【摘要】工艺美术设计的过程是一个需要集合创新、艺术美感以及新颖构思的过程，这三个部分都关系着一件作品的成功与失败。本文将从艺术创想在工艺美术设计中的重要性、艺术创想所涉及的领域、艺术创想的实现路径以及艺术创想思维的培养办法这四个方面进行阐述，希望可以给艺术创想在工艺美术中的应用提供一定的借鉴意义。
【关键词】艺术创想；工艺美术设计；应用
中图分类号：J504 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2016)06-0155-02
随着经济的发展，物质需求的满足，人民对精神需求的要求也越来越高，对生活质量的要求在不断提高。工艺美术设计获得越来越多人的关注，在市场经济的推动下，面对琳琅满目的商品，人们更关注商品的艺术性。而工艺美术设计的一个重要环节就是艺术创想，这就要求艺术创想达到一定的高度。
一、艺术创想在工艺美术设计中的重要性
在不同的世界观和人生观的指导下，会设计出不同的艺术性作品。一件成功的艺术作品可以获得经济价值和精神价值的双重成功，这就要求工艺美术设计者在进行艺术创想的时候，不仅要体现出自己的“三观”，还要更多地要融入一些人文思想，跟上时代的潮流，让作品能够带给观看者一种共鸣，真正满足人民对艺术作品本身的精神需求。随着科技的发展，在进行艺术创想的同时可以在网络平台寻找灵感，一些软件例如PS、3D等，可以很直观、很便捷地创造出想要表达的艺术感受。而且将自己设计的成品放置在网络平台上，还可以查找同类的艺术作品，这就避免了在设计中出现意向雷同的情况。艺术创想一定要能够表达出一种新奇，这样才能够出奇制胜，给平凡的事物给予不平凡的雕琢。例如：中华人民共和国国徽就是一个非常成功的艺术品，于平凡中见不平凡，寓意深刻。国徽中有四颗小五角星环绕着一颗大五角星，这象征着中国共产党领导下的全国人民的大团结，天安门是我国的首都北京的象征，也体现了一种民族精神，而大家所见的齿轮和麦穗也是一种意象，象征着工人阶级领导下的工农联盟，在色彩的选取上也是非常有讲究的，国徽的正红色和金红色体现了民族特色，透露着一种庄重感。
二、艺术创想所涉及的领域
艺术创想在工艺美术设计中并不只是单单涉及到某一个方面的知识，而是需要大量领域之间的横跨，要做到这一点不是一件简单的事情，也正因为如此，很多艺术家的作品在当时并不能得到正确的评判。一个美术设计者在进行艺术创想的时候会调动对很多领域的理解，以下将从时间和空间、主题和客体两方面进行探讨。时间是以流动的状态存在的，因此在进行艺术创想的时候绝对不可以忽视这一点，要注重与时俱进，例如：早在上世纪初，由于条件和环境的限制，还创想不出电话，但是随着时间的流逝、人民生活水平的提高，在现代社会要进行设计的时候，就不能不考虑到从前没有而现在出现的这一问题，不可能还以旧时代鸿雁传书的形式来进行交流方式的设计，这就脱离了实际。而在空间问题上，两者也有差异，时间是流动的，而空间是一种物质的存在。例如：塑料在制作成瓶瓶罐罐的时候是材料，在厂房完成制造时是产品，而在产品出售时又成为了商品，在使用过后有些还有剩余价值，又根据需要再次进行利用，这就形成了一种从无价值的形式变成了一种有目的性、有价值的商品存在。在空间上，这体现着人与自然之间的关系，透露出人与物之间的关系，可以使得作品充满一种人文的气息和现实的亲近感。随着科技的发展，人与事物之间的关系变得更加密切，在艺术作品中，客体是指物体本身具有的属性，这种属性包括物质属性和精神属性两种。一件艺术品具有一定的商品价值，这种价值是固定的，但也可以随着时间的流逝而变得更具有价值，例如：梵高的画在他生活的时代没有很高的商品价值，但是随着时间的流逝，现在具有了很高的价值，而他的画作中又体现着个人的精神需求，而精神价值因人而异，随着审美观的变化，这种精神价值也被现代人所体会到，这层精神价值带给人民一种精神上的享受。
三、工艺美术设计中艺术创想的实现路径
艺术创想的实现并不是一朝一夕的事情，尤其是要在工艺美术设计中做到，这是一个漫长的过程。首先，需要寻找人与事物以及环境的正确关系，物品的存在是为人所用，同时人也受到物的影响。任何一件成功的艺术品在人的眼里都会反映出一种精神，带给人共鸣，而这种共鸣是在环境的影响下形成的，环境不同，所带来的感受也将不同，例如：抗战时期的艺术品体现的是一种悲伤的感受，而在没有经历过苦难的现代人看来就不会有那么强烈的感受。另外，艺术创想还需要根据该物品的功能进行构思，使用、流通、维护、安全等方面都是需要进行考虑的，例如：肥皂盒的制作可以根据其本身的功能再结合实际应用，设计成防滑的盒子。此外，还需要根据物品的形态进行艺术创想，在材料方面，可以利用塑料的浮力进行设计，漂浮物体在色彩方面要与外界环境相适应，体现一种协调感。再次，在任何的工艺美术设计中，都要求有正确的设计技法，合理地运用联想和对比，达到突破思想、标新立异的目的，从而使得该艺术品达到更高的层次。
四、艺术创想思维的培养办法
第一，任何的艺术创想都来源于生活，因此需要善于发现问题。面对琳琅满目的商品，顾客的选择不一样，这就需要对其进行调查研究，了解广大人民群众对这些产品的看法和感受，分析一些产品受欢迎与否，并探究原因，然后再根据具体的情况进行创想，设计出满足人民需求的工艺品。第二，集思广益。一些有共同艺术目标的人聚集起来交流自己的看法，可以在艺术论坛中各抒己见，从别人的见解中汲取有用的知识，形成更有新意的创想。第三，收集信息。掌握足够的信息有助于艺术创想，特别是在这个日新月异的时代，信息更新快，如果信息不足会影响到工艺品对大众需要的满足。
五、结语
艺术创想在工艺美术设计中具有非常重要的作用，只有有新意的、符合人民精神需求的艺术创想才能制作出有价值的工艺品，因此，艺术设计者要具有扎实的艺术创想能力，才能将其应用到工艺美术设计中，促进其不断地完善与发展。
参考文献：
[1]杨振.艺术创想在工艺美术设计中的应用诌议[J].美术教育研究，2014(10).
[2]陈晓明.艺术创想在艺术设计中的应用探讨[J].艺术品鉴，2016(5).
[3]王军.艺术创想在工艺美术设计中的应用研究[J].芒种，2013(11).
作者：张滔 单位：湖南工艺美术职业学院
