钢琴作为西洋乐器传入中国,教师在讲授过程中只重视钢琴演奏的技巧,注重在弹奏的音准和流畅度。但钢琴作为乐器,不只是要把作品通过音符传递出来,更重要的是作品中所要表达的情感和态度能否引起听众的共鸣。这种传统的教学模式导致学生在演奏中只重视技巧,没有理解作品的创作背景和内涵,在演奏中不能投入情感的表达,使得钢琴的演奏流于形式,缺乏质感。
一、教学内容与学生实际情况不符
高等院校钢琴的教学内容和教材更新慢,教材多以名篇的学习为教学案例。教师在教学过程中选择的曲目较难,学生难以掌握。导致钢琴教学内容与学生的实际水平相脱节。有的钢琴专业的学生专业基础差,底子薄,对钢琴演奏的认识较少,这样不仅会影响钢琴教学的效果,还会挫伤学生的学习积极性,学生只是机械的学习技巧,忽视了钢琴演奏的情感表达。
二、改进高等院校钢琴教学模式的方法
(一)提高学生的实践演奏能力
钢琴是一门应用性很强的专业,钢琴学习的最终目的就是让学生真正掌握钢琴演奏的本领,自己能够独立演奏。一方面,学校要加强对相关教学设备和教学资源的投资力度,增设钢琴房,让学生享受更多的教育资源;另一方面,教师在课堂上应注重理论知识与课堂练习相结合,及时让学生巩固所学理论知识,及时的纠正学生在钢琴演奏上存在的问题,提高学生的钢琴演奏能力。
(二)提高钢琴教师的专业素质
高校钢琴教学中存在的问题与高校钢琴教师的专业水平有很大关系。近年来,随着国家对艺术类专业的不断重视,各个学校都增加了相关的专业,使得钢琴教师的需求量增加,而钢琴教师出现了断层,很多学校的钢琴教师专业水平低,自身的专业能力有限,限制了课堂上对学生的教学水平。所以高校一方面要提高对钢琴老师的招聘标准,对钢琴老师的应聘进行严格把关;另一方面,要加强对在职的钢琴教师的业务培训,不断提高他们的业务素质,增强他们与时俱进的能力。
(三)重视钢琴作品中情感的表达
钢琴作为一种乐器,不仅是要发挥其演奏的功能,同时还承载着创作者的思想和情感,所以钢琴的学习不仅仅是理论与技巧的掌握,还必须让学生了解作品背后的情感的表达。这样不仅能够提高学生对作品的认识和把握,还能够使学生在演奏中将技巧与情感相结合,使钢琴的演奏产生共鸣,乐曲的表达更加的完整流畅,更具有表现力。
(四)把教学内容与学生实际水平相结合
教学内容的学习是为了达到教学的目的,钢琴教学是为了让大部分学生了解钢琴演奏的技巧,学会用钢琴来表达自己的情感。所以教师必须把教学内容与学生的实际水平相结合,不能设置太难的曲目,使大部分学生学起来很吃力,老师的教学也无法引起学生的共鸣。所以教师必须在结合教材的基础上,考虑到大部分学生的实际情况,尽量能够使教学内容与学生的钢琴演奏的水平相匹配,这样既可以轻松愉悦的达到教学目标,还能够激发学生学习钢琴的兴趣。当前我国的音乐教育中重视钢琴的教学和培养,但由于我国的钢琴教学起步晚,现在在教学中还存在着一些问题。包括学生的演奏机会少,教学内容设置的不合理,重视技巧忽视感情的表达等等。本人根据高校钢琴教学中存在的问题和多年的高校工作经验,提出了切实可行的解决措施。包括重视学生的实践水平;提高钢琴教师的业务素质;注重钢琴作品的情感的传递;使钢琴教学内容与学生的实际水平相结合等等,希望这些措施能够为提高高校的钢琴教学水平提供帮助。
作者:李春晓 单位:河南艺术职业学院
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