一、电影美术
电影美术师在电影创作过程中，要深刻理解影片内容，将美术设计跟影片时代相关联，完整地表达影片所要塑造的人物形象，所要营造的生活气息和所要倾诉的感情色彩。这就要求电影美术师通过服装、化妆、布景等手段，创造出一个个的具体人物和景物形象，来营造一种生活氛围。电影美术师的眼光必须独特，甚至不能忽略影片镜头中的一个茶杯、远处的一根风筝。
二、美术对影片制作的重要应用
(一)强化了影片所要塑造形象的典型性和艺术性
看过李连杰主演的电影《少林寺》的观众，一定会对影片中那美丽的青山绿水印象深刻、难以忘怀;尤其是那首《牧羊曲》，已经成为电影音乐中的经典。这就是电影美术应用典型的作用。大多数电影都要塑造出一种形象，包括人物、景物、器物、动物等。一部优秀的影视作品，其形象要求要相当具有艺术美感，让观众过目而不忘，有时身心愉悦，有时情绪激昂，有时甚至要刻骨铭心。电影《阳光灿烂的日子》中，那群青春可爱的男孩儿女孩儿们，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间的那组镜头，真的留给太多人美丽的回忆。我们知道，很多电影演员都演过多部电影，而且每部电影中扮演的人物形象都不同，但是却能出色地塑造出各种经典的人物来，这是因为美术处理的过程不同，即使是同一张面孔，经过精心设计，皆能创造出不同的经典形象来。例如，著名影星葛优近些年来塑造了不少影视形象，让观众记忆犹新:他在《天下无贼》里扮演一名贼头，通过文字语言和肢体语言塑造了一个老奸巨猾的形象。“我本将心向明月，奈何明月照沟渠”“我可以很负责任地说，黎叔很生气，后果很严重”等经典语录成为当时年度最佳人气语言。而2010年，葛优在《赵氏孤儿》中却摇身一变，成为一位原本是个市井小民，却因各种原因，成为一位坚忍不拔、大义凛然的父亲。除了导演陈凯歌的缜密构思，电影美术师的功夫也相当了得，程婴之子被摔死的场景，叫人瞠目结舌;老年葛优的装扮，叫人看了十分心酸……香港影星刘德华，是一个家喻户晓的帅哥演员，他在《无间道》和《门徒》两部电影中，塑造了两个完全不同的艺术形象，一个是内心在好人和坏人间纠结的警察，一个是彻彻底底的大毒枭，可以说，美术的设计对塑造人物来说，真是起到了关键性的作用。无论是布景，还是服装道具，两部电影中的刘德华完全就是各自影片中的经典人物。除了人物的艺术形象塑造，景物和动画效果更是完全地出自电影美术师的创造。《功夫熊猫》中的每个动物的形象都是由电脑工作师精心设计而成;每个动作，甚至每个眼神，都是经过精细的动画制作而成。影片打斗场面动作顺畅、流利、紧凑，给观众带来前所未见的视觉刺激，其本身也成就了一部别有风格的CG动画巨制。
(二)增强了电影场景空间和服装道具的艺术美感
一部优秀的电影，除了让人们记住里面的人物形象，还能让人们因恢弘或舒适的场面而愉悦，让人们对影片中人物的服装或是道具耳目一新。你一定还记得《红高粱》里那成片成片的高粱地;看过《大决战》的人，一定还能想起那充满炮火烽烟的战斗场面;看过《霸王别姬》的观众，一定还能回忆起一套套美轮美奂的京剧服装;看过《可可西里》，一定还感叹着浩浩荡荡的大漠情怀。这一幕幕造就了一个又一个艺术经典，美术起到了不可磨灭的作用。电影《一九四二》是我个人十分喜欢的影视作品，影片渲染了1942年一群逃荒的河南人面对饥饿时的各种举动和心理变动。影片的美术工作者十分善于服装和场面的制作，将灾难的土地和绝望的人们描述得淋漓尽致，让人过目难忘一张张脏乎乎的面孔，一个个穿着破棉裤的人们，一顶顶破烂不堪的窝棚，让人发自心底的震撼。可以说，《一九四二》是美术工作者一个较为成功的典范。如果有一天，您欣赏到了一部让人唾弃的电影，应该有舞台选择的失误，或是服装的单一等原因。这是因为，观众也有审美疲劳的时候，即使是再美丽的面庞，再华丽的服装，自始至终就这一张面孔，一套服装，想必定会遭到观众的反感。
(三)装饰了电影中的色、光和意境
早在20世纪六七十年代，普遍传播的是黑白电影，一直到了80年代，彩色电影才开始流行起来。随着色彩的加入，人们的审美开始变得越来越追求高层次的愉悦要求。电影中，除了色彩的运用，光也被越来越多地运用于影片制作中。比如，当一个画面出现多个人物时，运用光可以将观众的视线引向重点人物。色彩和光的结合运用，可以烘托剧情，渲染气氛，唤起观众的情感共鸣，从而进入电影导演出来的意境里。从一定程度上讲，电影美术装饰了电影中的色、光和意境。电影《红高粱》就是一部集色、光完美结合的电影。火红的高粱地，漂亮的小媳妇骑着毛驴走过，叫人有一种心旷神怡、赏心悦目的感觉。当可恶的日本人来的时候，让人热血沸腾的民族正义感，皆化为一片片火热的红色，红色的高粱地，红色的日食，给观众一种强烈的战胜侵略者的勇气。而在张艺谋导演的另一部巨作《英雄》中，美术工作者以黑白红为主打颜色，诠释剧情的跌宕起伏。用以概括一代帝王与小刺客的情感交流，小事中却有大势磅礴之意。《满城尽带黄金甲》也是一部色彩鲜艳的电影，它以黄金甲的黄色为主打，一方面烘托出皇家的气势，一方面以血红色铺盖于金黄色上，显现出争权夺利时的暴力和凄凉。电影中的意境美在于强调影片的内涵。一部优秀的电影，能使观众或是喜悦，或是忧伤，或是激动，或是愤慨，观众情绪跟着导演的思路走。电影美术工作者要在色、光、服装、道具、布景等综合基础上，再糅进导演所要塑造的情感，从而达到各种美的和谐。电影《妈妈再爱我一次》，让20世纪80年代的观众集体挥泪，这是因为影片的主体———母爱，是一个放之四海而皆准的题材，同时，一曲《世上只有妈妈好》将观众内心积攒的感情宣泄殆尽，成为传唱至今的经典。这也是电影美术工作者运用音乐的成功案例。当然，也有很多失败的影视作品，可能只因其美术工作者不懂美术规律，粗制滥造，更有甚者，运用生搬硬套的表现方式，引起观众的视觉、听觉和感觉方面的反感。结语总之，一部优秀的影视作品，让人回味无穷，而美术在电影中具有不可抹杀的重要作用。因美术的完美运用，才制造出一部又一部经典巨著，让观众印象深刻、称赞不绝。美术应用不仅强化了影片所要塑造形象的典型性和艺术性，增强了电影场景空间和服装道具的艺术美感，还装饰了电影中的色、光和意境。电影业的发展，必定离不开电影美术师的努力，希望电影美术工作者再接再厉，带给我们更多影视佳片。
作者：刘圣科 单位：四川音乐学院成都美院
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