摘要：高等音乐院校民族声乐教育是我国培养民族声乐人才的重要组成部分，在全球多元文化发展的今天，如何站在多元化思维视角下来考量我国民族声乐教育发展是当前从事高等音乐院校教师值得探讨的问题。基于我国高等音乐院校多元化民族声乐教育发展的现状,试图探索出一条符合当前我国高等音乐院校民族声乐教育改革发展的多元文化之路。
关键词：教育；多元化；民族声乐；高等音乐院校
1.研究我国多元化民族声乐教育的重要意义
我国是一个有着悠久历史和璀璨文化的多民族国家，56个民族形成了富有特色的音乐文化根基，为民族多元化传承打下了良好的基础,积极探索高等音乐院校民族声乐教育是推动我国民族声乐多元文化的基石。随着多元文化的融合，西方多元音乐已渗透到世界各个角落，众多清唱剧、音乐剧、歌剧受到我国高等音乐院校学生的追捧和喜爱，同时，如何把我国民族声乐推向国际舞台，是我国高等音乐院校值得思考的问题。
2.我国多元化民族声乐教育的现状
虽然改革开放以来，我国诸多高等院校增设了民族声乐专业，招收了大量民族声乐演唱专业学生，但全国已形成了以西方音乐教育为主的教育理念，而淡化了我国民族声乐的多元化民族特色。从文化遗产角度来审视，民族声乐教育没有形成符合我国民族多元化特点的教育体系，多元化民族声乐特色存在严重的流失，独特的地方戏曲、民间民歌等未能得以延续和流传，正是由于这种长时间的流失，我国民族声乐教育的多元化发展也受到了严重的影响和冲击。从民族声乐教育角度来审视，高等音乐院校民族声乐教育还存在学习西方音乐文化的教育理念，偏离了我国民族声乐多元化教育理念，忽视了我国传统的文化继承，许多具有中国民族特色的音乐体裁不断被淡化。
3.我国多元化民族声乐教育存在的问题
当前，人民在追求丰富物质生活的同时，对民族文化教育的关注也越来越高，正是这种注意力的提升，使得我国高等音乐院校的舆论关注不断增多，同时我国高等音乐院校民族声乐教育也呈现一些问题，主要表现在：
3.1从招生生源上分析
第一，我国地大物博，民族习俗各异，地方戏、民间音乐广为流传，在招生中，本省计划持续增长，而外省计划过于缩减，限制了我国多元化民族声乐教育发展和传承，我国特有的多元民族声乐未能在高等音乐院校进行普及和宣传。第二，招生录取不科学，体制机制不健全，个别招生还不符合规程，打擦边球的现象还时有发生，导致众多学生通过各种渠道考录音乐院校，使高等音乐院校学苗质量严重下降，考取音乐院校像跟风一样形成了一个潮流，甚至有的艺校、高中生由于学习成绩差，考不上普通本科院校，学唱几首歌曲，参加相关考前培训等方法混入了高等音乐院校，这样严重影响了我国高等音乐院校民族声乐教育的发展，导致我国多年来没有出现世界一流的歌唱家和艺术团体的现象，从而丧失了我国高等音乐院校培养一流音乐人才的渴望。
3.2从课程设置上分析
高等音乐院校民族声乐专业课程安排还不够科学。第一，对我国传统的民族音乐理论重视不够，严重脱离了传统民族声乐的理论教育，长期以来，高等音乐院校学生追求的新鲜时尚的产物，而淡薄传统音乐知识体系，偏重于声乐演唱而缺少传统理论知识结构的理解，对民族民间文化更是知之甚少。第二，重视西方教育教学理念，在声乐课程设置中，“重洋轻民”的思想难免存在，主要以西方声乐教育体系为主，民族声乐教育体系为辅，对至关重要的民间歌曲、地方戏曲方面的教育知识传授不多，学生视野受到一定的影响。
3.3从教育教学上分析
从教学过程中审视，学生对于美声唱法的学习热情较高，民族唱法的学习热情不高，对传统民间民歌、地方曲艺等歌曲的演唱掌握不够灵活，把握不住演唱风格和特点。从研究方法中审视，高等音乐院校民族声乐教育授课为一对一教学，主要是对教师演唱，学生模仿的教学手段，单一的授课方式严重影响了我国民族声乐的发展。
