本文旨在探讨声乐表演艺术的审美研究，对于如何评判音乐表演进行了研究，帮助大众了解何为音乐表演艺术，研究与确立一种正确的审美方式对于表演者和观众来说都是必要的。
一、声音的审美特征
不同的人有不同的审美倾向，不同的声音有不同的审美特征，对于表演性很强的声乐来说，单纯的音符与曲调是不能表达出声音的美妙的，令人愉悦的声音可以将聆听者引导到一个美丽的意境中去。歌唱者对于声音的感受程度是根据自己长时间积累的经验所得到的，依靠长时间积累的声音形象，在内心形成艺术的形象，使歌唱者有一种愉快的心理感觉。南方柔美调子北方人听不懂，北方人慷慨激昂的调子南方人也听不惯，但是这两种艺术的形成与地域、人文有强烈的关系，是当地人在很小的时候就形成的独特的内心艺术感受。如果歌唱者只知道利用一些歌唱技巧，而不是了解怎样才能打动别人的内心，那么这样的音乐也只是简单的音符流淌。歌唱者只有将歌声融入音乐作品的思想内涵和美好情感，才能吸引听众的耳朵，流淌出大众好评的音乐。只有具有美感的音乐才能产生更深层次的感染力，打动聆听者的心扉。美好的音色是声乐艺术中不可替代的审美标准，这一点值得所有歌唱者研究。歌唱者心里的思维反应直接反映到自己所唱的歌曲里，美好的音色可以完全生动形象地表现作品所表达的内涵，产生一定的美感。
二、感觉的审美特征
在声乐表演中，美感是听众可以感觉出来的，在表演过程中，歌唱者所包含的情感与愉悦的感觉来自于歌唱者自己的内心，这一部分情感包含了演出者的真切情意，是内心重要的一部分。一首歌曲可以表达出演唱者的内心世界，一首好听的曲子可以打动聆听者的丰富情感，利用音乐帮助人们发泄心中的情感，提高当代人的审美标准，通过演唱对听众进行感染也是传播文化的一种方式。每一首歌曲都有它背后的故事，每一个写曲子的人都希望演唱者可以把内心的情感表达出来，通过演唱感染听众，与故事中的人物以及演唱者产生共鸣，这种感觉的审美是帮助大众欣赏音乐文化中不可替代的。这种感觉是不能先天得到的，而是要经过历史的磨练，经过时间的积累，帮助演唱者形成良好的情感。体验生活是得到这种情感经验很好的方法，从世间的各个角度体会人间冷暖，从自然的角度体会自然的美丽。我们要尊重每一位艺术家，在观看前辈的表演时要从中学习精彩的地方，从中领悟文化的魅力，在前辈的基础上挖掘属于自己的独特的表演风格，拥有自己独特的感觉与魅力，才能真正明白声乐表演艺术的魅力。当然，通过读书、观赏等方法，也可以帮助表演者提高自身内涵，提升自身的表演素质，丰富自身的能力。
三、情感的审美特征
情感是表演的重中之重，所有的曲调一旦缺少了情感这个调味剂都将变得晦涩难懂。情感体验是我们内心深处的一种现象，它影响着我们的生活，控制着我们的喜怒哀乐，歌声可以将这些我们所包含的情感抒发出去，帮助大众更加容易欣赏到声乐表演艺术。情感是心灵的表达，心中的语言会通过表演形式表达出来。声乐表演广受大家喜爱，不仅仅是众所周知的故事，还有在表演中演员所透露出的情感也是大家追捧的对象。演唱者在表演时所表现出的情绪是通过自身散发出去的，这种精神的愉悦会使演唱者得到真正的美好感受。真情实感才能真正地打动听众，拥有这样的特质才真正算得上是一个艺术家，不矫揉造作，只凭真情实感就能唤起劳苦大众的共鸣，表现出演唱者强烈的艺术感染力。以自己的情感生活为基础，对于艺术进行再加工，创造出更丰满的人物形象，才符合大众的审美。总而言之，声乐表演艺术是多方面的，包含了许多大众所不了解的内容，但共通点是存在的，都需要用心去感受艺术的气息。在声乐表演艺术中，审美的观念是根据声音、感觉、情感来体现的，通过复杂的人物感情塑造一个鲜活的人物，利用丰富的语言和感情表现出来，将更完美的作品呈现在大众面前。每一个人都可以是演唱家，但每一个演唱家不一定都是艺术家，通过潜心研究和时间的磨砺会使演唱家的审美提高一个层次，情感更加丰富、形象更加鲜明。
作者：李奇 单位：黑龙江省歌舞剧院
