一、对传统建筑元素应用研究的意义
在当今的社会里，现代化的信息传达手段，电视、网络、图片、印刷品，每天把作为人类生活环境的大量设计信息重复显示，一个没有去过欧洲的人也能记忆古希腊柱式的形式，对意大利人来说，中国传统建筑也不会再像马可波罗时代所描绘的那样神秘而似人间奇境。通过这些视觉、触觉、听觉等感官和大脑来直观地把握建筑物，看到它时都不需作逻辑的分析、思考，就能迅速得到直觉的感受，这是因为人的大脑输入了大量过去建筑的信息。把大量过去建筑的信息按自己的情感、知识、审美力等进行扬弃、贮存、分类，当遇到一个新的建筑形象时，便将新的形象通过神经网络直接与过去分类编码的形象进行对照，通过对形象之间如大小、形状、色彩、材质、空间结构等多元差别来识别和对照形象。传统建筑元素有着很大的优势，它是大众所熟悉的，它的信息量不仅在于传统建筑元素本身，而且它后面还代表着某个时代丰富的社会、文化背景。这些信息也是很容易被他人认可的。完全全新的设计，完全独创的东西不易被人们接受;反过来说，完全可理解的，对人们来说其信息量是零。以传统建筑元素运用于新的设计系统之中，是折衷的方法。通过这种应用，既丰富和发展了人们原有的信息量，又增加了发现和开拓的新感受。同时，传统设计元素之也会引起人们联想、思考、移情等多元的感受，具有深层次的文化内涵。
二、传统建筑元素在环境艺术设计中的应用
人类继承了许多不同的文明，对人类文化的记忆，最初就是由传统文化实现和建立起来的。现代设计中的大部分都是对传统文化的记忆和延续。回顾近年来当代建筑的发展，会很自然地注意到这样一种现象，许多国际一流建筑大师的作品都对传统建筑元素特别兴趣，那些传统的建筑装饰元素在设计师的手下又成为一种时髦的风尚。因此，在环境艺术设计中对传统设计元素的应用手法进行研究就显得尤为重要了。
(一)对传统设计元素的模拟构建
这是最简单的应用手法。这种手法可分为两种，一种是倾向于传统设计元素的直接应用，多用于室内陈设方面。在设计中并不加以任何变形、修饰，只把真实的传统元素陈列在现代家居环境之中。例如，在现代室内环境中放入一个造型和材质都具有真实性的中国古典家具或陈设品，就会激起人们对传统文化的新体验，并进而产生共鸣。另一种是纯粹传统主义的构建。在现代家居设计里，追求某种古老风格，其特点就在于新老风格之间的差异。在装修中完全运用传统样式风格，以满足人们对传统生活方式的一种追求和偏爱。这种风格之间的差距越大，对比效果就越强，越能使人意识到文明的差异性。
(二)对传统建筑元素新的抽象
对传统建筑元素进行加工，反对简单化的模仿，在形式上对其进行简化、变形、抽象，在材质上代之以新的材料、新的工艺和质感，在空间上对其重新打散组合，使原有的传统建筑元素失去了固有的风貌，但保留了某些特征，变成了新的视觉形象。在环境艺术设计中想要使设计给人以比较明确的印象和信息，就需要运用隐喻的手法，这种隐喻的手法并不是语言，而是通过视觉形象来传达。摩尔所设计的美国新奥尔良市意大利广场(图1)是个很好的例子，他大量运用了加工过的传统建筑元素。由各种柱子组成的扶壁所联接起来的柱廊，集中表现着五种罗马柱式，即塔司干、多立克式、爱奥尼克式、科林斯式和复合式，但这并不是简单的传统古罗马柱式的大集合，而是给传统柱式以新的创造。设计师想出许多办法去控制不同的水流，以创新古罗马传统柱式局部构件的形状，如塔司干式的柱子、科林斯式柱头的草叶等都是用水流来冒充，在多立克式壁上，水顺着不锈钢的柱顶盘流下来，成了流动的多立克柱身，霓虹灯、不锈钢这些新材料使传统的柱式变得现代化。整个意大利广场的设计既传统又新颖，既严肃又嬉闹。虽然评论界对此褒贬不一，认为其是假罗马废墟①，但却得到了意裔居民的认可和喜爱。
(三)传统建筑元素与现代设计共存
