素描作为美术专业的基础教学科目，在现今的学院美术教育中是必不可少的重要课程。近几年，随着社会的发展，艺术走向多元化，架上绘画灭亡论的出现，作为基础学科的素描也难逃厄运，在一些美术院校的教学中，有些美术专业甚至抛弃素描基础教学课程，直接进入专业教学。美术是一门思想与技术相结合的专业，造型是诸要素中最为主要的，特别是造型艺术，思想性再好，没有一定的造型能力也是难以表达。无论是具象造型、意向造型、抽象造型，都必须经过素描这一造型能力训练的过程，是美术专业的教学中是必不可少的重要环节。
一、素描教学的重要意义
首先是对素描要有个正确的认识问题。素描作为美术学科领域中的基础，是画家认识自然、研究自然、探寻艺术规律、锤炼艺术语言、表现自然的重要而又便捷有效的手段之一。在当今科技发达的时代，新材料、新工具的不断出现，表达的方式方法也在不断创新与尝试，素描已不是传统意义的素描，已由单一的色彩画走向色彩多元，由原来真实地再现客观物象的体积、结构、明暗、光感、质感、空间、重量感等，发展到对客观物象进行观念的、情感的、意图的、抽象的等审美主体表现。作为美术专业中的基础科目，素描的目的主要是研究如何认识物象、表达物象的学科，虽说是基础，但是素描同样要求具有辨证的、科学严谨的思维方式，所以素描也可作为一门独立的艺术形式而存在。同时，由于在美术专业的学习中，一般都把素描作为美术专业学习的开端，这也就很自然地把素描看着是为了美术专业的基础。因此，素描基础训练是美术专业学习中的首要环节，它是艺术家认识自然、研究自然、表达客观世界的第一步。素描作为美术专业的基础，它所承担的作用与功能更多的是造型能力的训练与培养。素描是研究物象结构，通过对典型的形象创造去反映现实生活，表达艺术家的思维、观念、情感，以积累造型知识。素描对于艺术家而言，主要是为了解决造型，是为艺术创作积累素材，研究视觉语言的必要手段。造型则包含着造型的观念意识与美学原则，众多的表达方式方法与各种形式要素的运用，构成了所有造型艺术语言的基础，它们都是属于美术专业的核心问题，因此可以说，造型是美术专业的根本。也可以这么说，素描是一切美术创作的形式基础，是一切美术的精髓与灵魂，在美术专业教学中具有不可替代的作用与意义。
二、树立科学的观察方法和整体意识
素描教学中，一定要树立科学的观察方法和整体意识。科学的观察方法是为了研究物象形体结构的存在形态。物象形体结构错综复杂，有见得到的又见不到的，所以在把握物象时，必须具备整体意识，整体的观察物象把握物象，从而培养对画面整体的控制能力。一切从整体出发是观察方法的核心。物象的形体结构丰富而又复杂，不同形态的局部依据物象特征规律组合成一个严密的整体。整体与局部的关系密不可分，辩证而统一，整体由多个局部组成，局部之间必须在整体的统帅下依照整体规律相互配合，形成一个合乎自然的整体，局部不能离开整体而独立存在，必须服从整体。在素描训练中，整体意识是贯穿在整个过程之中，整体地观察物象、感受物象、把握物象、表现物象，局部描绘必须是为了更好地表现整体。但是又不能过分注重整体，而忽视局部细节的表达，否则整体就会失去依托，缺乏内容，显得空洞。专注于局部的描绘，就可能失去整体，内容丰富却没有主次而显得呆板，在没有整体意识的关照下的局部，还可能会导致形体结构松散、比例失调、色调紊乱等毛病。为培养从整体出发观察和塑造形象的能力，在描绘某一个局部的同时，还必须关照其周围更多的局部，整体地将所有局部进行比较和鉴别，处理好各局部及与整体的关系。整体——局部——整体，这就是一个反复进行对比关照的过程，这也就是在物象描绘过程中的一个定律，素描训练的理论指导。对物象的观察与研究，重要的是在于如何充分地表现物象，从而表达出画家自身对物象的感受。素描训练中切忌毫无目标性的描绘，在面对物象时，要根据对物象的观察和感受，在自己头脑中形成一张已经完成了的素描习作设想，要做到胸有成竹。这样在对物象描绘的进程中才能做到有序，不至于迷茫而难以往下进行，在描绘每一个局部时才有整体的方向标，也才能处理好局部之间以及局部与整体的关系。整体是灵魂，决定着一幅作品的成败。
三、素描的表现形式与认识
