【摘要】工业设计与设计素描是两种性格类似却领域迥然的结合,它们被视为“工业技术与艺术的完美统一”,讲求造型为本、设计为心。现如今,工业设计素描已经走入校园成为了工科专业中一门重要的基础课程。它不但凝练了工业产品的设计思维,也透露着设计师的造型灵感,是一种冷峻的艺术。本文首先探究了工业设计素描的艺术思维方式,然后深入工业设计素描教学,解读了如今该课程的教学现状和所存在的问题,探讨了设计素描教学应有的理念和姿态,并给出了改进课程教学方法与质量的相应策略。
【关键词】工业设计;素描课程;教学方法;思维方式;改革对策
【中图分类号】TB47-4【文献标识码】A【文章编号】1009-8534(2015)06-0172-03
[作者简介]王燕(1975-),女,汉族,江苏南京人,讲师,南京师范大学美术学硕士,主要从事工业设计基础课教学工作
所谓工业设计就是指对工业产品进行相关的设计工作,工业设计所包含的内容可以是对汽车进行的设计,也可以是对手表等工业产品的设计。工业设计是一门比较综合的课程,在工业设计的教学当中,工业设计课程需要对技术、审美、文化、经济等各个领域有一定程度上的认识,并且工业设计融合了艺术性、创造性和科学性等内容。作为一门众多学科交叉的学科,工业设计不仅仅需要学生具有良好的审美能力和艺术能力,同时还需要学生具有相应的创造能力。然而,在工业设计当中,素描是一个对所有学科进行综合性锻炼的课程,并且在一般情况下,素描也成为了工业设计专业进入学校后必须进行学习的学科,而对素描能力的把握直接影响了学生对工业设计的学习能力。
一、设计素描与工业设计之间的关系
设计素描与工业设计一样是需要观察、注重空间性与设计美感的,它们都能体现设计理念。在工业设计素描中,它的目的并不是为了培养作者的美术感觉,而是要求作者更注重所描述对象的内部结构、透视规律和三维空间观念。也可以说,工业设计素描更注重设计的意图与理念,它与制造生产目的直接相联系。
(一)创造性思维
工业设计素描考察的是作者的创造性思维和全局观,要根据工业产品的结构形态表现充分构思,进而设计素描作品。尽管素描课程只是工业设计教学中的单一分支,但是这门课程对学生以后的工业设计能力提升,对工业产品形态特征以及表现力的把握都有帮助,所以在艺术创造思维方面,工业设计与设计素描具有艺术共鸣性和对想象力的考察性。工业设计素描课程也要在尊重个性的前提下,让作者以崭新的思维角度与方式去研究、理解和认识工业产品并用自己的想象力赋予其生命。
(二)美感的训练
工业产品设计讲究性能但也讲究美感,因为在融入设计素描理念后,工业产品非常注重对于人类感官的刺激。工业设计的美是一种自然美与科技美,它不同于美术艺术品的抽象美,它反映了工业产品的具象美与写实美。所以工业设计专业的素描课程也考察学生对于视觉传达和视觉冲击的平面美感审视。这种美感来自于现实环境中,也来自于设计者的创意构思中。
(三)二者的差异关系
广义来看,设计素描属于视觉艺术范畴,它所表现的是对艺术的形象思维描述,更注重于观察和体会,所以作者在素描中所表达的东西不单纯是物体本身,还有高于物体的一种境界和自身对形象的理解与对意象的把握,正是这种抽象的艺术把握赋予所画作品以生命力。而工业设计素描则不同,它讲究将工业产品设计以严谨的逻辑思维表现出来,即写实与理性的表达风格。所以工业设计的素描表达更注重贴近于人类生活的现实状态,要在满足大众消费者视觉感受的同时,也能让大部分人理解设计的意图。因此工业设计背景下的素描更讲究朴实中点缀华丽,而又不过不失,是一种和谐的、规范的但又不失一点个性的美[1]。
二、工业设计专业设计素描课程的教学现状及存在的问题
工业设计素描课程只是整个工业设计学科中的一个独立课程,它迎合了目前工业科技化、读图数字化的时代,是将工业设计理念与艺术形式相结合的一种学术技能,对于工业设计学科来说也代表了一种巨大变革。作为一种生存于设计理念中的感知设计模式,工业设计素描在我国讲求设计理念的现代设计教育大环境中存在很大的发展潜力,但也局限于一些人为因素的制约。所以实际上,高校工业设计素描课程的发展现状并不容乐观,甚至还存在许多问题,它们都阻碍了设计素描在工业设计学科中的发展。
(一)传统教学观念的限制