传统建筑元素与现代设计共存的手法是对传统模拟的提升，主要是强调传统元素与现代设计相互依存、烘托的关系。以北京的京广中心高层建筑(图2)为例，京广中心在设计上是个充分体现建筑材料美和技术手段的现代主义建筑，但与传统的现代主义建筑有明显的不同，在过去盛行的国际式风格建筑中，使用钢材、玻璃等材料来建筑高层，却没给城市生活带来丝毫的观赏价值。刻板的线条使玻璃盒子式的建筑过于单薄、冷漠、缺乏感情，无法形成老式砖石建筑所具有的那种坚实、协调感，特别是对高层底部的处理过于简单，有时甚至处理为简单的停车场。而京广中心高层建筑强调了建筑底部的处理，作为重点和视觉中心。在设计上寻求传统的装饰要素与现代形式的综合。大面积磨光花岗石的界面，用红色的装饰条分隔，华丽而明快，檐部和转角处金黄色的装饰处理，具有中国传统建筑红墙金瓦的色彩感受，同时使用玻璃幕墙为背景，把古典的立面完整的保留下来，使新老风格的建筑语言相互衬托、对比。
(四)传统的风韵
环境艺术设计的表现是十分复杂的，极不容易对其作定性的分析，因为设计的表现不能依赖于语言符号那样的推理性形式，所以很难直接、细腻地传达交流信息，每一个设计都不同程度的表现了设计师的观念及对事物的洞察力，这种表现是不可能用普通的语言来表达出来的，之所以不可表达，是由于陈述性的语言在人们日常生活中是一种最平常和最可靠的交流工具，然而对于传达设计情感的准确性来说，它却毫无用处。那些能够标示出某种情感的字眼，如“完美”、“崇高”、“幸福”等，很少能够把人们亲身感受到的生动经验传达出来。当你看到一个设计作品时，你必须对建筑本身作一种深度的了解，从它的每个构件、色彩、符号等等，以寻求一种并非具体的、清晰的感受。这很像欣赏一幅抽象主义绘画作品，通过在画布上涂抹色彩而创造出来的一种幻象，当我们看到这种幻象时，往往感受到的不是那些画布上具体的线条、光影、色彩等等，我们体会到的是一种感情的综合显现。格雷夫斯设计的波特兰市政厅(图3)就是最好的例子，从设计者、设计年代、建筑样式而言应该是属于后现代主义艺术建筑。从形式上看都好似从传统建筑风格中借鉴过来的元素，可你却很难找出具体的某种传统元素，这里是使传统元素分散在设计作品中并使之相互交融、渗透，又不失古典的庄严及完美性。这种手法在造型、色彩、线条的分割、材质的表现上提炼了传统元素的精华，创造了完全新鲜、微妙的感受。
(五)创造现代主义新风格
运用传统建筑元素，把它们以一种非传统的组合形式组合在一个奇特的空间中，不同比例尺度的造型元素毗邻、对立;不相容的建筑元素相互堆砌、重叠，这种组合方式往往是完全自由的，无什么逻辑可言，甚至使人感到是荒谬的，这种似乎是非理性的手法，在现代设计中却更能体现现代的创新精神。优秀的设计作品不能依赖对技巧的熟练来产生，匠气的作品和天才的作品之间的区别就在于，匠气的作品是有意识的、机械的模仿和重复，而天才的作品是自由的、有生气的创造。当然，这种把传统建筑元素以一种被视为极端不正常的方式重新组合以满足现实中的不同需要，在建筑设计史上不乏先例，如壁柱在建筑史上是属于罗马人创造的，但是罗马人只不过把希腊人创造的柱式贴在墙壁上就成了壁柱，这样世代相传，成为罗马人自己久远的历史传统。
三、结语
环境艺术设计的创作过程，是对传统建筑设计元素的吸收、融合、再创新的过程。在这个过程中离不开创造、探索与革新，但更离不开传统文化的土壤。因此，对传统建筑设计元素的应用手法进行探讨是有价值的，它对现代环艺设计教学的拓展和应用有着积极的意义。无论是东方还是西方的传统建筑设计元素都是数千年人文精髓的积淀，探索一种既具有传统设计文化内涵又兼具现代时尚特色的设计理念，从而使环境艺术设计更具有持续蓬勃发展的新生命。
