1环境装饰艺术形式美的具体体现和运用
通过画面结构，对外在形式进行反映，是环境装饰艺术的精神价值所在，它并非是脱离现实而获得的一种感人的魅力。艺术家们通过形象的描绘生活中的具体事务，将其处理成画面结构形式，符合审美特征，并使其产生具有独特艺术语言的形式。环境装饰艺术的精髓就是形式美，艺术家在进行创作时，必须要高度重视形式美的环境装饰艺术，由于形式是为创作内容服务的，若选择合适的形式，则会很好地表达内容。反之，如果没有恰当的选择，或者是对形式没有讲究，都会对创作内容的表达产生直接的影响。创作时只有依据形式美的规律，并立足于内容，才能对优秀的艺术作品进行创作。环境装饰艺术的形式美具体有以下几个方面的体现和运用。1．1对称中国古代的青铜器，无论是在装饰纹样还是造型上，所呈现的关系都是对称的，那种不管是精致的、还是粗犷的，以想象的动物基本内容的饕餮纹样，都是和人脸的模样相类似。明孝陵神道上的装饰雕刻，体量由小渐大、又由大到小，并且左右对称，各种动物、人物有着一致的风格和不同的形态。装饰气氛庄严肃穆、而秩序又井然有序。中国的宝相花和西方的棕榈纹样，都在经历上千年延续和运用，派生出众多的装饰风格和纹样，但至今仍在沿用其对称的基本形式。而纵观非洲的雕刻、日本和服上的族徽图案、波兰的剪纸艺术以及中国云南少数民族的织锦图，我们可以看到，尽管各个民族有着不同的心理因素和环境因素，所以会产生出具有民族性和独特性的造型及图案，但却一致运用对称性的构图方式。这就说明人类在历史发展的过程中，具有相同的思维方式和需求。1．2均衡在艺术创作中，均衡作为一种不完全的对称形式，而完全的对称形式的局限性也是很强的。不同的创作主题，往往需要它具有不同的表现力。构成一件艺术品的要素包括强度、特征、位置，同时也包括质感、明暗和色彩。其组织和安排要具有一定的意识，以实现一种整体的和谐和统一。在这个平衡的关系中，整体力量的和谐是占据着主导地位的因素，不管我们如何的摆放和排列这些元素，但当他们同处在一个作品中，他们的关系就是相对平衡的。画面的随意固定，所产生的效果是不一定均衡的。人的视觉流动方式往往是固定的，只有经过不断的移动，眼睛的视觉重心才能找到均衡的位置。若画面和视觉的重心没有相宜的移动，就会丧失均衡感，所以必须经过艺术的处理，才能解决这些矛盾。1．3渐变环境装饰艺术设计中常用的手法就是渐变，它富有一种秩序美和新意，形成了一种活泼多变的效果，产生一种神秘的视觉效果。而彩绘在中国的寺庙装饰中，是最常采用的装饰手段。那些在柱头与横梁上勾画的云形图案和花卉图案，以及在处理藻井图案上，其绘制几乎都是采用渐变的色彩。而为什么他们会如此的钟爱这种渐变的手法呢?主要有几个方面的原因。首先，是模仿对自然界物质形态。渐变的色彩与形态所形成的是一种自然美，富有规律，宁静而又平和，没有过于喧哗和跳跃的节奏，这类似于寺庙中所营造的那种宁静和端庄的气氛;其二，渐变的处理可使寺庙中的神秘感增强。由于对色彩和明度这两种变化方式进行了采用，图形产生出大量的层次关系，使整体产生一种神秘感和立体感的效果，使建筑的威严感和庄重感增强，达到内容与形式上的和谐与统一。
2结论
随着现代社会的日益发展，装饰也有了越来越广泛的应用。在我们的生活环境中，处处充溢着实用器物的装饰。对环境装饰艺术的特征和形式更好的了解和掌握，能使我们设计出更多、更好的艺术作品，实现美好环境、装饰生活功效。建筑工程论文
作者：万娜 单位：西安石油大学 人文学院
