摘要：民俗艺术的种类有很多，其中，图像起到了非常关键的视觉传达作用。中国民俗艺术图像有一个基本的特点——高度的概括性，这与当代艺术设计的理念不谋而合。因此，设计者可将传统的民俗艺术图像与当代艺术设计结合，通过设计这一应用美术的强大辐射力，持续不断地为世界注入中国元素，让世界接受中国元素，从而了解中国。
关键词：民俗；图像；设计
中国是有着深厚文化积淀的东方古国，民俗艺术是中国文化的重要组成部分。民俗艺术起源复杂，内容丰富，形式多样，是我国古代先民智慧的结晶。它可以集中体现出我国古代劳动人民的思想、观念、信仰、愿景与审美价值，是先民留给我们的宝贵的物质财富与精神财富。当今世界飞速发展，各国间的文化交流日益增多。打开国门不仅意味着要吸收国外的优秀文化理念，还需要输出我们的文化经典。过去，西方人往往带着猎奇的心理看待我国的文化，原因在于政治主张的分歧、经济发展水平的不同、交流的不畅与东西文化的巨大差异等。现在由于“地球村”的形成、我国综合国力的不断增强、国际间的交流合作频繁，中国在国际舞台上扮演的角色越来越重要。可以说，21世纪的世界需要中国。这种需要当然不局限于经济领域，文化艺术工作者也需要把握机会，将中国的“文化牌”打出去。文化输出是一个漫长且充满智慧的过程。一方面，说漫长是因为文化输出需要依托我国综合国力的有序、健康发展；另一方面，关键是借助这种依托，通过什么手段、什么形式，运用怎样的智慧，将中国文化推广出去，使其潜移默化地影响世界。答案有很多。但作为一名美术工作者，笔者认为重要的一点就是将我国先民创造的文化艺术推广出去，因为这些古老的艺术是我国文化的缩影，是浓缩的精华。
一、民俗艺术图像的成因、特征与意义
我国的民俗艺术作为一种文化形态，是伴随着中华民族生生不息的漫长历史而产生和发展的艺术样式。这种艺术样式融入了中华民族文化基因，并通过符号的形式传递出来。运用符号学理论进行分析，可以洞悉我国民俗艺术图像的成因、特征与意义。1.民俗艺术图像的成因关于艺术的起源，通常有模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说五种基本的说法。而对于民俗艺术图像的成因，笔者认为宗教活动的影响最大。原始巫术是原始美术生成的动力。原始巫术在当时属于一种非审美性活动，活动过程中创造出来的图像符号也更多地用于占卜、祭祀、祈祷。随着历史文化的不断演变与推进，原始巫术在先民不断了解自然规律和政治、经济不断发展的过程中变得系统化、逻辑化、严谨化，宗教开始形成。伴随着宗教的形成，出现在原始巫术活动中的原始艺术图像或者称之为符号的图像开始不断规范化，并出现了固定的功能与所代表的意义。宗教影响着人类的社会活动，释、道两教见证了两千多年来我国的历史变迁，甚至融入了中华民族的血脉。所以，依托于宗教应用或带有宗教观念的图像符号在人们日常的民俗活动中随处可见，它伴随着人们日常的民俗活动不断演变、进化，形式、概念日趋成熟，并发展成为独具中国特色的视觉图像符号，如八卦、万字纹等。2.民俗艺术图像的特征笔者在分析民俗艺术图像成因的基础上，总结出民俗艺术图像的三个特征。第一，民俗艺术图像具有强烈的生活化痕迹。单从民俗艺术的字面意义就可以看出，它是有别于宫廷艺术与文人士大夫艺术的一种更接近普通百姓生活的民间艺术。它的创作者大多来自民间，他们从劳动中创造，在日常生活中搜集素材，将民俗艺术应用于日常的生活、节庆、祭祀、婚丧等活动之中。民俗艺术图像寄托了我国古代劳动人民对生活的美好希望，是百姓千百年来对我国宗教、哲学、朴实的价值观的凝练表达。第二，民俗艺术图像是我国古代劳动人民集体智慧的结晶。民间艺术有很多种，单从美术角度看就有陶艺、雕刻、剪纸、面塑、刺绣、编织、印染等门类。在每种艺术发展的过程中，民间艺人都会根据自己行业的规矩继承传统，并在传承过程中加入当时人们新的创意和对作品的理解。当然，随着岁月的变迁和交流的频繁，人们慢慢形成了共同的民俗审美观。出现在各种民俗艺术门类中的优秀图像受到人们广泛的喜爱。由于广受人们的喜爱，图像之间相互影响与借鉴，最终形成了一种程式化的形式。第三，民俗艺术图像还具有非常清晰的地域化特征。“橘生淮南为橘，生于淮北则为枳”，一方水土养一方人。由于地方的气候、风俗习惯和人们身体素质、情感的差异，不同地域的人形成了不同的审美取向。因此，每个地方的民俗艺术图像都带有自身鲜明的标签。3.民俗艺术图像的意义民俗艺术图像是中华民族劳动人民符号化的理解与应用，它们的形象基本上都带有专属的意义。这些古老图像背后的意义体现了中华民族对自身哲学的理解、对生活的热切追求和对美好未来的期待。如，中国民俗艺术图像中经常会出现圆形、对称图形，这体现了中国人对团圆、圆满、和谐、平衡的美好追求。又如，民俗艺术图像中经常会出现动物、花果等形象，这些形象往往带有吉祥的名称和喜庆的意义，如传统图案“年年有余”中鱼的形象、“寿比南山”中桃子的形象、“封侯挂印”中猴子的形象。再如，民俗艺术图像中色彩的运用方面，中国民间绘画、剪纸、编织等常常选用红色、紫红色作为主色调，通过绚丽、明快的色彩渲染喜庆、吉祥的氛围。研究民俗艺术图像的成因、特征与意义，对我们继承与发扬我国优秀的文化传统，更好地应用与推广民族文化品牌具有重要的现实意义。
