总经理洪涛先生代表出品方发言。他向与会的领导、专家学者与媒体朋友介绍了幸福蓝海影视文化集团股份有限公司（以下简称幸福蓝海）的基本情况与《白日焰火》的创作经历。幸福蓝海是江苏省广播电影电视局旗下的公司，主要从事电影和电视剧的出品与制作工作。幸福蓝海投资的电视剧代表作有《人间正道是沧桑》、《我的法兰西岁月》和《老大的幸福》等，电影包括《建国大业》《、建党伟业》《、让子弹飞》和《南京！南京！》等。《白日焰火》是幸福蓝海第一次承制的电影项目。这部电影在2010年被发掘，2011年获得投资，2012年8月投入前期拍摄，2013年完成后期制作，并于8月完成总局报批。《白日焰火》于2013年11月拿到龙标，在2014年2月15日（柏林时间）获得了柏林国际电影节组委会的认可，获得了最佳影片金熊奖和最佳男主演的银熊奖。在电影局的关心下，《白日焰火》确定了3月21日放映的档期，4月9日影片突破了一亿元票房。洪涛表示，中国电影未来的发展空间很大。
未来的电影创作者应当继续努力，既使电影收获巨大的社会效益，又能获得丰厚的经济效益。为此，洪涛期待各位领导与专家学者的真知灼见，对《白日焰火》进行把脉，提出指导性意见，并希望以此作为案例加以分析，为中国电影的发展贡献一份力量。在专家学者的发言中，中国电影家协会秘书长饶曙光从宏观角度阐释了影片对中国电影产业做出的贡献。他认为《白日焰火》对中国电影的发展具有转折性和方向性的意义，并对电影管理部门运作影片的示范性意义给予了高度评价和肯定。他提出自己的四点思考：第一，艺术片应当在深入思考人生与人性的同时，与观众达成最大公约数。《白日焰火》的成功将促成更多中小成本艺术电影进行方向性调整和艺术策略的转变。解决中国电影票房、口碑与品质三者不同步的问题。第二，中国电影的产业化转型迅猛，将是中国电影结构性调整和升级换代的契机。高端的观众群体的出现为中国电影的可持续发展提供了观众基础和社会心理基础，将使电影观影从对娱乐和话题的需求转变为对艺术品质的需求；从非理性的粉丝消费走向对艺术的审美消费。观众差异化的审美需求将促进更多差异化电影的出现，这些变化将推动中国电影的升级换代，引导差异化电影更好地发展。第三，电影局领导和电影管理部门对《白日焰火》的关爱有加，使得《白日焰火》找到了属于自己的观众群体，成功实现了市场效益，为艺术电影的营销提供了成功范例。第四，面对像《白日焰火》这样差异化和多样性的电影，中国电影理论界应该提出建设性的思考和建议，而不应当是破坏性的打击。电影批评更应当在中国电影发展的关键时刻承担着发出主流建设性声音的作用，推动中国电影更加良性地发展，实现中国电影生态的进一步优化。
艺术电影一向被冠以“小众”、“晦涩”、“地下”等代名词。过去的很多艺术电影本能地独立于市场之外，凌驾于观众之上，以观众看不懂作为“标准”。这种将个人表达放在第一位的艺术电影扼杀了观众的认同感和移情作用，使一般观众对艺术电影产生先在的排他感和恐惧感。《白日焰火》的出现填平了商业与艺术的鸿沟，完成了作者电影与类型电影的对立统一，实现了票房与口碑的双赢局面。《白日焰火》让观众发现艺术电影也能够如此好看，这与它对心理现实和情感结构的呈现是密不可分的。皇甫宜川对影片的五个特点进行了简明扼要的梳理和总结。第一，《白日焰火》作为类型电影，是许多类型的杂糅，体现了叙事的丰富性与复杂性，这对观众有吸引力。第二，《白日焰火》在故事之外传达了人物的矛盾与纠结，在主人公张自力的职责与情欲间进行了转换，使得人物具有强大的叙事张力。第三，剧本是一剧之本。影片优秀的故事为影片的成功打下了坚实的地基，其结构和叙事张力保证了影片的节奏和变化。第四，《白日焰火》具有优质电影所具备的影像气质，这种影像气质体现为影片中许多在剧本基础上的再创作，在艺术片中进行类型片实践的尝试。第五，独特的见解与发现——影片的象征意义超越了其自身。一部优秀的电影必须有对生活独特的发现和思考，这关系到影片的艺术品质。本文来自于《当代电影》杂志。当代电影杂志简介详见
《白日焰火》对生活切入的独特方式，对人性深处某些领域敢于探究的勇气，对影片人物复杂而隐晦的情感关怀，不仅给人以情感的冲击，而且引人思考。皇甫宜川还认为，并不应当将影片概念化地视之为艺术片，而应当看到它是一部优秀的市场电影。此外，他还提出，影片的成功在于青年导演对于今日价值观的挖掘，以及它带来的与过去电影完全不同的视角和态度。艺术风潮的翻新来源于新的处世态计算机期刊度，这些启示将带来更多的思考。
作者：姚睿
