1当前桂东瑶族音乐文化发展传承的困境
(1)导致瑶族音乐文化变形失真，加速消亡。将民族音乐大量改编，使其失去原来的面目，某些为了自身经济效益，将地方民族原生音乐加入大量现代元素，迎合流行趋势。要知道任何借用现代手段去打造的民族音乐都是不合适的，科学的传承应该建立在原有的风格上，美化其旋律、音色，提高演唱技巧，保持原有土生土长的风格才是真正意义上的传承发展。(2)导致瑶族音乐文化歪曲，走向庸俗。社会文化，民族风俗、民俗礼仪都离不开民族音乐，它可以让人们去认识、了解瑶族同胞的民风民情，发展历史。可是在一些带商业性的瑶族风情旅游中，则偏重一些特殊“乐”趣的需要，如一些与游客互动游戏“摸新娘”，由一群新娘装扮的姑娘在音乐伴奏中表演民族歌舞，尔后请游客上去认准某个“新娘”，继而将灯光全部熄灭，在黑暗的音乐声中要摸到刚才认准的“新娘”，摸不对的则要罚酒、给红包等等，使得民俗活动走向庸俗化。(3)导致瑶族音乐文化艺术价值降低。许多地方的民族风情旅游，更多的是考虑到旅游者的消遣娱乐情趣与景点票房价值，它没有真正从艺术审美角度上的挖掘，只是作为一个广告、招牌的作用吸引游客而已，试想在这些娱乐消费场所，能真正起到传承的作用吗?能存在真正有艺术价值的“原生态”民族音乐文化吗?(4)导致瑶族音乐文化人才萎缩。文化传承，人是第一要素，试想，民间歌手都去跑场了，那里还有田间小道的对唱，山头岭尾的对歌，庭院屋边的对答呢。有道是“一方水土养一方人”，瑶族音乐也需要它的生存和发展的自然环境，由于社会的不断发展，商业往来，文化交流，旅游观光等活动频繁，人口流动越来越大，现代流行音乐文化的影响，年轻的一代瑶族同胞，在乐于接受国内外现代音乐文化的同时，也淡化了自己本民族的音乐文化意识，逐渐脱离本土音乐走向流行音乐的行列，使得瑶族音乐文化失去了其特有的存活环境和传承客体。
2地方高校音乐教育促瑶族音乐的良性发展
地方高校音乐教育本身就具有培养音乐文化的传承者任务，学校音乐教育也是社会传承、家庭传承、民族传承的基础，因为“一方面，音乐文化的启后者需要学校音乐教育来培养，另一方面，学校本身就是一个音乐创造的场所。也就是说，学校音乐教育不仅承担着继承传统音乐文化的责任，而且也肩负着创新音乐文化的责任。”［1］在提倡多元文化音乐教育的今天，地方高校音乐教育更是民族音乐传承的重要途径。他能使我们少数民族地区的青少年儿童更好地了解本民族主要音乐文化和对民族音乐的继承。地方高校音乐教育必须在多元文化音乐教育中，担任起民族音乐传承发展的重任，充分发挥学校教育在保护非物质文化遗产的作用，使得我们民族音乐瑰宝能得到真正的保护和鲜活的传承。地方高校音乐教育在瑶族音乐文化发展与传承中的作用是符合现代音乐发展传承规律的，因为学校音乐教育是有组织、规范化、系统性的活动，最主要的是他能引导音乐发展的方向，把民族音乐赋予审美的、净化心灵的美育功能，使得瑶族音乐的审美价值得到极大提升，这是其他传承途径无法相比的。地方高校音乐教育在桂东瑶族音乐文化传承具有现实意义，我们必须加强地方高校音乐教育在民族音乐文化传承的作用，充分发挥他的优势，确保这些珍贵的民族音乐得以弘扬，因为当前“虽然还有社会音乐环境、家庭音乐教育等多种传承途径，但是不可否认，学校音乐教育与音乐课程应该成为传承音乐文化的绝对主要途径。”［1］(1)地方高校音乐教育促瑶族音乐良性发展。