1新的期待，新的诠释
棕地、废弃的港口、机场和铁路用地、河岸、湖泊……在城镇及其外围，大量空间得以释放，并且一夜之间在周边形成新的居住区。这些空间引发了讨论，居民希望对它们进行投资以开发新的用途。这些空间让决策者和土地所有者看到了希望，可以将“混凝土—沥青”社区改造为自然空间、步道、城市公园、运动场或花园，并让其真正发挥作用。一次又一次，风景园林师团队碰到各种复杂的问题，而且必须通过漫长的磋商过程，将问题转化为景观设计方案。和20世纪中期的“预防性绿色空间(prophylacticgreenspaces)”的做法相比，我们已经在发展和进步了。“预防性绿色空间”是法国当代风景园林大师阿兰•普沃斯(AllainProvost)的提法，意思是说在工程师和建筑师完成他们的工作后，才让风景园林师去绿化剩余的空间。而如今，风景园林师的作用贯穿于整个设计过程。我们寻找着空间的记忆、生物多样性，对自然环境的探索、生态系统与可持续发展。生态系统及其教学方式如今在各项景观项目中都占有一席之地，甚至在诸如“生态园”或“生态住宅区”等新造景观的命名中就可以反映出来。大自然被引入城市的各个角落。风景园林师日益频繁地与城市规划师和建筑师展开合作。我们希望这种期待已久的协作能不断加强！我们让自己以更为感性的方式欣赏景观：漫步，躺在草丛中，郊游野餐，与人相识，凝视风景，寻求愉悦之美感，探索人类与宇宙之关系。在城市活动场所和街道、河流或运河岸边步道、码头、园林等各类项目中，城市景观艺术也得以显现。风景园林师在方方面面追求“确保连续”“重塑关联”和“创造通达”，让社区彼此连通，“装订”和“重织”城市与郊区、城市与自然景观、滨水景观、湿地环境、河流与湖泊之间的联系。我们发明了绿色形态的城市规划，创造出可供理解和分享的空间。我们创造了全新的人居环境。
2法国传统的滋养
20世纪末期，大多数凡尔赛的风景园林师试图摒弃陈旧的传统手法(以法国国立园艺学院学派为代表的园艺和园林相结合的造景风格)，以现代形式塑造者的身份自居。这看起来有点自相矛盾。即便他们和法国风景园林师的主流园林历史刻意拉开距离，也能看出他们的作品深深地受到了法国园林艺术和城市规划传统的滋养。我们不应该简单地认为这种传统就只是勒•诺特形式园林艺术。它也包含18世纪末期风靡一时的英中式庭园、19世纪工程景观园艺师爱德华•安德烈(EdouardAndré)的遗产以及现代装饰艺术园林或20世纪初期让-克洛德-尼古拉•弗里斯蒂(Jean-Claude-NicolasForestier)或亨利•普斯特(HenriProst)提出的绿色城市规划理念。综观两代风景园林师的主要设计作品，可见其中的优点，尤其是他们能够驾轻就熟地同时处理从园林、道路到更为宏大景观的各种规模的项目。这种景观工程中的文化共性经过设计师的个性调整，体现出很多设计师受到凡尔赛国立风景园林学院的教育影响，同时也体现出一种传承。在过去至少4个世纪的时间里，法国设计师不断创新将城市空间和园林融为一体的方法，既有被称作“法式花园”的规整式园林，亦有风景化的园林。这种传统格外注重地理特征、空间的分割、结构的线条、灌木篱墙网络、与建筑物和基础设施的呼应，注重从园林到区域规划中运用法式思维对景观进行思考。21世纪初，法国风景园林师正在继续传承推进这一来自几代园林设计师和城市规划师的真正传统。1709年，著名设计师德扎利尔•达让维尔(Dezallierd’Argenville)称，“花园林荫道当如城市街道”[5]。这种观念在20世纪初法国风景园林师和城市规划师的作品中得到体现，他们认为“城市街道当如花园林荫道”。但是，其中最优秀的风景园林师也有自己感性的设计方法，在氛围和材料的引导下，充满情感地探寻场所的诗意，追求兼具外在形式和内在灵魂的景观。
作者：米歇尔•拉辛
