一、动画电视传播的发展现状
中国动画的电视传播始于上世纪中期，随着时间的推移，我国的动画受到了来自美国、日本等动漫大国的影响，电视传播平台上的动画内容有很大变化。1、70、80年代以前的中国动画1926年，中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。1941年，中国动画第一部长片《铁扇公主》。1961年的《大闹天宫》更是被称为我国动画片的巅峰之作。《神笔》、《骆驼献舞》、《乌鸦为什么是黑的》等都广为人知。从这些早期的国产的动画片看来，其题材、内容主要有这些特点：第一，大多取材、改编自中国的神话故事；第二，主要是以动物为主人公，讲述中国特色的故事。这样的特点就是中国早期的动画片幼教、早教的，服务于低龄儿童。2、70、80年代以后的中国电视动画随着电视作为大众传媒工具在中国开始普及，我国的动画片也搭上这个平台，开始了在电视传播之旅。90年代是一个大开放的时代，美国、日本等国的改自漫画的电视动画在我国电视屏幕上与中国动画争奇斗艳。在这个时期有许多耳熟能详的国产动画片。例如，我国第一部长篇系列动画片《西游记》，中国第一部运用电脑技术制作的系列动画片《封神榜传奇》，第一部3D系列动画片《老箱子与小电脑》等。与早期的动画片相比在内容上有了很多创新。3、21世纪初到现在的主要内容到了21世纪初，在国产动画打不开市场、受众群不广的现状下，我国颁布条令，大力推动我国动漫发展。这一时期，电视台上播放的外国动漫大幅减少，国内的动漫虽有发展，但是通过电视传播的动画片依然是那些更适合低龄儿童的国产动画片。
二、动画艺术的传播变革
1、传播平台的扩展动画艺术要想获得传播，必须依靠传播载体。新媒体的出现更是为动画传播插上了翅膀，给动画传播带来了前所未有的广泛性和便利性。新媒体传播平台主要包括移动数字电视、网络、手机、移动播放器等，目前依托网络和手机为平台的动画传播最受关注。以网络和手机为代表的动画，集成原有媒介的特性，将文字、图画、图象、声音等多种元素有机合成，以图文并茂的方式，同时作用于听众的感官，更加方便、快捷的给受众带来愉悦的视听体验。2、传播范围的扩大从电影、电视、网络，到现在的移动媒体时代，动漫的传播平台在不断地扩展，传播载体的增多带来的是传播范围的扩大。在新媒体时代到来之前，尽管出现了许多的动画影片，但只能在单独的影院中独立播放，无法实现信息的同时共享。互联网的出现使这一状况大大改观了，任何人只要具备一定的网络使用知识和技能，就可以通过网络浏览、发布，下载动漫作品。3、传播的交互性、分众化、精确化传统的动画传播是一个大众化、信息单向流动的过程，但基于新媒体平台，特别是互联网的动画传播具有充分的分众化、交互化的功能。互联网的出现，改变了动画受众的收视行为，实现了从被动单向的接受向主动选择的方式转变，受众对于动画节目有了更多自主选择的机会。还可以发布对节目的看法，上传作品，此时的受众早已不是传统意义上的接受者，而是扮演了传播者的角色。实现精确化传播的基础就在于细分受众，而对受众进行细准确的分类。在网络上，网站可以根据用户的登陆信息掌握用户的访问习惯，将这些信息储存在网站的数据库中。当用户再次访问该网站，就可以对用户的身份进行识别，并在在数据库中查找其对应的属性。
三、新媒体时代下动画艺术的发展前景
以前，中国一些起步较早、初具规模的动画网站存在着非常多的问题，比如说内容雷同、原创性弱、人机互动性缺乏、采用的技术偏落后等，然而原创动画作品是其中的核心和基础。现在，动漫产业已经受到了空前的关注，获得的经费和技术支持等也更多，网络漫画凭借着自身技术产品优、传播能力强、和覆盖范围广的特点，赢得了很多投资者的关注与投资。再加上政府的大力支持，共同推动了网络漫画的快速发展，为动漫产业的崛起带来一股全新的强大的力量。新媒体给动画内容提供了新的展示平台，它的崛起，使得动画产业发展有了新型的动画产业链模式，动画与新媒体的结合已成为一股不可忽视的潮流。
四、结语
新媒体时代下的动画艺术是既有科学文化的特点也有经济商业的价值是发展前途不可限量的产业。正式这种技术与艺术的结合，才能让人们体验到独特的艺术魅力，去激发听觉、视觉、触觉等全方位感受从而产生美好的感受以及去碰触人们心灵的一种体验的形式。
作者：孙格格
