期刊专题 | 加入收藏 | 设为首页 12年实力经营,12年信誉保证!论文发表行业第一!就在400期刊网!

全国免费客服电话:

电影中的钢琴音乐艺术诠释功效

【摘要】钢琴音乐是电影音乐中最为常见的艺术表现形式,能够在有效推动情节发展的基础上深化电影主题,充分诠释电影的艺术美。本文以电影《钢琴家》、《海上钢琴师》等电影为例,就钢琴音乐对于电影情节的渲染与烘托作用,以及对电影艺术的人物情感内心诠释作用进行深刻解读,以进一步加深对电影中钢琴音乐艺术表现力的理解。

【关键词】钢琴音乐;电影;艺术诠释;《钢琴家》;《海上钢琴师》

在影视化作品极为普及的今天,影视作品极大的丰富了人们的精神生活,甚至影响了观者的意识和思维方式,是培育及传播民族文化精神的重要载体之一。在我们所知的乐器中,论起流行度以及普及度,钢琴可谓王者,钢琴音乐能够实现乐、景、情的有机融合,使电影达到更高的艺术效果。随着电影的发展及有声电影的诞生,电影中钢琴音乐的运用更全面和深入,很多创作人员对钢琴音乐情有独钟,对不同画面所需融入的钢琴音乐把握得当,全面彰显了影片的艺术特色。

一、钢琴音乐对剧情情节的渲染与烘托作用

钢琴音乐对于影片剧情情节也具有强大的烘托与渲染作用,并帮助影片剧情结构逐步升华。无论对于何种影片,音乐的作用均不可或缺。以《钢琴家》影片为例,该影片中的钢琴音乐力量,可谓脆弱生命却具有无穷生命力的一种象征,音乐成为男主人公当生命倍受摧残之后,仍能坚持不放弃的重要支撑。钢琴音乐自身就体现了剧情情节的发展。当什皮尔曼逃至一处建筑废墟中后,为打开一小瓶罐头,却被德军官发现之后,他们之间展开了对话:“Whatareyoudoinghere?Whoareyou?Doyoulivehereorworkhere?”“No……”“whatdoyoudo?”“Iamapianist……”二人对话之后,什皮尔曼走向钢琴,并奏起了肖邦的《g小调叙事曲》,优美的钢琴音乐瞬间融入电影情节中,成为其不可缺少的一部分。《g小调叙事曲》是1835年期间肖邦所创作的,不仅概括了《康德拉•华伦洛德》这部叙事诗的总体精神,并展现出恢宏如史诗一般的气势,因而也被成为“最富独创性的粗犷作品”这部作品展现了一种爱国主任精神气质,在音乐深处所展现的是悲剧生命动机及其对胜利的强烈期望。在影片中,主人公开始弹奏时沉重而舒缓,烘托了他当时真实的心理感受,虽为低音却铿锵而有力,就像他内心深处的呼喊,展现了波兰人民对于深重灾难的咆哮与反抗。影片在关键时刻采用肖邦这首作品,深刻地烘托了剧情情节,深化了主题,极大地增强了钢琴音乐的渲染力。而在《海上钢琴师》中,钢琴音乐对于影片故事情节的烘托与渲染效果更为显著。在影片的开头,持续的长音演奏将故事帷幕正式拉开,悠长的音符将观众的思绪带入了Max深深的回忆之中,并奠定了该部影片的主题。Max在如此温暖而抒情的音乐中出场,如此音乐正如对好朋友1990的情感一般悠远绵长,也将观众带入了深切的怀念中。随后,电影首个镜头出现,所配以的钢琴音乐忧郁而悲伤,还充满了惆怅与迷茫。在茫茫黑夜之中,独坐于台阶之上,凝视远方的Max开始了回忆。此时,音乐迅速步入了高潮,镜头也开始转向“弗吉尼亚号”船,大量移民伫立于港口,准备登船。此时,Max奏响了小号,脑中有关主人公1990的各种镜头分别出现。Max所演奏的曲目正是留声机中所播放的钢琴音乐。钢琴声的出现,预示了故事的开始,此时,观众对于钢琴的弹奏者也给予了万分的期待,主人公的故事拉开了帷幕。随着情节的发展,舒缓而流畅的钢琴音乐就像娓娓道述主人公的成长经历一般。音乐的主题是“孩子”,旋律同船员生活氛围一致,虽然不算精致,却也单纯而欢快。随后钢琴音调出现了调整,音乐节奏整齐而划一,无忧无虑的“孩子”再次通过长笛加以表达出来,进一步烘托了故事情节。悠远的旋律使电影充满了浓烈的情感,为剧情发展营造了良好的环境。