二、民俗艺术图像在当代艺术设计中的应用
随着全球经济的高速发展，各国经济交流的机会越来越多，每个国家都借助经济交流输出自己的文化。作为有着数千年历史的文明古国，中国有着底蕴深厚的东方美学。我国当代设计工作者要继承传统并具有拓展意识，把传统的美学观念通过当代设计理念应用到艺术设计中，将本土的元素符号与国际的审美标准有机结合，做到既有强烈的时代特征，又蕴含东方美学精神。艺术设计是艺术性与实用性兼具的一种艺术样式。它有别于纯艺术：纯艺术是一种偏向于学术研究型的艺术，受众较少，更多的是一种精神性的指引与研究；而艺术设计不同，它应用广泛，受众较多，最重要的是与人们的生活息息相关。所以，运用古人留下的宝贵的文化遗产，将民俗艺术图像与当代艺术设计巧妙结合，既可以提升现代设计的文化底蕴，又能将这种文化遗产推广，值得实践。1.图形符号的应用在原始社会，文字还没有出现，人们必须通过某种信息传播方式表达情感、相互沟通，图形就是在这一时期出现的。这些图像是先民刻画在洞穴或岩壁上的，表现狩猎、捕鱼、农耕等内容，被作为人与人沟通和情感交流的媒介不断演化，最后形成一种视觉符号。这种符号有特定的表达内容，不需要文字旁白大家就能明白。这是劳动人民经过漫长的累积逐渐总结的宝贵经验。民俗艺术图形符号是人类通过视觉形象传达民俗文化的一种符号形式。图形是构成当代艺术设计的重要元素之一。优秀的符号构成合理、内容传达言简意赅、视觉形象优美，应用在当代艺术设计中不但视觉冲击力强，而且文化韵味十足。如2008年北京奥运会的申办标志，它运用了中国传统手工艺品中国结的造型，将中国结与奥林匹克五环标志相结合，其造型简练明快、优美和谐，蕴含着世界各族人民团结、合作、交流的精神。该标志还运用了中国绘画的写意手法，含蓄地隐藏了一位打太极拳的运动员的形象，这个形象不仅体现了这届奥运会东道主的身份，还将中国人特有的精神、性格完美地展现出来。这个标志是民俗艺术图像中的图形符号在当代艺术设计中高水准应用的典范。2.色彩符号的应用色彩是人类最为敏感的视觉信息之一。古代中国人将色彩与他们的宇宙哲学观融为一体，并赋予这些颜色丰富、深刻而又神秘的内涵。如，我国古人将构成世界万物基础的物质称为“五行”。五行所代表的含义博大精深，其中包括古人的空间观念。古人用五行分别代表东、西、南、北、中，并配有五种不同的神兽加以守护：青龙为东，白虎为西，朱雀为南，玄武为北，黄麟为中，中央属土，代表土地，象征天子，以黄色为尊。青、白、赤、黑、黄五种颜色在中国人早期的活动中形成了五色的观念与信仰，是东方色彩美学的源泉与根基。我国古代劳动人民在自身心理感受与哲学观点的影响下，掌握了一套早于西方的朴素的色彩印象对人类情绪影响的约定俗成的规律，并成功地将这些规律系统地应用到了民俗艺术中。如，黄色代表皇权、高贵、华丽，红色代表喜庆、吉祥、热烈。当然，每种颜色具体所代表的意义也会因为地域、风俗的不同出现微小的差别，但是基本属性不会改变。所以，将民俗艺术图像的色彩符号应用到当代艺术设计中，会取得事半功倍的理想效果。如2010年上海世博会中国馆的设计，整体造型借鉴了中国古代建筑斗拱的样式，特点非常鲜明，很有东方特色。但是仅仅从造型出发还不够，因为考虑到东方古代建筑多采取这种结构样式，中国馆还在色彩上作了精心的设计，建筑通体采用红色，红色不仅仅代表了喜庆吉祥，更是在千百年的时间里形成了一种百姓心理认同，最能代表中国。色彩的这种魔力是语言和文字难以企及的。民俗艺术图像中除了图形符号、色彩符号，还有很多值得研究与应用的文化精华，这就需要设计者坚持不懈地学习与挖掘，从而更好地将我国的民族瑰宝奉献给世界。结语民俗艺术作为一种文化形态，是一个民族心理、精神的传达。民俗艺术图像作为民俗活动的一种符号象征，具有精练的概念意义。但是，在当今高速发展的社会中，有人将这种文化视为“落后”的代名词。舶来的价值观与审美观对国人产生了前所未有的巨大冲击，但我们也应该看清文明的实质，不能盲目追求没有基因的审美。尊重内心的本源，尊重民众真正的审美诉求，尊重民族的精神内核，这才是当代艺术设计需要深思的地方。世界各国都有自己灿烂的文明与先进的经验，相互借鉴交流、取长补短，世界才能发展；如果亦步亦趋、东施效颦，不仅仅丢掉了自身优势，更谈不上相互借鉴、取长补短。
参考文献：
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[2]杜云生，王军利.中国民间美术.河北人民出版社，2013.
[3]曲辰.中国哲学与中华文酒店管理论文化.宁夏人民出版社，2006.
[4]游乾桂.民俗文学心理学.重庆出版社，2006.
作者：谭旭