作者：徐贺 单位：福建商业高等专科学校商业美术系
一、现今环境艺术设计的变化特征
1.对于现代科学技术的突出
上文所说，环境艺术设计是一门跨学科，且极具综合性的专业，是科学与艺术的结合体。环境艺术设计不仅要对城市进行合理规划，还要确定建筑的结构体系、设备的选型等方面，是一项繁琐而细致的工作。现今，随着科学技术水平的不断提高，人们对于建筑的结构和使用功能上的要求也越来越高，越来越复杂。所以，我们在对于现代建筑进行设计时要注重对于现代科学技术的突出，使自己的设计风格趋向于建筑的艺术与使用功能的和谐、统一，使得满足处于现代信息社会的人们的需要。比如说，在室内设计中，设计师对于灯光的设计，就是设计师为建筑的环境艺术设计中以科学技术的应用为基础，强调其使用功能的基础上，融入多元化的设计内涵，使得现代信息时代下人们的生活需求可以得到满足。
2.追求具有个性的设计风格
我们传统的环境艺术设计都是让建筑与周边环境的设计风格保持一致，但是现今，随着经济、社会的发展，人们对于自身的个性发展也格外注重。所以，对于建筑的环境艺术设计，不能始终保持着与周边环境的总体设计风格的一致性，要更加注重、追求环境艺术的个性。在我们对建筑进行环境艺术设计时，首先要把握的是建筑空间与环境的关系，使之的设计风格与功能可以有完美的结合，从而体现出建筑的主人的内心追求与理想，为其提供不同的、各具特色的生活方式，从而可以展示出不同的意境。
3.注重建筑的环境艺术的整体性
现代建筑的环境艺术设计虽然强调了对于个性的追求，但是在人们的审美活动中，其对于每一项事物的形象都有自己的严格掌握。其对事物形象的掌握，一般是先通过对其整体效应而获得的，人们不会首先去注意细节的问题，其对事物形象的认识过程，是从整体到局部，然后在返回到整体的。建筑的环境艺术设计，是一项注重系统性、整体性的工作任务，必须要从许多具有不同结构、功能的单元入手，了解这些组成单元在其功能上的意思表示，从而将这些具有不同功能表示的单元进行巧妙地组合、衔接，最终使其形成一个庞大的体系，从而突出建筑的整体性。我们在建筑的环境艺术设计中，追求具有个性的设计风格时，同时要注重环境艺术中“美”的评判标准，即整体美，它来自各个组成单元之间关系的和谐，对于建筑的整体性、系统性的强调。
二、建筑学与环境艺术设计的有效结合
无论是单纯的建筑学知识应用，还是环境艺术设计，都只是对建筑设计和环境艺术的片面的设计，不具有整体性。只有将建筑学知识与环境艺术设计放在一起，对其进行合理、有效的应用时，才能满足现代人们对于建筑的环境艺术的需求。比如说，生态环境艺术。其是随着经济、社会的进步，人们对于建筑的简单设计不再满足，而是提出了更高的要求——周围环境与其环境艺术设计。现代生活中，人们对于建筑除了要求其本身的优美外，其的配套设施也是衡量建筑生态环境的重要因素，像是城市绿地，就是城市建筑中唯有具有生命的基础设施，所以在环境艺术设计时，我们要掌握好城市生态平衡的保持，从改善城市面貌方面入手，对城市建筑进行合理、有效的环境艺术设计。环境艺术设计作为一种综合科学技术与艺术的专业学科，比建筑更大、比规划也更广泛，用咱们老百姓常说的话，这是一门爱管闲事的艺术学科，其无所不能的艺术包容性，使得其作为一门新兴的学科，关注程度在逐步地被提高着。环境艺术设计，可以将建筑的使用功能与审美功能有机结合，使其具有系统性、整体性。而建筑，作为环境艺术设计的主要载体和呈现者，如果，在建筑竣工后，只是对其进行简单的添加、补缀，分离建筑师与设计师的统一性，就会使得两者暴露自身的才智缺憾，因此，只有将建筑师与设计师的侧重才能有机、完美地统一起来，即在环境艺术设计中加强对于建筑学知识的应用，环境艺术才能真正地成功。我们作为新一代的环境艺术设计者，只有具有了综合的才能，将建筑学知识在环境艺术设计中合理、有效的应用，才能避免建筑师多注重建筑本身，设计师忽略细节的缺点，从而将建筑的使用功能与环境艺术统一地结合起来。