二、钢琴音乐深刻描述了人物的内心情感

在《钢琴家》影片中,当什皮尔曼怀揣着罐头悄悄躲进阁楼中时,影片的配乐为《月光奏鸣曲》,而弹奏该音乐的正是那位德军官,通过所弹奏的音乐,能够看出其内心并非冷漠无情,反而极具人文主义情怀,从音乐中体会到了他内心的无奈与惆怅之感,这也表明德军官内心温暖,并非凶暴残忍之人,也为其后续行动进行了铺垫。在《海上钢琴师》这部影片中,对于人物心理及性格的描述,更多是从主人公指尖下流出的动听乐曲中呈现的。通过钢琴音乐展现人物形象及性格,较语言往往具有更好的效果。当主人公1900于舞厅中演奏时,常挣脱曲目传统风格,即兴进行演奏,他会即兴地将舒缓舞曲瞬间转变为欢快的爵士曲,直观展现了主人公的个性同当时社会主流的格格不入。如此短镜头中就洞悉到主人公在追求音乐方面自由不羁的个性,也为其未来结局埋入了伏笔。此外,在影片中,主人公与莫顿的斗琴引发了电影高潮,也鲜活、生动地展现了人物内心的情感,从莫顿所选弹的曲子中,第一首是爵士乐之代表——《BigFatHam》,他选择该曲明显能够看出是对主人公所施的下马威。第二首是《TheCrave》,弹奏中深刻展现了莫顿出神入化的钢琴技巧,也展现了其对主人公的不屑以及势必赢得比赛的骄傲。第三首选择的是《FingerBreaker》,展示了莫顿精深的演奏功底。莫顿采用前两首钢琴乐曲,意在暗示社会权威对新生事物的挑衅。在首场对赛中,主人公怀揣着交流与崇敬的心态弹奏了一曲简单、温馨的乐曲——《SilentNight》。当莫顿奏起第二首乐曲时,主人公被竞争者的琴声感动落泪,这表面1900只关注音乐自身,而非音乐所带来的名位,随后他以谦虚之态,通过惊人之天赋,对莫顿的《TheCrave》进行了改编,以传达内心对对手的崇敬。而如此“继承”与“创新”之音乐,却使莫顿感到被藐视,并向主人公“宣战”,这也激怒了男主角,他抱着必胜之念,全力奏出了《EnduringMovement》,誓死捍卫自我尊严,彻底打翻了高高在上的“权威”,也深刻反映了他不畏压迫,不怕权威的个性特征,通过夸张地手法展现钢琴音乐的同时,也使观者深刻感受到1900对于钢琴音乐及尊严的捍卫。

参考文献:

[1]姜燕.由电影音乐发展史看电影音乐功能的演进(摘翻)[A].求异与趋同——中国影视文化主体性追求与现代性建构:中国高等院校影视学会第十二届年会暨第五届中国影视高层论坛文集[C].2008.

[2]闻大卫.视觉艺术与听觉艺术的完美结合——简析电影《海上钢琴师》中的画面与音乐[J].中国音乐,2010(07):206-208.

[3]赖苑华.试论电影《海上钢琴师》中钢琴音乐对电影情节的推动作用[J].时代教育,2012(19):127-128.

[4]潘屹.电影《钢琴家》中钢琴音乐的美学意义[J].电影文学,2010,(5):134-135.

[5]邹丽.浅论钢琴音乐在电影艺术中的运用[J].电影文学,2011,(4):122-123.

作者:窦悦文


    更多计算机论文论文详细信息: 电影中的钢琴音乐艺术诠释功效
    http://www.400qikan.com/mflunwen/kjlw/jsjlw/187451.html

    相关专题:杂志投稿 装备制造技术


    上一篇:心理健康对思想政治教育的重要性
    下一篇:建筑电气产品市场营销策略研究

    认准400期刊网 可信 保障 安全 快速 客户见证 退款保证


    品牌介绍