现代艺术家吸收借鉴艺术设计领域的材料及方法，对墨的用法更是有所创新，除传统的用水调墨的浓淡，加入调色彩国画、水粉、广告颜料等外，现代艺术家在墨中加入油、牛奶等，以求获得其不同的表现形式，并不过分拘泥于材料的选择。对于水墨艺术媒材的创新，还有一批艺术家，不断尝试用新材料介入水墨艺术，不限于原有材料的物理特性和画种媒介，充分创造水墨的可能性，甚至变水墨的二维形式为三维空间形式，让材料发出声音、做出新的表达。艺术家们视野拓宽、步伐加快，从多方面对水墨进行探索，一方面从绘画的角度进行探索，另一方面从非绘画的角度进行研究。尽管水墨艺术创作的重心不是由媒介和材料决定的，创作最重要的核心是观念，而媒介和材料是配合相应的艺术观念最重要的因素之一。
水墨艺术创作不必过分强调原有传统媒介和材料，过分拘泥于媒材的物理特性，艺术家可以突破传统思维定式和局限，将新的艺术观念通过适合的媒介和材料表达出来。这里的媒介材料是观念表达的途径，艺术观念必须通过一定的媒介材料或手段呈现。油画的媒材是油彩和画布，倘若抛弃了油彩和画布，做出来的艺术就不是油画了;新媒体影像艺术的媒材是摄像设备、后期制作的非线性编辑系统软件和声像传播媒介，倘若抛弃摄像设备、后期制作的非线性编辑系统软件和声像传播媒介，做出来的艺术就不是新媒体影像艺术了;即便是概念艺术，它也必须依赖于一定的传播媒介及手段才能进行传播;甚至行为艺术的媒介也是多种多样，依据行为艺术表演的需要而定，行为艺术家的身体都抛弃了，做出来的艺术还是行为艺术吗?所以，彻底丢弃构成艺术的媒介与材料是不可想象的。因此，我们对水墨艺术中媒介与材料的要有足够的重视，通过媒介与材料表达相应的艺术观点、艺术主张，体现出艺术语言的多样性，使用什么样的媒介与材料将影响最终的艺术效果。水墨艺术中的“水墨”作为有着一千多年历史的传统媒材，通过毛笔、墨、宣纸间相互渗化、融合，产生具有层次变化的视觉艺术语言，与中国文化直接关联，在某种程度上的确可以上升到文化的高度，代表着一种文化。
水墨本身被赋予浓厚的民族文化意义，水墨艺术作为文化艺术形式想要获得发展，就要积极地融入国际化进程中，将水墨这种媒介材料积极地介入到新的艺术探索中，让水墨艺术产生新的可能。设计对水墨产生影响，将设计手段介入水墨艺术的创作，改变了水墨原有的传统媒介。在李晴的《国宴•火锅料》中，出现了中国国画历史上有名的如齐白石、八大等大师所画的鱼、虾、蟹、藕等动、植物形象，这些水墨动、植物形象经过电脑裁切、合成装入盘中，矩阵式依次排开。整体感觉好似艺术设计中的平面招贴广告或是餐馆墙面上的菜单，每例菜品下标有诸如“白石虾”“八大芦雁”等菜名。张卫的《齐白石VS梦露》，将两个不同年代、不同性别、不同种族的完全不搭边的两个人物形象通过电脑技术合成在一起。
多媒体水墨动画，运用计算机技术合成水墨效果，通过电视、电影、网页等媒介向人们展示水墨艺术。平面设计中的水墨符号运用计算机技术，通过杂志、报纸、宣传单等形式呈现。服装设计中的水墨元素，是染料与织物的碰撞。这些多种多样的材料，为水墨的创作提供了广阔的天地。从前从未出现在水墨艺术中的材料在中国当代的水墨艺术家们不断尝试中，寻找出一种传统与现代的融合方法和途径。水墨创新的方法和途径没有界限，无论是水墨自身材料的创新，还是与其他艺术形式中材料的融合都是艺术家对水墨的一种新的探索。设计介入水墨，将传统与现代、东方与西方的文化结合，将水墨与其他媒介材料结合进行探索，使水墨艺术风格与艺术语言在时代的背景下不断转换，这种转换伴随着媒介材料的变化，这种探索也不失为一件好事。
作者：徐薇娜 杨子勋 单位：佳木斯大学美术学院
