业人才培养改革策略
结合上文中所提到的问题和我国高等职业院校音乐人才培养模式的实际发展情况，给出了以下的改革策略，供相关单位和教师在改革过程中参考借鉴。第一，积极引导学生参与。学生作为课堂的重要主体，如果不乐于参与，那么人才培养不可能取得好的效果。所以，如果想让音乐专业人才培养改革成功，就必须要做出相关的改变，提高学生的参与度就是首先要解决的一个重要问题。高等职业院校的学生都处在20~25岁的区间内，生性活泼开朗，正是外向奔放的时期。所以在音乐课程的教授过程中，结合发展阶段特点，进行相关的音乐课程设计和教授模式的修正，提升学生的积极性和参与度。除此之外，必须让学生享受音乐所能带来的乐趣，合理地安排课程体系的难度，要多鼓励，有耐心地讲授，而不是无所谓的消极态度。只有这样学生才会真正喜欢音乐专业，教师也才会有进步的动力，音乐人才培养才会得到切实的发展。第二，优化师生的互动模式。在音乐专业人才培养的具体实施过程中，师生互动是教师掌握课程具体授课情况的最好方式，所以开展师生间的互动是十分必要的。音乐专业教师，首先，必须提升自己的专业水平，提高自己的课程讲授能力，在技术角度让学生非常佩服，也非常想学习，才可以使得师生互动正常展开。其次，相关的教师必须注意课程教授的方式以及方法，万万不可打击学生的自信心，在提高学生学习热爱度的同时，与他们结成朋友和伙伴关系，优化师生互动模式，提升课堂的效率和人才培养效果。第三，运用新技术和新手段开展教学工作。信息技术的迅速发展使得新技术成为了教师教学的好帮手，在高等职业教育音乐专业人才培养过程中，结合新技术和新手段来开设相关的课程是非常有助于提升课程质量以及促进课程的发展的。应当鼓励相关的教师多多采用新技术和新手段来开设音乐专业相关课程的讲授。比如在缺乏相关乐器的情况下，教师可以使用虚拟的乐器来进行教学工作，既可以保证教学的顺利进行，又会在很大程度上吸引学生的注意，这是非常有利的。
结语
音乐人才的培养对于高等职业教育发展以及学生发展而言是非常重要的，虽然其在现阶段发展过程中确实存在着很多的问题，但相信随着相关部门和领导的重视，以及相关改革的推行和落实，高等职业院校的音乐专业建设和音乐人才培养必定会迎来更快更好的发展。
参考文献：
[1]于敏.高师音乐教育现状及我校改革实践[J].长春教育学院学报，2007，(2).
[2]李萍.充分发挥通俗音乐在音乐课中的作用[J].职业时空，2009，(4).
[3]廖佩兰.大学音乐欣赏课中的德育渗透[J].科技信息，2009，(7).
[4]裴武娟.大学音乐课程多元化教学法初探[J].大众文艺：理论版，2009，(16).
[5]钱国英.教育创新与应用型创新人才培养[M].杭州：浙江大学出版社，2009.
作者：武宗琪 单位：陕西广播电视大学