素描的表现形式丰富多样。有通过调子的黑、白、灰的运用，强调光影和明暗的写实性素描；有通过形体块面的塑造以表现物象结构的具象素描；有注重线面结合表达物象本质结构的结构素描；有通过线条的组合表达物象本质结构，突出线条精神内涵的线描；还有参照客观物象，注重画面形式美和情感表达的抽象性素描；等等。有人按画种对素描进行分类，有注重意向造型的国画素描；有追求精细刻画突出调子变化的油画素描；有注重结构表现的版画素描；有强调结构，注重体块塑造的雕塑素描；有以线造型，按照严密的透视学来表现物象结构的设计素描；等等种类，而且将此分类运用在素描教学中。这样的认识和分类方式是不恰当，运用在素描教学中，特别是素描基础教学中，那是有害而无利的。素描的表现形式，主要是风格的不同，对客观物象的理解及情感的表达不同。无论什么风格的表现形式，素描最基本要求是一致的，那就是教育学生树立正确的审美观念，培养学生的观察能力、造型能力、认知能力，探索、研究艺术规律。表现形式的取向应该是因人而异，应依据个人的喜好及情感表达而论，选取不同的素描造型要素而已，素描应该是随性的、随意的，各种表现形式都应该尝试，形成自己较为恒定的素描风格，而不是固定不变的模式。那种以画种来对素描的分类方法，在教学中会导致一个问题，就是样板式，国画素描一个样，油画素描一个样，版画素描一个样，雕塑素描一个样，设计素描一个样，限制学生的个性发展。素描教学中，造型能力的培养是最为主要的，形体结构的塑形能力又是重中之重。在素描众多要素中，形体结构是主要的，最为关键的，形体结构的准确与否，决定着素描的成与败，塑形能力的欠缺，不能用变形手法或是将错就错的认识方法来掩饰。造型能力不扎实，后期的专业学习也就十分困难，专业的发展也就缺少可持续性。在造型能力的训练阶段，还是应该坚持科学的认识方法和严谨的造型原则。在素描的塑形中，必须抓住物象主要的特征，同时也可对此特征进行一定程度的强调乃至合理的夸张，但这种强调、夸张是不能脱离物象本质结构的，即使是变形也是要有严谨的形体结构依据，而不是无依据的乱变，否则就是蹩脚的形象。同时，对物象的强调、夸张、变形，也是必须建立在造型能力有一定基础之上的。在素描教学是一个循序渐进的过程，基本的观察方法、造型方法、表现方法等等，必须严谨、科学的，而在认知上、形式上是宽泛的，要尊重学生的形象感受力，正确地引导和培养学生的个性发展，不能用一种固定不变的训练模式来要求学生，限制学生的思维方式和发展方向。个性的发展不是盲目的，首先，要认真学习、理解素描基本规律知识。其次，在掌握了一定基本规律的前提下提高自己的审美意识，培养提高准确塑形的造型能力。最后，在有一定的素描塑造能力的基础上发挥自己的创造个性，培养自己的思想感情，去探索和研究素描的艺术表现形式。
四、对形体结构的正确认识及其在造型训练中的重要性
素描教学中，目的在于训练对物象形体得造型能力，其中解决重点就是对物象形体结构的把握与塑造，素描教学不只是训练手上的作画技巧，而正确的观察方法是作画的理论指导。在素描的训练过程中，必须树立整体观察的意识，切忌过分的强调局部而忽视整体关系，整体意识贯穿于整个过程之中。在整体意识的统帅下，无论是局部之间的相互对比以及虚实、主次、等关系的处理，都是为了让局部的处理服从于整体关系。我们知道任何物象都有其自身特有的空间体积，有体积就必有形状，有形就必有体，二者是密不可分的统一体，形是物象体积在人视觉中形成的边缘轮廓，看不清物象的体积就看不到形。有体积的物象处在一定的具体的特定空间之中，就存在前后、左右、上下、远近等空间关系。哪怕是一张薄纸，同样有形有体积，占据一定的空间位置。世界万物丰富多变，每种物象有其普遍的形体结构，每个物象又有其个性形体结构特征。形体结构丰富多变，无论多么复杂的形体结构，都可以用最基本的形态来概括，在形上有圆形、方形，在体上有圆球体和方块体。形是平面的、二维的一种状态和轮廓，体是立体的、有空间纵深的状态。形和体是两个不同的素描要素，形是二维空间，体是三度空间，不同的形在一定空间范围内按照某种方式组合就成为体。物象的形体就是形和体按照物象内在结构的组合，物象形体是具体的、多元的，任何形体都是为反映物象的结构而存在的，形体与结构是密不可分的，不可能脱离结构而独立存在，否则形体就可能转向平面化，成为剪影而不是形体。由于结构的存在，所以物象除了外在轮廓的形，还有内部结构的形。