传统设计素描理念起源于美术绘画,俄罗斯美术教育家巴维尔·契斯恰科夫在19世纪创造了一套实物素描理论,它强调对素描对象形体、光影、材质和透视等方面的刻画,更注重科学准确性与写实性,也提倡较为理性的素描绘画技法,很长一段时间来对我国的设计素描教学都有推动和指导作用。但是随着目前科技化的进步和工业设计的要求越来越高,对绘画技法的熟练度、形体透视的准确性以及对光影素材真实性的表达也逐渐让传统教学方法变得力不从心,已经无法让设计素描这一学科起到对工业设计承前接后的作用。所以说,曾经指导我们前进的传统教学模式如今却成为了阻碍新思维、隔断新设计创意理念的代沟,这极大的限制了设计素描课程教学的教育作用。
(二)教学模式及目标的不明确
设计素描终究要建立在实际的工业设计之上,甚至要具体化到某项工程和某个产品。所以高校的设计素描课程一定要具有自己所对应项目的针对性教学特色,否则也无法体现出设计素描课程的目标性。再有一点,我国在设计素描课程中忽略了“工业性”,或者说这一核心特性并没有得到完全的体现。如果缺少了这一核心要素,那么设计素描课程也就与传统的美术素描课程别无两样。所以,我国高校的设计素描课程还不能摆脱传统美术素描课程的一些束缚,在教学理念上还不能分清工业设计素描与普通美术设计素描之间的区别。本文认为,导致这一认知偏差的原因有两点。首先,我国的教学大纲陈旧,在设计理念与目标上还停留在多年之前。但是教学的依据却在随着时代的改变而需要不断修正,如果依然套用艺术设计的理念去将一些固有知识框架移植到工业设计学科的设计素描课程之中,就会造成“刻舟求剑”的效果,无法适应新工业设计理念的要求,从而使得工业设计与素描课程教学相互脱节,或者说不会相持于同一理念轨道之中;第二,设计素描的师资力量不强,有些教师对素描艺术具有专业性,多出身于艺术专业,但是却缺乏对于工业设计科学的理解。毕竟这是一门结合了工业设计与素描艺术的跨学科课程,仅仅是纯艺术性的绘画是难以满足工程设计要求的,所以就造成了上文所指出的“知识结构脱节”,使得整个学科课程教学缺乏层次性和专业性。
(三)传授之间的程度差异制约
我国在工业设计素描课程的传授方面存在程度差异,即教师所传授的内容并不能与学生所接收到的内容在知识体系构建中完美融合,也就是说教学效果不明显,许多学生甚至忽略了这门课程的重要性。本文认为导致这一现实的原因有三点,首先第一点,我国许多高校对工业设计素描课程并不重视,所以整体教学质量缺乏系统性。这对于一些素描功底薄弱的学生来说,就无法适应和跟随课程的节奏,不能对素描课程有一个正确的理解和深入学习;第二点,还是教师教学传统观念落后的问题,他们对工业设计素描的创意思维和造型能力无法匹配现代工业设计理念,所以这就使得其所教授的教学内容缺乏时代先进性,导致了学生的设计思维出现偏差从而整体落后。工业设计素描应该是一门与时俱进的教学课程,一定要紧密结合现实进行教学的实施,如果一味按照课本只传授基础理论知识,而忘记了对现实工业发展的解读,那么所教出的学生很难在未来设计出具有领先科技性的产品,缺乏创新意识;最后,许多高校教师并不会去刻意研究学生的思维方式和分析能力,这是一个理性研究的过程,但是许多教师并没有这种学者钻研精神,不会去研究每一个学生的思维和心理。这样的教学方法从工业设计科学角度来讲是不符合现实逻辑的。这使得工业设计素描课程又回归到了那个静态的美术素描课程范畴内。所以说若想要使得静态的美术素描教学焕发工业设计活力,就必须将工业设计理念融入美术教学中,使二者兼并融合。目前的这种缺乏动静结合的教学方式,也是导致学生在这一学科中学习过程出现信心不足、拘束无法释放、越来越茫然等心态的根本原因[2]。
三、工业设计专业素描课程教学方法研究对策
工业设计专业中的素描课程非常重要,它上承工业设计理念,下接工业设计图纸创作,是工业设计中的轴心。所以,高校在进行工业设计专业教学过程中,一定要重视对设计素描课程教学的方法研究,要积极创新,在技术上与系统管理两方面做到对教学方法的改进与实施。
(一)技术层面
1重视设计素描中的光影教学
在设计素描课程中,不应该忽视对光影的素描训练,这也是传统教学模式中极为匮乏的一种教学理念渗入。就传统素描教学来说,明暗只是对形体塑造过程中的一个细节要素,并不被教师与学生所重视。但实际上,光影明暗却是很重要的,它表现了作者对工业产品设计的造型能力,更重要的是光影能够表达作者对客观世界的表达与认知能力,也就是设计素描中的明暗光影表现对于工业设计作品具有形态概括性。日本著名产品设计表现大师清水吉治对工业产品设计素描中光影的表现就具有简洁、流畅与自然之美,而且具备极其高度的概括力,让人感觉到了工业设计素描的一挥而就,整体富于美感。现如今有些学生在绘画基础与美术设计能力上都出类拔萃,但是对客观世界中工业产品设计的概括能力却缺乏严谨性、理性和专业性,这就导致了学生在整体科目课程中的理解能力与表达能力不足。所以首先教师应该具备这方面的能力,通过光影来概括和联系绘画素描与工业设计之间的关系,完善学生专业薄弱的环节,让他们的作品更富于创造力,提高他们在工业设计方面的思维能力[3]。
