在漆画的教学实践中，由于教学上侧重点的偏离，使得学生对于漆画的理解就是一种工艺制作过程，而忽略了漆画本身是一项创作性的艺术活动，最终致使漆画课程成了工艺美术技能的培训。漆画教学应该注重学生创造性思维的培养，虽然漆画也是绘画的一种形式，但它与普通绘画也存在很大的差别，除了以往绘画中讲究的构图、色彩、空间等表现形式，漆画还讲究材质和工艺。因此，在这些综合因素的作用下，学生在学习漆画过程中，应该更多地引导其去进行创造性的开发，而不是单一模式的制作。在目前环境下，由于很多高校的漆画教学模式还是沿袭传统的工艺制作流程，缺乏创造性，因此学生的漆画作品水平整体不高，对此也激发我们对于漆画教学进行合理性和科学性的思考和探索。
一、教学方法单一
漆画具有非常丰富多彩的表现力，除了具有特殊效果的材料美和意想不到的肌理效果外，漆画的创作还应该强调特色和创新。在目前高校的漆画课程教学中，教学方法还是相对单一，一般都是采用“蛋壳拼贴”和“色漆平涂”为主要表现形式。当然，在漆画的创作中，“蛋壳拼贴”自然是个亮点，能够为漆画的创作增添一种天然龟裂的美和韵味。不过，除了蛋壳之美以外，漆画还可以通过材料和手法达到水彩画的透明感和中国画的大气，甚至工笔画的细腻和丰富的层次。如去年获得“首届中国工艺精品博览会”优秀作品金奖的漆画作品《海上布达拉宫——妈祖神庙》，恢弘大气，可见一斑（见图1），“第四届全国青年美展”漆画获奖作品《记忆片段》，视角独特，层次丰富（见图2）。因此，在教学过程中，鼓励和引导学生进行多种方法的尝试，一定会有不一样的收获。另外，学生对于漆画的认识，只是单单通过教师课堂上的传授还是过于片面和单一，应该给学生更多接触大师漆画作品的机会，并运用多样化的教学方法，才会使学生真正爱上漆画这门艺术。
二、艺术设计不同专业方向的漆画课程教学发展方向探索
目前，国内各地高校普遍开设艺术设计专业，而该专业又下设很多不同的专业方向，比如视觉传达艺术设计方向、环境艺术设计方向、工业造型设计方向、服装设计方向等等。不同专业方向的学科建设和课程设置自然有很大的不同，都是根据本专业的培养目标来进行制定的，但是他们在专业基础课程和一些公共学科的设置上却基本相同，比如艺术设计各个专业方向均开设素描、色彩、三大构成、计算机辅助设计等课程。现在，越来越多的高校教育者意识到基础课的教学不应该再像过去那样一味守旧，而是应该和专业相结合来进行教授。以素描教学为例，装潢专业的学生更加注重画面构图形式及装饰性趣味的设计素描表达，而环艺的学生则更加注重空间感的营造和质感的表达。同样，各个专业开设漆画课程的目的也是不一样的，因此我们在教学中应该做到针对不同学科制定相应的有针对性的教学计划、教学大纲和教学重难点安排。
（一）视觉传达艺术设计方向的漆画教学
漆画制作手法中的丰富技法、神秘肌理等视觉美感与装饰画中利用材料特点、工艺技术来进行装饰性表达这一点比较吻合，因此，视觉传达专业的漆画教学应该偏重装饰画的表达。对视觉传达专业的学生进行漆画教育，可以用启发其创造性思维、培养其创作能力、拓展其表现技巧为教学目标，这也是提高学生综合能力与设计素质的一条重要途径。1.启发学生的创造性思维。一幅漆画作品首先是画，所以要求学生要具有一定的绘画造型能力和绘画创作能力，但更重要的则是要求学生具有较强的装饰设计基础和对形式美的敏感认知。在漆画教学过程中，有意地要求学生根据漆材质本身变幻莫测的材质美特点来进行创意，比如“蛋壳拼贴”的天然龟裂营造的神秘感、松节油和腰果漆稀释产生的类似水彩撞色效果、金箔与铝箔制作衬托出的精美大气等，这些都可以成为学生创作过程中的创意亮点。2.培养学生的创作能力。目前的高校漆画教学中，学生的作品大部分来自于临摹，这主要是由于学生对于漆画过于陌生，对于制作工艺流程等方面尚显力不从心，更何谈创作。在漆画教学中，引导学生创作应立足本乡本土，挖掘地域方面的特征。对于本土文化，大部分学生还是有所了解的，并且有很深的感情因素在里面，因此创作起来会更加用心。在漆画教学过程中，要求学生在本土文化方面去进行选材（见图3），这也是视觉传达艺术设计专业漆画教学的发展方向之一。3.拓展学生的表现技巧。漆画的创作材料与表现技法博大精深、源远流长，在教学上除了常用的一些创作手法之外，还应该鼓励和引导学生在手法上进行创新，而不要只是拘泥于一种或几种表现方法。在漆画教学过程中，要非常注重引导学生进行不同方法的尝试，突破传统的局限和束缚，大胆吸收和借鉴其他画种的长处，从而使得我们的漆画教学更加多元化。比如，运用中国画工笔的晕染手法图4）和油画的堆砌手法来进行漆画创作，也常能收到非常好的效果。
（二）环境艺术设计方向的漆画教学
环境艺术设计的教育由专业基础课程和专业设计课程两大部分构成，因此在课程设置上，应根据环艺专业的特点去制定有针对性的教学计划、教学内容和研究方向，让学生明确发展方向，从而顺利完成从基础向专业进行过渡。作为建筑物附属部分的壁画，其装饰和美化功能使其成为环境艺术的一个重要方面，而壁画的表现形式中就有漆画创作形式，比如湖北荆州博物馆的大厅壁画就是采用的漆画创作形式。因此，环艺专业的漆画教学应偏重壁画创作方向，在环境艺术设计专业的漆画教学中，要增强学生艺术想象力和创新能力以及团队意识的培养。具体到教学过程中，则要求学生以团队的形式进行命题壁画创作。壁画与装饰画相比，首先画幅较大，因此学生独立完成不太现实，而且单幅的壁画创作是没有效果或者效果不好的。所以，在课堂教学过程中，可以要求学生分组，3—5人一组，创作内容给学生确定一个主题，如中原文化、民族特色、地方文化、体育精神、校园文化等等。一般说来，壁画属于大型绘画，甚者可称为绘画工程，因此就要求具有与其画相当容量的艺术内涵，要求有与空间感相适应的视觉意象。在这一点上，中央美术学院壁画系的师生给我们做了一个榜样，他们曾为亚运会开幕式大型团体操设计和制作背景，完成数万平方米的图像。
（三）其他艺术设计方向的漆画教学
除了视觉传达设计和环境艺术设计这两大方向之外，还有工业造型设计、服装设计等，针对不同的专业方向找到各自的针对点，并在设计教学的时候明确各自的目标来进行教学设计，我认为这样就可以让不同专业方向的学生对于漆画的学习真正成为一种力量，并且在今后的专业课学习中发挥它的作用。结语综上所述，高校艺术设计专业的漆画教学，应该着重培养学生成为一个当代艺术家所必需的综合能力。今天在校的同学们很有可能就是未来的大师，他们将建立起新的艺术风尚，并将前代大师们的艺术传统发扬光大，继续传承下去。所以，作为高校艺术设计专业的教师，我们则应尽全力为他们提供尽情发展的空间，为他们打造尽可能宽阔的平台。
作者：马培培
