插画艺术也称插图艺术，是指穿插在正文中间用来解释和说明文字的一种艺术形式。插画艺术的历史悠久，一直受到人们的喜爱，直到经济飞速发达的今天，插画艺术依然因其无与伦比的魅力具有很大的潜力和广阔的市场前景。它已经不仅仅局限于解释文字方面，在包装及广告等平面设计中，插画艺术也展现出自身的优势。
1插画艺术的发展历程
“插画”在《辞海》中的定义是：“附录在书刊中的图形，穿插在正文中间或单独占据一页，对正文内容做形象的说明，起到艺术鉴赏的作用”。［1］对我们许多人来说，小人书或者连环画是对于插画的全部理解，但这只是插画艺术的冰山一角，它在我国运用的历史悠久。插画在我国最早是以木版画和石版画的形式出现的，随着汉代时期佛教文化的传入，插画最早是被用来宣传、解释教义而在经书上穿插的图文。在我国，插画的发展演变是与民间年画的发展相适应的。年画作为一种大众的商品，被人们接受并喜爱，这也是插画艺术开始发展的标志。随着时代的发展，插画艺术受到西方文化的影响，逐渐地在艺术表达形式上有脱离本土化的趋势。随后插画被广泛应用于其他领域，在经济、科教、文化等方面的发展中发挥了重要的作用。如今，在商品经济浪潮的冲击之下，插画艺术的应用领域更加的广泛，涉及生活中的方方面面，插画也正式进入到了商业化时代，推动了经济的发展。［2］伴随着科学技术的发展，插画因为其自身普遍直观、个性化等特点，突破了过去单调的表现形式和载体，与现代先进的工具实现了结合。电脑的问世和互联网技术为插画艺术的发展提供了更加广阔的平台，使插画艺术的绘制效率得到很大提高，表现手法也更加丰富。例如，电脑的使用让插画的表现形式不再局限于手绘式，它使插画和图片结合，让受众处于虚实交换之中，改变了插画设计的审美取向。插画以多元的形式带来强烈的视觉冲击，给人们独特的视觉体验和享受。同样，多元化的表现形式也为插画艺术注入了新的活力，产生了新的内涵和发展方向。［3］
2插画在平面设计中的应用
插画艺术广泛用于平面设计的各个领域，是平面设计的重要组成部分。同时，也和平面设计相辅相成，是相互促进、共同发展的关系。在此主要介绍插画在书籍装帧设计、包装设计和广告设计上的应用。
2.1应用于书籍装帧设计
众所周知，“书籍是改造人类灵魂的工具”，书籍具有传播知识、传递信息的重要功能，也是人类观察世界的重要媒介与载体。［4］如果仅仅依靠单纯的文字力量，很难做到与阅读者进行无阻碍的交流。在这种情况下，插画在书籍装帧中的作用就体现出来了。插画可以将文字的内容用生动的形象展现出来，让书籍变得更加有趣味。例如在现在的许多儿童读物中，运用插画技术将枯燥的文字、抽象的知识变成生动直观的人物或者动物形象。因为儿童的大脑发育还不够成熟，对事物还没有直接认识的能力，在书中插入图画，可以帮助孩子更好地理解事物，引起孩子的阅读兴趣和丰富的想象力，更能吸引孩子们的眼球。同时，将插画艺术运用到书籍装帧设计中，可以让书籍看起来更加精致美观，给人一种舒适的视觉享受。
2.2应用于包装设计
在经济飞速发展的今天，产品的包装设计在商品竞争中所起的作用越来越大，一个出色的产品包装设计，不仅可以对商品起到宣传和保护作用，往往还能帮助提高销量，激发消费者的购买欲望。将实物拍摄图片运用到包装上可以使商品真实的色泽和质地直观充分地体现出来，但容易使包装产生单调感。基于此类情况，插画艺术也越来越多地被应用于产品包装设计上。同时，在包装上运用插画艺术元素，可以起到增加趣味性和亲和力的作用，运用不同表现风格的插画，可以迅速抓住特定消费者的眼球，凸显出商品自身的独特个性，使其在同类产品竞争中脱颖而出。例如在雪碧饮料的包装设计上就很有创意，青绿色的包装给人一种清凉舒爽的感觉，对青年人具有极大的吸引力。并且针对不同的消费者群体，设计师们在插画类型上有不同的表现方式，同时也会出现不同的风格。例如，针对儿童消费群体，卡通风格的插画设计更易满足儿童的好奇心和探索欲，使产品更具趣味性和识别性。
2.3应用于广告设计
插画是由一系列简单的元素组成，它本身就具有直观性，可以通过对人的视觉感官刺激来传递信息。因此，插画被广泛应用于广告设计当中，营造出一种意境，让人印象深刻。例如，在康师傅集团绿茶饮品的广告设计中，绿色的茶庄，明媚的阳光，让人身临其境，觉得特别舒适安谧。插画在广告设计中占有重要的地位，因为其具有独特的优势，所以成为引领时尚潮流的宠儿。插画以商品作为客体，设计师通过广告设计以插画这个载体将一系列信息准确地传递给接受的主体，也就是消费人群，让消费者可以在最短的时间之内对本产品有一个清晰直观的印象，并促使消费者进行购买。所以与其他的媒介相比，插画在广告设计方面具有不可代替的作用。［5］通过广告设计，插画不仅可以确保商品的本来价值，还可以为商品增加附加值。所以，在广告设计中，运用插画艺术给商品带来的经济效益是无法估计的。