民族音乐的各种传承都离不开教学，像“云南民族文化传习馆”一类的民族音乐传承方法都离不开音乐教育，而地方高校音乐教育拥有诸多的音乐教育资源和多样的教学手段，有系统的理论指导，能极大地提升地方民歌的艺术质量。在进行主要音乐文化教育的基础上，将音乐教育内容延伸、拓展至少数民族的源生态音乐文化上，把多种音乐文化的相互融合，这样使地方民族音乐在高校音乐教育中有立足之点，用专业的音乐理论与发展规律引导地方民族音乐的发展。如贺州学院艺术系2013届音乐学专业毕业生，在富川实习期间，通过向民间歌手的短期讨教，继而将《蝴蝶歌》传到贺州市各地，以点带面促进地方民族音乐文化争相吐艳，健康发展。(2)地方高校音乐教育促瑶族音乐有效传承。地方高校音乐教育是用艺术审美的眼光审视瑶族音乐，可以将桂东地区民族音乐的实用性，提升到一定的艺术性，从而使得该地区的瑶族民歌更具可听性，这样自然会扩大他自身的生存力和社会影响力。瑶族音乐文化是瑶族人民日常生活中一个极为重要的内容，可能有些音乐本身缺乏美感，并不具有太多的审美价值，它只是作为民间活动的需要存在，是一种实用性音乐，如婚丧嫁娶，民间祭祀中的音乐，其作用无非是烘托气氛而已。而学校音乐教育可取之精华，去其糟粕，将瑶族音乐的实用功能提升至艺术审美的境界，使瑶族音乐在社会历史发展的长河的得以优化传承，让人们充分感受瑶山的自然美、文化美、生活美、人性美，使之得到优化传承。(3)地方高校音乐教育促瑶族音乐扩大影响。千百年来，瑶族音乐文化传承都是在一定的地域内、种族内，或者家族内，实行传内不传外的保守性师徒传承。在过去信息封闭，文化单一的环境下，它作为娱乐、教育、宗教、民俗活动的需要得以生生不息的繁衍，这就不可避免存在一点点的局限性。而电视、网络、广播的传播媒体的普及，多样性音乐文化活动对师徒传承这一传统的传承方式带来到极大的挑战，导致许多民间绝技后继无人。而地方高校音乐教育是相对广泛的传知授艺平台，它也可以吸取“广西少数民族歌手班”，“田丰传习所”，“陈哲土风计划”等一些尝试性的经验，将桂东瑶族音乐文化进一步弘扬。如贺州学院艺术学院近年来，特别聘请八步著名的瑶族音乐研究人士莫纪灵先生，到课堂给大学生介绍、教唱本地瑶族民歌，使得新一代的年轻人可以认识瑶族《飞留飞》，《连啰啦咧》的音乐的艺术魅力。地方高校音乐教育改变过去口传心授，师徒传承的局限性，对地方民族音乐文化普及有较大的促进，同时也扩大了它的影响力。
3结语
在《从实践到决策———我国学校音乐教育的改革与发展》中提到，“在学校音乐教育中加重中国传统文化的教学分量，鼓励对地方民族民间音乐资源的开发和利用。”［2］因此，地方高校音乐教育必须重新确立民族音乐文化在地方高校音乐教育的地位，建立一套民族音乐文化教育课程体系，包括教材，教法，课程设置，音像资料，教学环境，教学实践等，这样便拓宽了瑶族音乐文化的传播途径，唤醒大众对民族音乐文化的保护意识，让学校成为当地民族音乐保护、传承、发展的基地。因为音乐教师是人类音乐文化的传播者，那么作为学校教学之本，教师之源，具有教师的摇篮美誉的高等师范教育，为实施《标准》中的弘扬民族音乐;理解多元文化，应该走在民族音乐发展最前沿，在遵循文化自身发展规律的前提下，对于桂东瑶族音乐文化的传承，地方高校音乐教育负有守护、继承、发展、传承和繁荣的神圣职责，让地方高校音乐教育在桂东瑶族音乐这一民族母体音乐文化的传承中发挥巨大作用。
作者：李雅楠 吴祖斌 单位：贺州学院 音乐学院
