一、艺术设计专业改革的必然性
当前，我国经济飞速发展，各行各业都迎来了新的机遇，也面临着巨大的挑战。艺术在人们的日常生活中扮演了越来越重要的角色，在新的形势下，艺术设计专业需要与世界接轨，向更高层次发展。如果高校艺术设计专业仍按照以往的艺术教育方法进行教育，就难以追赶时代发展的脚步，高校艺术设计专业的毕业生也不能满足企业的要求。在以往的培养模式下，学生的基本功不够扎实，实践能力不强，思维也受到了限制，学生作品在个性、原创性和艺术内涵上不够出类拔萃，难以满足企业的设计要求。为了培养合格、优秀的艺术设计人才，高校艺术设计专业教学改革势在必行。
二、艺术设计专业改革创新的措施
1.对教育理念进行创新，对教学模式进行改革
社会的发展对设计师不断提出新的要求，这要求高校艺术设计教学与时俱进，教学理念需要不断创新。高校教师应该摒弃原来灌输知识给学生的教学模式，而应用以学生为根本，充分调动学生的兴趣，教师做引导、辅导工作的教学模式。现在信息传播速度快，信息面广，教师应该引导学生找到自己的兴趣，发挥学生的个性，帮助学生筛选信息，而不是像以前一样统一学习方向、学习进度，要让学生选择自己的发展道路并深入学习，让他们形成自己的特色；要避免让所有的学生学习一样宽度、一样深度的知识，要根据他们不同的兴趣、发展方向进行不同的引导，因为并不是所有的学生都喜欢一样的东西，也不是所有的学生都需要一样的东西。高校需要完成由灌输式教学向引导式教学的转变。
2.优化课程内容设置
一些高校的艺术设计专业教育体系不完善，有的过于重视功能性，忽视了艺术设计应有的艺术内涵，有的过于注重形式和美观而忽视了实用性。高校需要对自己的课程内容进行优化：第一，扩大学生的知识面，均衡学生的发展，使学生文理全面发展；第二，注重学生基本功的培养，同时多设置实践课程，打好基本功，强化学生的实践能力；第三，构建完善的课程体系，加强艺术学科现代化教育，加强计算机技术的应用教育；第四，注重人文社科教育，提高学生的人文素质；第五，把课程与专业紧密联系起来，如，在素描设计与写生课程中增加专业相关的写生课程，在色彩构成课程中加入专业相关的色彩课程。
3.创新教学方式，激发学生的主动性
一些课程的教学相对枯燥，有的教师只是按照教学要求进行简单的讲解和示范，没有涉及学科延伸的知识，这在无形中限制了学生的思维，学生的学习往往缺乏主动性。现在教师可以运用网络，通过案例分析、对比讲解、图片展示等方式给学生直观讲解，同时启发学生寻找不一样的思路。由于设计专业的特殊性，教师要留给学生自由想象的空间，让他们发挥个性。
4.注重创造性思维与基础技能训练相结合
具有全面的知识储备、扎实的基本功和创造性思维是成为一名优秀设计师的基础。一名合格的设计师必须拥有扎实的技能，这样才能让一个好的想法变为现实，呈现在人们眼前，供人们欣赏、使用。但仅拥有扎实的基础技能是不够的，好的作品一定是先有一个好的想法，但是好想法并不容易产生，所以教师在大学期间就要培养学生的创造性思维。经过漫长的培养过程，学生形成创新思维，再加上扎实的基本功，就可以成为一名优秀的设计师。因此，在平时的培养过程中教师一定要把技能训练和思维培养结合起来，让学生进行全面的准备。
作者：额尔敦毕力格
