书籍形态及材料的发展变化
我们日常生活中最常见的书籍形态是经过漫长的历程发展而来的。人类在漫长的发展过程中，逐渐形成了自己的审美观，不同时期的书籍，有不同的装帧形式与材质。在远古时期,人们在兽骨、石头上刻写，这些取材于自然界的现成的材料形成了当时的“书籍”。从原始的兽骨到如今各种新材料的运用，书籍形态的发展经历了漫长的历史过程，材料的运用也不断变化、不断丰富。在20世纪三四十年代，“装帧”还仅仅停留在书籍的封面设计上，有的根本不考虑书的内容而表现的仅仅是一种装饰美，艺术形式也很单一，主要是版画。到了90年代，我国的书籍设计逐渐有了创新发展，“书籍设计”一词逐渐涵盖了“装帧”的意思。从装帧到书籍设计，从传统的设计模式到新的设计理念，书籍设计师们不断地开拓创新，大胆尝试。多数学者认为，商代刻有文字的龟甲或兽骨是中国最早的书籍形式，距今已有3000多年。当时的人们为了保存和方便阅读，用绳子将甲骨串联起来，使内容相关联。甲骨上所刻文字成纵向排列，每列字数不一，随甲骨形状而定。可以说龟甲和兽骨是最早的书籍材质。竹简是纸发明之前最具代表性的书籍形式。我们在博物馆和很多影视剧中都见到过，它的优点是可以根据文章的长短任意增减简数，一简书写一列字，最后卷成柱状，用绳捆起来保存。帛书是略晚于竹简的一种书籍形式，将文字书写于丝织品上，把边缝起来卷成卷儿存放。丝织品比较昂贵很难普及，所以一般书籍使用较少，多为统治者书写公文或绘画使用。古代有名的帛书如楚帛书、汉帛书等。石经也是古代书籍的一种形式。最有代表性的是《熹平石经》，它将儒家七经刻于46块石碑上，总字数20多万字。它立于洛阳太学门前，供人们阅读和传抄，它的功能超过了一般书籍，其影响力和历史价值很高。书籍的装订形式也是书籍形态的一部分，不同时期的古籍有不同的装订形式。它经历了卷轴装、蝴蝶装、线装等，线装是古代书籍装帧技术最富代表性的阶段。线装书籍起源于唐末宋初，盛行于明清时期，流传至今的古籍善本颇多，为中国古代文化事业的发展和繁荣作出了贡献。①
现代书籍设计中的材料语言
1.材料语言的释放及视觉效果的变化纸张、木材、皮革、金属、布料、化纤、塑料等是经常被设计师采用的材料，它们可以在触觉、视觉和情感方面给读者带来截然不同的感受。选择合适的材料是需要设计师精心考虑的问题，应根据书籍的内容来定，不能随意选择。只有恰当到位，才能使材料之美展现无遗。纸张是现代书籍必不可少的材料，对纸张的选择直接影响书籍的整体风格和气质。以图片为主的高档图书对印刷质量要求也很高，应选用外观洁白、表面平滑的纸张；讲究意境的图书，选用特种纸比较有效果；在印刷古籍及古字画时，选用宣纸可获得很高的艺术效果。著名书籍设计艺术家吕敬人说:“可以充分发挥‘没有文字的语言、无须图像的绘画’的不可思议的表现力和创造力，为书籍显示出不同凡响的增值作用。”②《敬人书籍设计二号》全书选用了35种纸材，在平面设计方面以“吕”字为设计原图，展开想象，从不同的纸质到颜色，从精致排版到创意组合，包括书口的设计也别具一格，采用两个口连接折叠，又回到了“吕”的创意初衷，非常有意思。这本书将镂空、起股、特种技术，透明、磨砂、粗糙、光滑等各种纸质的印刷效果一一展示，就像一本纸张应用的教科书，很用心、很全面。纸质材料的表现力在该书中得到了淋漓尽致的表现。随着社会的发展和科技的进步，新的材料不断被研发出来，促使书籍形态也不断地发展变化。光滑的材料和粗糙的材料会给人截然不同的感觉，不同材料向人们展示着迥异的个性。材料的颜色、质地和肌理向人们展示着独特的美。