3插画在平面设计中视觉语言的表现形式
插画艺术是最具有表现力的视觉语言，通过不同的形式展现出不同的风格，也在平面设计中表现出不同的魅力。在这里主要介绍五种风格：
3.1写实风格
在平面设计中，插画艺术的应用和传统的图案写实表现风格具有很大的差异性。对于传统的写实风格来说，是通过细心的构造，图案的巧妙组合来完成的，它给人一种静态之美，缺乏视觉动态感受。而插画艺术在平面设计中的应用，是将摄影的写实风格和传统的写实风格相结合，在设计中穿插着具有真实色彩和质感的图片，给人们呈现真实的事物，对观众的视觉神经进行强烈的刺激，给人以真实、更加直观的动态感受。随着社会的进步，插画艺术也在发生着变化，它具有了更多新的内涵，在表现形式上也具有更加独特的一面。插画艺术不仅保留了传统的写实风格，而且注入了夸张、概括等新的表现手法，具有了更加丰富的表现力和表达力。另外，插画艺术可以在平面设计中将图形打乱后自由地组合，这些也是其他媒介所难达到的。
3.2抽象风格
插画艺术除了保留有写实的传统风格外，在如今的很多平面设计中，常用到抽象的表现手法来达到设计师预期的效果。相比于传统的写实风格，抽象的表现方式更加注重人们内心潜意识里的理念，这是用写实手法所不能体现的。抽象的表现手法可以给人们更大的想象空间，将人们的想象力发挥到极致。它不是具体给人们传达某种信息，而是让人们理解某种理念，是一种思想上、潜意识里的内在精神的交流，这比写实风格更加有表现力。抽象风格的插画艺术要求人们通过表现加以联想来领会作品的本质。这是抽象风格作品创作的重点。例如，毕加索的名画《格尔尼卡》，通过抽象的线条、色彩图像的搭配以及组合，让人们感受到西班牙小镇格尔尼卡遭受战乱之后的惨烈状况。另外，抽象的风格有很明显的时代特征，善于表现一种新颖的、时尚的产品。在平面设计中，抽象风格的插画会给人们留下想象的空间，正所谓“一千个人有一千个哈姆莱特”，不同的人从抽象的平面设计中会读出不同的意思，这也正是抽象风格作品的魅力所在。
3.3卡通风格
卡通风格的插画艺术在平面设计中的应用是较常见的，也是易被大家接受并喜欢的一种设计类型。因为卡通装饰风格多通过卡通人物或者卡通动物形象来传达信息，独特的趣味性带给消费者新奇快乐的视觉体验。卡通风格有趣、生动的表现手法，具有很强的亲和力，能带给大家快乐开心的感受。它的优势在于鲜明的个性形象，具有易辨识性，所以更容易被人们接受。在目前的平面设计中，运用卡通风格的插画主要是针对儿童年龄段，并且容易得到很高的市场评价。随着社会的发展，卡通风格的插画在平面设计中应用的范围越来越广泛，也受到更多消费者的欢迎。从目前来看，越来越多的商家愿意用各种卡通形象作为他们的商标，这样不仅能更好地获得大众的认可，增强企业与商家之间的联系，更重要的是能凸显出企业的亲和力，为企业创造出良好的效益。例如，旺旺集团公司的商标采用的是卡通形象旺仔及童趣主题的产品形象设计，受到了大多数人的欢迎和孩子们的喜爱。现在，唐老鸭、海绵宝宝等卡通形象已经成为各个企业争相注册的首选。
3.4装饰风格
平面设计中的装饰表现风格是指在绘制插画时以图案的装饰效果为主，再辅以其他的写实风格等，使整个设计呈现出很强的装饰性，从而使插画更具美感，带来美妙的视觉效应。随着社会的快速发展，人们的审美要求也在不断地提高，在这种情况下，装饰性风格以其较强的审美特征被广大消费者喜爱。根据设计的要求以及装饰的特点，设计师运用相应的材料进行天马行空般的创作，使作品更加的新颖独特，更具时代特征。传统意义上的装饰风格历史悠久，在母系氏族社会就已经产生，半坡遗址的人面鱼纹盆就是最好的例子。还有各个民族不同的装饰图案，以及民间的剪纸等等。其中以陕北剪纸最具有代表性，花鸟虫鱼、人物形象生动形象，给人以独特的美感。设计师将具有不同传统装饰元素风格的插画艺术应用到平面设计中，创作出更加符合大众审美的优秀作品，从而起到引导大众消费观念的作用。
3.5立体化风格
所谓“立体化”风格就是跳出了二维空间的框架，实现了到三维立体空间的跨越，给人们一种动态的、立体的感官体验。人们的审美需求日益迫切，仅仅依靠平面的效果难以满足消费者的追求，而立体化这种脱离了传统插画艺术的新型表现形式受到了人们的欢迎。设计师通过多媒体技术、视错觉技术将产品向人们立体地展现出来，让人们产生错觉的混乱，给人以深远的记忆。这同时也极大地丰富了平面设计的内涵，巧妙地表达出了设计创意。如最近新兴起来的3D手绘技术，吸引了大批观众，赢得了市场竞争。4结束语在科学技术飞速发展的今天，设计师们不断地吸收先进的理念，使插画艺术不仅仅停留在解释文字方面，更发酒店管理论文挥出提升产品价值的作用。在未来，依托着高端的技术，插画艺术将拥有光明的市场和前景，对社会的发展也会起到更加重要的作用。
作者：翟蕾蕾 李济通 单位：西安外国语大学 艺术学院 陕西科技大学 设计与艺术学院