4.高等音乐院校民族声乐教育发展变革
高等音乐院校民族声乐教育要形成多元化的教学环境，要创新我国高等音乐院校教育体制改革，强化音乐院校在民族音乐的主导作用。
4.1推进民族声乐教育体制建设
第一，探索新的培养方案，我国各大音乐院校、师范院校、综合性大学、高职高专等院校民族声乐培养目标重叠，教育体制结构不够清晰，导致培养出来的学生在民族声乐演唱中没有层次，高等音乐院校民族声乐教育要在思想观念上积极创新，合理布局定位，为培养出一流的专业歌唱演员或歌唱家提供良好的平台。第二，探索新的办学规模，创新音乐类招生体制改革，扩大外省招生和留学教育。据了解，随着我国人口老龄化，学生生源不断减少，导致今后一段时间里，我省各大高等院校将面临招生难的问题，特别是在高等音乐院校，生源不断缩小，因此，加强外省招生规模和招收来华留学生是未来高等音乐院校发展的趋势，这样能控制学校的生源情况，并实现了地域的优势，实现我国民族声乐教育多元化短缺的现状，对推广我国民族声乐是一个很好的突破口。第三，探索国际交流合作，积极推进国外合作办学和国外音乐团体合作，积极探索国内音乐院校与国外音乐院校之间的合作办学，使之“走出去，请进来”的教学模式是我国高等音乐院校未来发展的重要组成部分。
4.2构建民族声乐教育课程体系
从民族文化的角度思考，声乐课程体系的建设一定要以民族多元化音乐为基础，在多元化民族声乐教育的今天，民族声乐教育要在最大限度内保留地域性和民族性特征，在教学计划的制定上要充分认识和体现这一点。从民间特色的角度思考，在学习经典民族声乐作品时，尽可能多地选择一些具有民间特色的声乐作品，多种视角来理解民间特色歌曲的内涵，并从中感受歌唱艺术的共性与个性，形成学生自己的演唱风格。
4.3创新民族声乐教育实践教学
创新民族声乐实践教育是构建多元化民族声乐最根本的实践教学方法。从实践方法上看，加大校外实践的课程安排，民族声乐教师走出校门，聘请地方民间歌唱者作为学校的特聘教授，开设专门课程对民族声乐的学生进行授课，形成多元化互动,让教师和学生更直接地接触到真正的民族民间唱法，体会到民间歌者的演唱方式和风俗习性。从教学模式上看，学校要提供更多参加音乐会或校外演出的机会，加强学习交流，特别是学校与学校、学校与音乐团体、学校与民间团体、国内学校与外国学校互访等方式的实践教学方法，启迪创新实践教育思维模式，拓展实践教育新的视野。
4.4科学选取实用性教材
高等音乐院校民族声乐教材不应仅限于曲谱教材，要利用音像音响教材和曲谱教材相结合的方式实现教学目的，增强学生对作品的理解，不同的演唱方法供学生参考，这样有利于创新能力的培养。
4.5探索民族声乐教育合作机制
高等音乐院校民族声乐教育要想实现多元化发展，必须注重学校与社会对接，充分利用资源与歌舞团、艺术团、歌剧院等相关行业建立合作机制，签订合作协议，探索定向培养及合作意向，研究行业的需求是否与学校培养目标一致，也可以按行业的需求来制定学校的培养方案，有效与行业接轨，在人才培养的同时，加强了学校的就业渠道。小结我国高等音乐院校是培养民族声乐人才的瑰宝，高等音乐院校民族声乐教育是中国近现代艺术发展的精髓，民族声乐教育需要借助我国悠久的民间音乐中的宝贵元素来丰富充实自己，利用专业理论知识技能改变我国民族声乐教育在世界上的地位和影响力，本着继承与创新的精神，不断探索多元化的发展路径，继承和发扬中华民族悠久的文化历史，为实现中华民族伟大复兴的中国梦注入新的血液。
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作者：孙春雷 单位：沈阳音乐学院艺术学院