正如吕敬人所说:“一册书拿在手，首先体会到的是或结实或飘逸的质感；通过手的触摸，材料的硬挺、柔软、粗糙、细腻，都会唤起读者一种触觉的新鲜感；打开书的同时，纸的气息、墨的气味，随着翻动的书页不断刺激着读者的嗅觉；厚厚的辞典发出啪嗒啪嗒的强烈响声，柔软的线装书发出的好似积雪沙啦沙啦的静静的微弱的声音，如同演奏一首美妙的乐曲；随着眼视、手触、心读，犹如品尝一道菜肴，使读者完成了阅读的心灵体验，形成了对书籍的总体印象。”③《朱熹榜书千字文》上中下三册，以撇、点、捺为符号，一撇一点一捺，再加上楷书“朱熹”二字，将中国风韵体现得恰到好处。封函采用桐木板，将一千字的仿宋字体反雕其上，形成木雕版，书口以皮带与如意木扣相连，整体给人感觉大气、厚重和浓郁的文化气息。除了很好的视觉效果之外，还有很高的收藏价值，是吕敬人先生的经典之作。《马克思手稿影真》整书采用了多种材料，包括木板、牛皮、金属、特种纸等。尤其封面设计别具一格，是由两种不同质感的木板以皮带连接，再加上印刷、雕刻等不同的工艺手段，使整本书充满活力又不失庄重典雅。木板和牛皮上雕刻的文字和图案，使人产生了视觉和触觉的不同感受。在这个作品里，设计师呈现给读者的是对书稿内涵的充分理解、把握，经过视觉语言的提炼加工令读者感受到设计师的激情，以及诗人般充满活力的个性表达。《西域考古图记》封面设计是以残缺的历史文物做主图，增加了书籍的沧桑感。加上压烫斯坦因探险西域的地形线路图，不同的文物配合不同的路线图，使封面内容更加丰富。函套的设计非常独特，设计师展开了大胆的想象，采用木匣这种形式。木匣的开口设计成卷帘的形式，上雕曼荼罗图像，整个形态颠覆了人们对书籍的传统认识，具有浓郁的艺术情趣，引起人们对西域文化的好奇心。2.材料的形态、颜色、质感与书籍的关系当人们第一眼看到书籍的时候，它外部的形态就传达着书籍的内涵与神韵，形神兼备的书籍是作者和设计师共同努力的结果。优秀的设计师会将作者的情感通过书籍的每个细节传达给读者，使读者与作者心灵相通，产生共鸣。别具一格的书籍造型，会在瞬间抓住读者的视线，使读者对书籍产生兴趣进而去读它。吕敬人设计的《梅兰芳》系列书籍，在书口印上梅兰芳的京剧扮相，这个设计使整本书活了起来，虽然是一套简装书，但给人“高大上”的感觉，非常有特色。色彩，在我们的生活中每天都会接触到，很难想象我们生活的世界没有了色彩会是怎样的情景。色彩作为最普遍的审美元素，与人们的生活密切相关。书籍设计中，色彩的运用更是无处不在，把书做成黑白的还是彩色的、艳丽的还是素雅的，这些都需要设计师把握运用色彩的技巧，来迎合书籍的要求。木材给人自然、协调、亲切的感觉；金属给人坚硬、光滑、理性的感觉；玻璃给人干净、明亮、整齐的感觉；塑料给人细腻、轻巧、优雅的感觉。不同的材质传递着不同的内在气质。在书籍设计中材料的质感是设计的一个重要组成部分。材料的气质和书籍的气质和谐统一才能使书籍更具感染力。形态、颜色、质感三者结合起来使书籍给人的感觉更丰富，更富活力。书籍设计师通过自己对书稿的理解，自然就会产生一种认知和感情，然后有感而发，通过装帧设计传达着书稿的精神内涵，进而和读者的心灵产生碰撞，吸引读者产生阅读的兴趣，引发更广阔的想象。
结语
如今的时代是个瞬息万变的信息时代，科技突飞猛进，生活日新月异。尽管各种新兴媒体不断冲击着我们的思想和生活，但书籍仍然是我们不可或缺的媒体形式。从古人到今人，书籍材料的发展和创新从没有停歇过。现代书籍设计是一项整体的视觉传达活动，而材料的合理选择和运用，可以发挥其独特的表现力和创造力，从而为书籍的艺术性起到不可替代的作用。
作者：张秀