物象的形体是由不同的体面组成，两个体面在联结处所呈现的棱角线、转折线称之为物体的“体面线”或“结构线”线组成，三个以上的不同方向的体面连接就会形成点，这些点称之为“骨点”“结构点”。对于结构复杂多变的物象，必须运用形体的观察方法和归纳意识，同时还要有在方与圆之间进行转换的意识。对于方形体，形与形之间有转折连接，要学会用圆形体的意识去观察、塑造；对于圆球体或曲面，面有转折但不能形成点、线，视觉中只有形的存在，我们只能人为地剥离出一些结构点、结构线，以方形体的意识去观察、塑造。对物象形体的深入分析理解，就形成了物象的结构形，从而可以说转化为物象的结构。处于三度空间中的物象，在视觉上，必定产生透视。由于透视的原因，不同的物象有不同形，即使同一物象由于所处不同的空间位置、不同的角度或是在不同的视平线上观察，它的形也是不会相同的。透视是千变万化的，但绝不能违背近大远小的透视规律。物象结构形在纵深空间中由于透视的存在，发生变化，就形成了体积。所以我们所说的“形体”，是包含了物体的结构、体积及透视变化的总和。物象的形体结构是复杂多样的，对物象的形体结构不了解，就不可能对该物象形体进行准确地塑造。对物象的形体有了一定认识，在塑造物象形体时就有了理论指导。在对物象塑形过程中，要认真地分析理解物象形体的结构、体积，通过线条的粗细、长短、轻重等，充分塑造出各个局部的形，所以线条塑造的各个局部的形不只是局部轮廓，而是通过形的塑造以表现出物象的形体结构，切忌互相孤立而毫无关系的轮廓形。在素描教学的训练中，特别是初期阶段，必须要以写实的、科学的、严禁的、认真的态度对待物象形体的塑造，而不能无依据无原则的进行变形，或是将错就错的态度，那种明知有错而凑合了事的态度是非常有害的。形体结构的准确性，在素描作品的优劣评判中占有极高的比重，形体结构的准确与否，直接关系着一张素描作品的成败。中国美术院校的素描教学，由于受苏式素描教学的影响，错误地认为调子是素描的主要，于是产生一个误区，把时间都花在了画面的精细刻画之中，追求调子的丰富性，而忽视形体结构，以至于对素描这一基础学科的误解，甚至把缺失艺术创造力的罪责也归咎于素描教学，素描是祸害，要求放弃素描教学，这是对素描认识不足造成的结果。素描是一切造型艺术的基础，它不仅仅是造型技能的训练，也是观念意识、审美意识、创造能力等等的综合训练过程，只是有主次关系，造型能力是最为主要的，造型能力的缺失，何谈专业创作。可以看看历代艺术大师，无一忽视形体结构在造型训练中的重要性，中国的顾恺之、吴道子、陈老连、任伯年、张大千、林凤眠、徐悲鸿等等，西方的达芬奇、米开朗基罗、伦勃朗、安格尔、凡高、罗丹、毕加索等等，从他们的作品中可看出，都是在形体结构上下过一番苦功，追求着形体结构的准确与完美，并把素描这一基础学科贯穿于整个艺术生涯，作为把握物象形体结构的主要方式。
五、结语
今天，科技的发展日新月异，信息交流变得快捷，艺术教育的理念和思维模式也在不断地变化，美术专业的素描教学也随时面临着挑战，但是素描作为美术专业教学的基础学科，不应该放弃，而是应该得到加强，素描教学的基本目的就在于训练学生正确的观察方法，训练学生对形体结构的认知能力，培养学生的审美能力、造型能力。技巧和形式是素描造型的手段，而不是素描训练的目的。对表现形式的学习和创新当然比较容易在形式上取得一定的效果。素描作为一门独立的艺术形式，不能只停留于技术性的训练阶段，要逐步融入自己的主观意识和思维方式，用素描这一特定艺术形式表现现实生活。和中国画、油画、版画、雕塑等艺术一样，素描同样要求艺术的真实，这个真实不是客观地再现物象，把客观物象表现的真实，而是在于艺术的自我主观反应，是艺术的真挚的特殊感受与理解。真正打动观众心灵的因素，终究是作品的内在精神，即艺术家对生活的态度和他所传递的思想情感。艺术源于生活而又高于生活。素描作为美术专业的基础，既有即兴性的一面，所以从某种角度讲，素描是画家精神境界最朴素最直接的表达方式。现代素描教学应融入现代的教学方式和教学体验，素描作为造型艺术的基础，其基本的功能作用应该是不变的，在教学中应有目的性和针对性地进行训练，提升学生的艺术修养，尊重学生感受力，引导学生的特有个性和创造力。今天重新探讨和研究素描在教学中的重要作用以及素描的表现形式、认识方法有着极其重要的作用和深远的意义。
作者：刘勇 单位：滇西科技师范学院艺术系
