在高校艺术设计平面教学中，教师与学生不能为了强调我国民族文化的独特性而对外来文化进行彻底排斥，也不能为了借鉴外来文化而使我国民族文化丧失独特性。我国具有着悠久的历史与厚重的民族文化，尤其是在艺术文化方面，多样化的艺术具有着千姿百态的设计元素与造型。高校艺术设计平面教学对本土化发展方向的坚持过程就是对这些设计元素与造型做出梳理，并找出这些元素与现代平面设计契合点的过程。在此基础上，教师可以引导学生使用现代化的平面设计语言来对我国传统的艺术元素做出转化与重塑，从而让受众体会到平面设计作品时代性的同时了解平面设计作品对我国传统艺术文化思想与元素的表现与阐释。在教学实践中，教师可以使用如“2008年申奥标志与北京奥运会会徽造型”这一类案例来引导学生认识到本土化设计理念的内涵与应用。2008年北京申奥标志使用了我国传统造型架构，并且通过运用我国书法中的写意技巧对原始的造型架构做出了更加夸张的表现。这个自然生动的形象中，蕴含着五角星、运动员与中国结三种不同的寓意，因此，这一作品不仅具有着我国传统造型中的吉祥意蕴，也具有着现代意味，因此兼具了国际化、现代化与我国传统民族特色的特征。北京奥运会标志则使用我国毛笔字的造型形态，并使用红色这一具有吉祥喜庆意象的颜色作为基准颜色。同时，人字的造型具有着“文”字和“京”字的神韵，让人联想成为一个奔跑的人形。这种饱含民族艺术文化色彩，并且能够对北京奥运会文化内涵做出准确传达的作品堪称代表着我国平面设计发展方向的典型作品。
一、重视国际化设计理念的引入
在全球化发展进程中，我国不仅需要在经济建设方面与国际接轨，也需要在艺术文化方面与国际接轨，这是推动我国经济以及艺术文化达到世界先进水平甚至超过世界先进水平的重要途径。在这种背景下，作为一名平面设计工作者，所面对的服务对象不仅仅是一个地区或者是一个国家的受众，同时也需要面对其他地区与国家的受众。并且，平面设计艺术受众所具有的知识面与审美观也在经济全球化背景下产生着一定的改变，而为了适应受众群体的变化以及受众群体知识面和审美观的变化，设计师在进行平面设计的过程中需要体现出与世界文化的一致性与共通性。对平面设计工作者专业素质要求的变化也促使着我国高校艺术设计平面教育工作者必须做出改变，即要求平面设计教育工作者能够在设计理念方面实现与国际平面艺术设计理念的接轨，通过不断总结先进的国际设计理念并将这些理念融入到教学过程中来推动高校艺术设计平面教学体现出国际化设计理念特征，从而促使我国平面艺术设计反映出具有国际视野的平面艺术视觉语言。另外，在高校艺术设计平面教学中引入国际化设计理念，与我国平面设计的本土化发展方向并不存在冲突。互联网时代的来临缩小了不同民族文化之间的距离，也推动着不同民族文化之间的相互借鉴。包括平面设计等艺术形式在内的艺术和文化所取得的发展与前景都需要依赖于全世界艺术从业者甚至是全世界人民的共同努力，虽然本土化发展路径是我国平面设计艺术以及平面教育发展中重要的发展方向，但是如果固守传统而不思进取，我国平面设计艺术将不可避免地与时代产生脱节。所以高校艺术设计平面教学工作者可以利用互联网等对国外先进的平面设计技术、设计观念、设计经验和技术等进行广泛的了解、学习与吸纳，并引导学生使用具有现代化特色的设计语言来对多民族文化元素做出转变与重构，从而促使学生能够确保自身所设计的作品可以对多元化的文化内涵进行表达，并确保这些作品能够获得广泛的接受。如在高校艺术设计平面教学过程中，教师可以通过类似中国网通商标设计等这类案例欣赏与分析来引导学生对文化的转变与重构做出认知：中国网通所使用的CNC标志中的双C对称的形式体现出了我国传统造型设计中经常用到的“阴阳太极纹”形式，因此，这种设计不仅是对我国传统设计文化的继承，同时也是与异质文化进行结合的成功案例，而这种在经济全球化背景推动下形成的设计作品，不仅体现出了本土化设计方向，同时也具有着国际化设计理念特征。
二、积极适应市场化发展趋势
我国经济的发展改变了我国平面设计教育的环境，同时对平面设计教育工作者的知识结构和与时俱进提出了更高的要求，因此，高校艺术设计平面教学工作者需要把握平面设计市场动向，并以此为依据来调整平面设计教学体系，从而确保我国高校所培养的平面设计人才能够符合现代市场需求。如绿色包装设计是我国包装行业的重要发展趋势，绿色包装提出了4R要求，即降低材料实际消费量、大型容器再填充使用、回收循环使用、能量的再生、降解等，这些要求也恰恰是市场发展对包装设计提出的重要要求。而如果平面设计工作者不了解这些要求或者并不注重将这些理念渗透到平面设计过程中，则将难以适应市场发展的需要，从而被市场与时代所淘汰。高校艺术设计平面教学不仅要遵循平面设计艺术发展规律，同时要对市场发展做出适应，在这种要求下，高校艺术设计平面教学如果仍旧使用传统的教学手段与教学方法，则难以确保设计人员适应时代发展需求。要推动高校艺术设计平面教学适应市场化发展趋势，要求高校艺术设计平面教学能够在不断变化的市场中保持本性，并积极为市场提供服务。在此基础上，高校艺术设计平面教学才可能实现对市场的调动以及对市场走向的决定。因此，高校在开展艺术设计平面教学的过程中，需要将学术研究、人才培养以及社会服务的指向标拨向市场，首先高校应当将平面设计人才的培养目标定位于具有扎实的专业基本功、较强的市场适应能力以及综合素质的专业人才。其次，高校必须要对平面设计与实践相结合的新技术环节等做出高度关注与了解，并根据市场需求与市场开发趋势将这些平面设计技术融入到实践教学活动中。第三，高校在开展艺术设计平面教学的过程中应当积极介入市场活动，如组织校企合作办学、举办短期培训、促进科技成果投产与转让等。同时，高校应当避免产生急功近利的办学观念与教育思想，尤其是要避免偏重功利而忽略其他功能的错误理念。另外，不同时期、不同区域的受众具有着不同的人才需求，因此，高校平面设计教学活动同样需要对区域人才需求特征做出考虑。近年来，高校扩招在一定程度上造成了人才过剩的问题，尤其是艺术设计专业与市场人才需求之间产生了脱节。因此，高校平面设计教育工作者应当提升自身对市场环境变化与市场需求的洞察力，并通过开展市场调研来为高校招生计划与人才培养计划的制定提供必要依据。综上所述，时代的发展为高校艺术设计平面教学环境带来了改变，同时也对高校艺术设计平面教学提出了更多新的要求。坚持本土化设计方向、引入国际化设计理念并适应市场化发展趋势是推动我国高校艺术设计平面教学与时代接轨的重要途径，因此，高校艺术设计平面教学工作者有必要强化自身专业素养与教学能力，广泛开展科研与调研工作，从而为高校艺术设计平面教学与时代的接轨做好铺垫，打通通道。
作者：冯云
