1传统《图案设计》教学存在的问题
1．1重模仿轻应用《图案设计》作为一门应用型课程，在教学中首先要考虑学生的学情，学生的专业定位以及毕业后的求职与发展。对于高职院校来说，学生专业底子较薄，在校时间相对较短，学生毕业后从事的是与艺术设计与制作相关的职业，因此在《图案设计》教学中不应采用本科院校的教学模式，而应当注重学生对市场、对行业的调研与了解，在此基础上强化学生图案实际应用能力;其次，不要落入传统教学模式的怪圈，除了模仿就是写生，学生只会纸上谈兵。现代教育革新需要《图案设计》课堂在项目化教学的情节中以任务驱动来调动学生的学习热情，培养学生实际应用的能力。1．2教学滞后于行业发展需求《图案设计》是一门实践性很强的课程，它的教学具有其自身的科学性和艺术规律，通过实训教学使学生熟悉相应的图案规律与形式法则，把自己的设计理念转化成实际图案，在有形的感受与无形的体会中拓宽设计思路。同时，通过实训教学，学生可以了解市场、了解消费群体的心理、熟悉设计流程和环节;此外，通过实训教学可以在一定程度上提高学生专业表现技能和创新能力。但是，目前高职院校中的《图案设计》教学还停留在模仿、写生阶段，学生对于市场图案流行趋势、顾客对图案的喜好等信息来源于有限的网络与教材，因而这样的教学没有达到培养应用型人才的目标，反而远远滞后于行业的发展需求。
2应用型理念下《图案设计》教学的革新
随着社会发展和信息传播的加速，以传统教学模式为主的《图案设计》课程必须要转变教学观念、改进教学方法，以跟上时代发展的步伐，迎合现代设计教育对人才培养的要求。根据高职院校学生自身学习特点与现有的水平，《图案设计》教学应从学生搜集图案素材、图案模仿训练、图案提炼变化等传统教学模式中走出，更注重培养学生对于各种图案在实际应用中的训练，从而使其在日后的职场生涯中很快适应环境，并成为创新、创业型人才。2．1尊重传统，加强基础知识学习《图案设计》课程在教学中既要注重传统知识的继承，又要注重现代图案设计理念的灌输。对于高职院校来说，由于学情的限制，学生更多注重图案设计的实践训练而背弃图案理论的接受。但对于《图案设计》课程来说，传统的图案元素、民间的图案符号以及本土的图案是最为有价值的借鉴资料，在教学中首先需要进行中外传统经典图案的介绍，让学生在赏析中感受前人图案美的创造，与此同时观察图案形式美的构成与色彩的搭配。其次，在图案基础训练中，需要学生掌握的是形成图案的基本元素:点、线、面、体、色彩和肌理等的构成关系。在图案组织中这些元素被某一形式法则统一在某一特定的关系内，因此，学生就要对这些基本元素的性质、造型规律及构成方法有所认识和理解，再针对典型案例进行临摹并从中得以启发。最后，在临摹前人经验之后进入图像写生与图案概括、抽象的阶段。前人的经验固然重要，但图案原型更多来自于自然万物，因此，对于自然的写生是图案设计课程不可逾越的阶段。教师可以引导学生对植物、动物、人物等实物写生，然后对写生的对象进行抽象、整合、解构，甚至夸张变形从而最终凝练出具有个人特色的创意图案。《图案设计》教学不只是掌握前人总结的规律和法则，更多的则是对传统图案的艺术美感、文化渊源、设计理念的继承与发扬。同时，我们还要在继承的基础上敢于实践和创新，将传统艺术与现代观念相结合，从而创造出更具时代特色的作品［1］。2．2拓宽教学模式，注重实践应用《图案设计》课程在基础知识学习与模拟阶段沿袭的是传统授课路线，在图案设计实践应用阶段则有了许多革新的空间，教师在教学中应当加强培养学生的图案创新意识。教师以主导者的身份为学生设立实际应用性课题，这些课题应当贴近生活以增强设计的可操作性。学生借鉴传统图案元素，并结合自身生活的体验以团队为单位完成课题设计。高职院校的艺术教育强调与实际相结合，与项目结合，让每一个学生能够完全参与到实际项目中去。《图案设计》课程可以展开若干虚拟项目，比如为某公司设计手提袋，手提袋是商业广告活动中比较常见的一种广告宣传方式，一个好的手提袋设计作品是对文字、图案、色彩、构图的合理设计;手提袋图案元素的创意体现了设计者对于特定人群消费需求和审美心理的准确把握。