2提高速写能力
速写是工业设计素描课程中一项重要的环节。工业设计素描仅仅依靠简单的素描远远不够,它不能快速掌握和表现设计意图,所以应该在未来的教学过程中穿插速写教学与练习,尤其是单线描绘训练,让学生熟悉和把握对线条的运用,更有利于快速构思和勾勒设计图纸。对学生速写训练的培养可以分为以下几个阶段:第一阶段,从绘画透视基本功练起,学会临摹一些简单的工业产品,从中感受透视带来的视觉效果,从而加深对透视的理性认知;第二阶段,开始向复杂的工业产品推进,进行组合体的构建速写练习,对各种形状的物体进行加减组合,从而锻炼自己的图形结构组合思维和空间想象力,同时对新形态创造能力也是一种提高;第三阶段,开始教授图片临摹。这个阶段对速写来说异常重要,因为它不但是一个积累素材的途径,也可以帮助学生从整体上把握工业产品的勾勒设计。到了这一阶段,学生应该能基本满足对工业设计的素描速写要求;第四阶段,加强对光影及明暗的速写练习,此阶段不但要研究产品的具体形态、结构,也要弄清产品体面之间的关系和各种色彩度的倾向。这一阶段锻炼的是学生的感知能力;第五阶段,学生开始学习着色速写。将之前一直游离于黑白的思维上色,学会通过色彩来表现产品的材质特性。此阶段教师应该利用大量的有色作品来磨练学生的速写能力和设计构思,同时这一阶段也能够锻炼学生的造型能力、表现能力以及审美能力。总体讲,速写与设计素描的结合是一种教学方法,也是教学目的。它的目的在于提高学生对工业设计产品的二三维空间转换能力。能帮助他们实现对产品整体形态结构的理解,这为他们在将来工作中设计工业产品草图打下了很好的实践基础。当然更重要的是创意的发挥,这也是新教学方法所要体现的,那就是速写和素描的结合锤炼了学生的造型及创造能力,让学生对工业产品设计的造型观念有了新的认识[4]。
(二)教学管理层面———阶梯式教学
目前很多高校都并不重工业设计素描课程的教学安排,所以我们应该遵循教学的针对性与连贯性,将该课程重视起来,科学组合教学课程,让其形成一种连贯性的教学模式。一些高校会引进阶梯式教学来将针对一些特定教学内容,使它们受到应有的重视和科学的安排,它的具体设置理念为;将一学期的教学总课时设定为若干个月完成,假设总课时为100课时,教学时段为2个月。那么阶梯式教学就可以设置为一周4天,一天3个课时的教学方式,按照这样的教学课时安排划分教学阶段。第一阶段教授素描基础、第二阶段教授素描设计、第三阶段教授设计思维与创意、第四阶段教授具体的作品创作,这样两个月下来所有的教学内容都能循序渐进的进行完毕,最后4个课时可以进行考试和总结,这就是阶梯式教学,它是一种理性的、客观且合理的教学模式,值得借鉴[5]。
四、结语
本文从三个角度来剖析了学校中工业设计素描课程的重要性与改进措施。旨在告诉人们,尤其是相关专业及行业领域的人们应该重视工业设计素描这门专业基础课程,它是未来工程设计行业必不可少的一项技能,也考验了专业人才对于跨领域的两大技能的理解与融合,甚至是对审美感知的体会。所以我们的高校应该深刻理解它对于工业设计专业的关键作用,努力创新拓展和研究这一门课程在实际中的应用,将其理性的、切合实际的、具有创新思维的传授给学生,从而培养新一代的优秀工业设计专业人才。
参考文献:
[1]曹巨江,王姣颖.对设计素描与工业设计关系的探讨[J].设计,2007(9):178-179.
[2]孟燕.工业设计专业设计素描教学探微[J].新西部(中旬刊),2014,(7):123-124.
[3]陈兴全科医学论文旺.工业设计专业的设计素描课程教学探讨[J].合肥学院学报(自然科学版),2005,15(4):72-74.
[4]胡劲峰.工业设计(工科类)设计素描的教学思考[J].美术教育研究,2012,(1):146-147.
[5]韩峰.浅谈工业设计专业的设计素描教学[J].大众文艺,2013,(23):214.
作者:王燕 单位:南京航空航天大学金城学院
相关专题:经济全球化的原因 中国典籍与文化编辑部