一、奥尔夫音乐教学法的起源
奥尔夫教学法是一种独创的音乐教学体系。是由德国著名作曲家、音乐教育家奥尔夫创立，经过半个多世纪的不断发展而形成的。奥尔夫自1924年与友人创办京特学校起，就痛感传统音乐教学的弊端，从根本上对音乐教学进行改革，提倡将音乐教学与动作紧密结合起来。到第二次世界大战，奥尔夫才将幼儿作为重点培育对象，将幼儿音乐教学实况通过广播和电视进行播放，引起了巨大的反响。到1963年正式成立了奥尔夫学院，世界性的奥尔夫音乐教育国际中心，并在全世界范围内传授奥尔夫音乐教育理念，对幼儿教育发展产生了十分深远的影响。
二、奥尔夫音乐教学法的特点
奥尔夫音乐教学法是一种最初、最原始，将戏剧、音乐和舞蹈融为一体的艺术。具有以下几方面的特点。
1.有完整的体系
奥尔夫教学法是一种具体的教学方法，无论从教学理念到教材、教法等，都具有十分完整的体系。它是以节奏为基础，在旋律、和声、曲式及配器等方面有十分严格的要求，它虽以器乐为特色，但又是声乐与器乐并重的，不仅仅是简单的拍拍打打。
2.富有很强的节奏感
节奏是音乐的源泉，也是音乐教育的出发点，在奥尔夫音乐教学法中表现得十分突出。同时奥尔夫通过对幼儿的特性深入研究后，认为在幼儿教育中打击乐器是最好的学习乐器，通过击打乐器鲜明的节奏感和简单易学极大的满足了幼儿们的好奇心，同时通过语言和动作极大的培养了幼儿的节奏感。
3.富有创造性
一般在音乐教室里老师弹琴，没有强制行为，幼儿在地毯上唱歌、跳舞、敲打节奏乐等，幼儿们还可以自己动手、动口、动脚，去唱、去跳、去做游戏，他们的音乐天性可以得到自由发挥，在自己设计的音乐和动作中快乐地学习感受音乐。
三、奥尔夫音乐教学法在幼儿教育发展中的作用
重视学生的参与性和实践性，对幼儿们来说在学习体验的过程中也可以充分发挥想象力和动手操作能力。奥尔夫音乐教育理念强调的是即兴性、灵活性和创造性，从音乐产生的本质出发，用不同的艺术形式大胆地表达幼儿的情感和丰富的想像力，从而激发幼儿的音乐灵感和兴趣，达到“诉诸感性，回归人本”的目的。总体而言奥尔夫音乐教育是最适合幼儿的启蒙教育，本文笔者从奥尔夫教学法的内涵入手，深入探讨奥尔夫教学法在幼儿教育发展中的作用。
1.奥尔夫音乐教学法能给幼儿带来全面的审美体验
在实践中要求幼儿能通过演、奏、唱、跳及临场设计和创作，完成自我学习和培养对音乐学习的兴趣。教师要结合自由朗诵、歌唱、乐器及即兴舞蹈来引导和鼓励幼儿全身心地投入到创作和表演中去，这种音乐学习是集歌、舞、乐三位一体综合教学模式。这种能将音乐、美术、舞蹈和戏剧等融合在一起，给幼儿视觉上、心理上及身体活动上都创造了全面又丰富的审美体验。
2.奥尔夫音乐教学法能挖掘幼儿的自然天性
奥尔夫音乐教学理念强调还原幼儿的天性，这种教学法能挖掘幼儿的自然天性，让幼儿在唱、跑、跳、笑的同时更开心快乐。如，教师在教幼儿们《两只老虎》的歌曲时，教师可以引导幼儿用自己身体各部分做乐器，拍打出歌曲的节奏来。当唱“两只老虎时”，幼儿们的表现形式就有点五花八名，拍手的，拍肩的，甚至拍腿的；唱到“跑的快，跑的快”时，幼儿们不约而同跺起了脚；当唱“一只没有尾巴，一只没有耳朵”时，幼儿们的天性就被挖掘出来了，拍屁股，拍脸蛋，拍肚子；唱到最后一句，幼儿们撅起小嘴做出思考的表情，幼儿也变得更加活泼快乐。
3.奥尔夫音乐教学法能培养幼儿的创造力
奥尔夫音乐教学法中的极富创造性，更能培养幼儿的创造能力。通过节奏、和声到声势律动的即兴创作能拓展幼儿敏锐的听力，对音乐逻辑的理解以及对音乐节奏感的把握度。如，在对幼儿进行《交通工具类字词》的节奏活动学习时，教师要求幼儿们手拿各种交通工具模仿各种车辆和飞机发出的声响，教室里传出了不同的交通工具声响“嘀嘀嘀”“铃铃铃”“呜呜呜”等。在愉快的游戏中不仅进行了“二声部”“三声部”“四声部”的练习，也培养了幼儿的即兴创编和反应能力。在幼儿教育发展过程中引入奥尔夫音乐教育理念，将奥尔夫音乐教学法合理又充分地融入到幼儿教育教学发展中去，对激发幼儿的音乐学习兴趣和积极性且有很大的影响力，对提高幼儿的艺术素养和创新能力也有重要作用。因此我们要深刻领会奥尔夫音乐教育的普通外科期刊精髓，让这种教学法的理念一直指导我们的教学工作，为把每一个幼儿培养成具有独创性的高素质的复合型人才而努力。
作者：李娜 单位：内蒙古自治区呼伦贝尔市海拉尔区幼儿园