三、结语
随着经济、社会的不断发展，环境艺术设计作为一门新兴的学科也随之建立、发展，并且人们对于建筑的环境艺术设计也提出了更高、更复杂的要求，但是，如果仅仅只从环境艺术设计的基本理念出发，作为环境艺术设计者的我们是无法满足现今科技时代下人们对于建筑的环境设计的要求的。只有加强建筑学知识在环境艺术设计中的应用，突出现代科学技术，在追求具有个性的设计风格的同时，不忘环境设计“整体美”的基本原则。而且在设计过程中，我们还要注重将建筑的使用功能与艺术设计的有机结合，才能使得建筑学知识发挥其在环境艺术设计中的纽带作用，真正地满足现代社会人们对于环境艺术设计的要求。
作者：张化龙 单位：河南省城乡建筑设计院有限公司
一、问题的提出
其一，传统制图程序在环境艺术设计中的问题。
随着三维软件的崛起，如3dsMax在中国出现较早，占领了环艺设计市场的大半江山，形成了后来以CAD+3dsMax+Photoshop为主的设计制图程序模式。虽然该模式大大提高了出图效率，能够逼真模拟设计师的设计创意方案，但是笔者认为还是有些繁琐，因为要经历从CAD绘制草图到3dsMax建立初步模型和材质，然后再返回CAD将所要表达的要素进行详细数据等的描绘这一过程。在两款软件中经历了两次表达，就有可能因绘图人员的不同或操作误差导致设计信息丢失，在设计过程中造成繁琐和不便。此外，设计师为了做一个设计方案要在CAD中绘制平面图、立面图和剖面图等多张惯例图纸，不仅工作量大，而且重复性工作多，费时费力，不利于环境艺术设计工作的开展。
其二，环境艺术设计施工图制作中的困惑。
无论是设计施工图的绘制者还是观看者，都需要掌握相关的绘图方法，具备形象思维能力和逻辑思维能力。工程制图的特点是运用二维图形描述三维物体，因此它所表现的精简性和抽象性是不可避免的。好的环境艺术设计施工图，“应该让最差的施工队也能看懂”，这是在环艺设计界流行的一句俗话。一个合格的施工队必须配备一位或多位技术员，这是目前常规的施工队伍常见的管理模式。复杂的施工图和密密麻麻的二维线条常使没有参加正规培训的工人感到费解，在施工现场技术员只有将CAD施工图纸翻译给施工人员，施工人员才能正常进行相关施工环节，否则会出现信息中断、施工效果和图纸不符、延误工期等问题。其三，图形设计软件操作复杂。环境艺术设计包含诸多要素，表达内容和对象复杂，所要处理的相关信息量较大，传统模拟方法和技术应用比较困难。如，CAD软件本身二维定性定量的特点会导致图案大小、着色渲染能力差、出图麻烦等缺陷。3dsMax软件操作复杂，在一定程度上会影响设计师艺术思维的表达和创作。
二、两款软件的功能特点
1.SketchUp软件特点分析
SketchUp又名“建筑草图大师”，是一款可供设计师创建、共享和展示三维模型的软件。该软件自LastSoftware公司推出以来就备受设计师欢迎，它不但能渲染成品，而且可以直接展示设计方案创作过程，操作简便，功能强大。目前，SketchUp被谷歌公司收购后推出了最新版本SketchUp2013。在环艺设计中应用SketchUp软件有如下特点：第一，建模方便。其所有建模如同在纸上绘画，先绘制平面，再挤压空间模型，从而大大简化了建模步骤，使设计制图人员建模思路清晰，而且建模的每一步都能生成体积感、空间感很强的三维模型。第二，辅助设计功能强大。在SketchUp中建立三维模型就像使用铅笔在图纸上作图，其与CAD系统相比更加人性化、更加智能，参数设计系统更加灵活。
2.Cinema4D软件特点分析
