第一，明确教学重点和难点。通过本节内容的学习和训练，要“使学生能加深对物象形体关系的认识和理解，并能运用基本透视规律和方法来表现物象，提高把握物象基本形体和描绘物象基本形体的能力”。因此，教师就相应地以“准确再现空间结构形态”为教学重点，并向学生明确指出其中的教学难点就是要他们了解形体规律、掌握形体规律和运用形体规律来表现物象。
第二，应用多种教学方法来完成课堂教学和训练。在课堂教学中，教师首先采用了讲述法，目的是开门见山，让学生在课堂伊始就明确教学内容，同时，为了提高学生学习的积极性，教师还在课堂中采用了启发法和讨论法。
第三，采用过程性的教学过程。步骤一：教师给出结构素描图。步骤二：教师提醒学生注意图中所描绘对象的基本比例、结构和透视关系，提示学生注意描绘对象和画面所描绘的形象要保持角度一致。由于人们的视线从视点(即：眼睛)起，呈直线放射状，所以，被视物被物体遮挡的部分则无法看到。步骤三：教师拿出图片中的实物让学生进行限时素描。提醒学生由于视点位置不同(如正面观、侧面观、背面观以及仰视、平视、俯视等)，所画物品的视觉形象各有不同，因此，教室中的每位同学对相同物品的展现都是不同的。
步骤四：从教室的不同方位（左右前后）随即选出几位学生的作品，让其他学生进行对比和讨论，进一步理解形体结构与空间结构之间的关系和规律，并教授学生学会用线造型，排除光影对物体的影响，准确画出物体的形体结构关系。
步骤五：教师点评和学生发言相结合，加深对于课堂内容的理解，使学生对点、线、面有了进一步的认识，并构建了对结构的认识，明确结构的类型。
步骤六：课后作业是任选自己感兴趣的物象进行结构训练两张。由于本课内容主要是训练学生对物象基本形体结构进行观察、分析和表现，所以课后作业也是以几何形体入手，逐步过渡到复杂的人造形态和自然形态物象的刻画，遵循循序渐进的方式。
第四，教师在课后的教学反思和心得是必可不少的。首先，由于所选择的物象结构一般不规则，这需要学生们抓住最能体现物象形体特征的结构进行刻画，并注重细节。
其次，虽然授课群体是大学生，但是由于其还具有孩子们的特点，所以教师仍然需要去调动他们的积极性，那么将名家作品欣赏作为课堂导入也不失为一个好办法，如：达•芬奇、安格尔、凡•高、毕加索，他们的画都有特色，学生在感叹于作品的同时也要就为立志要到达这样的高度而努力，这就充分调动了他们的课堂积极性。
再者，要采用多种评价机制，如：教师评价、学生互评和自我评价相结合。主要注意的是教师要多给予激励性评价。最后，也是最为重要的一点。教师在授课过程中，不要为教学而教学，所以还要培养学生独立思考和创新思维。此外，在后期阶段，要将现代设计实践的影响与实用价值结合到学生的学习过程中，真正体现素描技能的实用性。
总之，素描课程是艺术设计中的重要组成部分，难以想象没有素描基础的毕业生如何在专业的设计工作中发挥作用。人才的培养关键在于综合素质的培养，高校艺术设计专业所培养的综合素质中很大一块是是需要通过自己的“眼睛”去感知和体会，而素描就是训练学生的“眼睛”，所以我们应该注重这些基本技能，才能提高整体的素质。当然，在高校艺术领域还有很多非常重要的课程，笔者就是希望通过素描这一门课程来抛砖引玉以期望拓展到其它方面。艺术设计教育是培养具有创新精神、全面发展的高级专门人才的关键因素，所以我们应加强对艺术设计理论和技能的双方面投入和发展，因为艺术设计贵在创造性的活动与实践，是设计者自身综合素质的体现，应该努力使学生逐步具有对设计对象相关农业职称论文的背景文化、地理、历史、人文知识的认识和理解。
作者：李晓帆 单位：湖北科技学院艺术与设计学院