模拟该项目的时候要求班级同学分成若干团队，首先，对于手提袋市场进行调研，寻找自己团队所需的图案，并收集、归纳、整理;其次，展开消费人群的调研，了解顾客所喜欢与接受的图案元素;第三，策划某一主题，并针对主题进行相关图案设计;第四，手绘或者计算机辅助设计图案草图，并最终将草图描绘于手提袋上。最后，团队之间模拟客户与制作方对手提袋图案设计进行评价，并接受评价意见做最终修改。模拟项目教学或者引入真实项目于图案教学中，学生通过规范设计流程，调研市场收集资料、制定项目设计计划、讨论并完善设计方案，最后以设计说明书形式体现项目设计，这一系列实战过程培养了学生的实际应用能力、市场敏感度和团队协作能力。学生在整个项目活动中以积极的姿态投入，他们的创意思维得到充分展示，实践应用教学环节使得学生既有基础知识和技巧的训练，又得到解决问题的综合能力以及创新思维方式的培养［2］。教师作为主导者，密切注意学生的每个实训环节，尽量以旁观者身份作好记录而不去更多干涉学生的设计，但是在最终评价环节教师应给予学生综合性建议。2．3结合“创意市集”，激发学生创意思维“创意市集”是指在特定场地展示、售卖个人原创手工作品和收藏品的文化艺术活动，其主要特点是:作品的原创性和多样性，创意作品的可交易性。“创意市集”实践教学模式是一个开放性的课题，以培养学生创新能力和实际操作能力为目的，学生不仅仅通过具体的课堂工作任务制作创意产品，并且可以将原创作品变为商品出售，这既改变了传统艺术设计实践教学的空泛，使得实践教学切实与市场需求接轨，而学生也锻炼了动手能力。传统《图案设计》课程注重图案的临摹与写生，“创意市集”实践教学模式引入图案教学课堂中，通过项目化与任务驱动的设置，将图案课程与艺术设计的其他学科知识融合起来［4］，如以设计个性T恤为任务的单元，要求学生在避免任何图案直接引用的前提下，以形式美法则变形、夸张、挪用、重构进行T恤图案再创作。图案的创作手法也不再局限于完全手工绘制，可尝试采用其他综合材料创作出不同的图案效果。每个单元任务结束时，学生的作业都以原创成品的形式呈现，并可以拿到“创意市集”上售卖，以接受市场的检验［5］。这样的教学任务与创新理念无疑能够调动起学生的积极性并获得一定的成就感，会促使学生主动调研市场，关注客户需求，让图案的选取与设计具有创新、创意性，真正达到学以致用的实训教学目的。2．4重视教学评价，评价方式多元化有效的教学评价不仅是对课程学习最终取得的成果给予评价，也是对学生学习过程的表现作为一种鼓励方式给予评价。传统的《图案设计》教学评价体系呈现为一元化，教师对学生作品进行一定的分数量化，整个评价过程中既没有形成师生之间的互动，也没有其他方面建议的介入，只有教师个人的观念与意见。现代教学评价既注重设计最终结果的评价，也注重设计过程的评价，因为在学校的教学环节中学生是来学习设计创意或者设计表现过程的，设计的最终结果对于尚在学习阶段的学生而言并不是唯一的［6］。因此，《图案设计》教学过程中教师需要以指导者的身份，关注创意设计过程中学生的独特想法和思路，结合学生设计过程的表现以及最终设计作品给予合理的评价。《图案设计》教学评价除了上述以教师作为评价主体之外，还有可以尝试其他交互评价模式。例如:(一)学生团队之间互相评价:学生在图案的设计过程中积累了一定的知识与经验，相互间的评价将会更为贴切与直观;(二)团队内部个人与个人之间的评价:这类评价关注的是团队协作中每个人在分工及合作中的表现与完成的效果。(三)进行“创意市集”客户问卷调查:顾客对设计的成品给予评价，这个评价意见走出了教室与校园，更加贴近市场的需求与流行走势，也更加贴近民意。
3结语
《图案设计》作为职业技能课，在重视理论知识的基础上，精心组织实训教学内容，借助项目化、任务型等实训手段拓宽教学模式，使《图案设计》教学更加符合时代的发展、市场的需求以及高职院校办学理念，最终实现艺术设计专业创业型人才培养目标。
作者：汪秀霞 单位：义乌工商职业技术学院 建筑与艺术分院