Cinema4D软件是德国Maxon公司开发的跨系统平台的一款三维动画软件，具有优质的渲染引擎和强大的三维动画制作能力，内置了可替代Photoshop的Badypaint，是一款功能强大、操作极其简便的更加适合艺术家和设计师使用的设计软件，目前最高版本为Cinema4DR15。Cinema4D软件在环境艺术设计中的应用有如下特点：第一，操作简便，易懂易学。Cinema4D在三维数字领域被评为最容易学的三维软件，最主要的原因就是其操作界面的直观人性化，即使初学者也很容易了解和掌握它的核心。第二，渲染速度快。Cinema4D拥有不亚于Very渲染器的快速渲染引擎，方便设计师快速得到照片级别的最终效果图。
三、SketchUp和Cinema4D两款软件在案例中的应用
1.SketchUp与Cinema4D结合
在绘制一个完整的环境艺术设计方案过程中，设计师为了方便同业主进行沟通及宣传方案，必须借助手绘或三维模型快速地生成整体布局效果图及动画效果图。因而设计师要掌握一款在建模能力、渲染效果、动画效果、易用性等方面都表现出色的三维设计软件，而SketchUp方便强大的建模功能和Cinema4D超级强大的渲染能力相结合，可以完美解决这一问题。SketchUp和Cinema4D可以实现无缝结合，在SketchUp中设置好摄相机角度、赋予物体材质等在导入Cinema4D中同样有效。笔者以一座椅为例，证明Cinema4D和SketchUp的完美结合。步骤如下：首先在SketchUp中建立一个座椅的场景，并设置一个摄相机角度，然后将SketchUp模型导入Cinema4D，接着在Cinema4D的对象管理器中找到物体名称与SketchUp模型进行对照，会看到其中的相关数据和SketchUp中建立的场景属性一模一样。
2.SketchUp结合Cinema4D在环境艺术设计中的应用
其一，绘制三维施工图。
在SketchUp中完成建模后，施工人员只看文字说明和直观的三维施工图即可施工。在以往的设计方案中，设计师要通过多张CAD图纸才能正确表达设计方案，而在SketchUp中只须建立一个模型，再应用隐藏、剖切、调整角度等命令就可以完全替代复杂的多张CAD图纸。不仅模型的利用率高、工作量少，而且较之以往的CAD施工图，三维施工图更加赏心悦目、通俗易懂。
其二，效果图渲染。
SketchUp与Cinema4D相结合，在效果的艺术性和逼真程度方面能够完胜传统的CAD+3dsMax+Photoshop设计表达模式，且可以极大地减少工作量及出图时间。在SketchUp中创建模型并赋予材质，然后导入Cinema4D中，只须添加灯光和调整材质相关属性，或在Badypaint中绘制相关纹理，就可以得到具有非常真实的相片级效果的效果图。
其三，SketchUp结合Cinema4D的优势。
Cinema4D+SketchUp模式省略了CAD重新绘制环境艺术设计方案这一阶段，SketchUp中建立的场景模型可以直接用来做施工图。在SketchUp中建立一个模型，只需要用调整角度、剖切、隐藏等几个简单命令就可以形成等同于CAD绘制的施工图纸。Cinema4D和SketchUp简单、快捷的操作方式减轻了设计师操作复杂软件的负担，使设计师将工作的重心转移到对设计方案的创作构思上，从而提高了设计师的工作效率。综上所述，SketchUp结合Cinema4D软件在环境艺术设计中的应用，更好地发挥了图形设计软件对环境艺术设计的辅助作用，完全可替代传统制图模式。在环境艺术设计中，设计师应用SketchUp和Cinema4D两款软件，可以提高方案设计能力和方案市场竞争力，使设计方案更加适应设计市场快速发展的客观要求。
作者：吴开东 单位：兰州商学院长青学院
