【摘要】众所周知在艺术界里基弗所带来的影响力是十分巨大的。基弗所表达的艺术打破了以往的艺术形式，创造出一种新型的艺术观念，本文对基弗绘画创作时期的社会背景、基弗绘画创作的艺术风格以及基弗创作的表现手法做出了以下总结，以此对当代社会的艺术发展做出一点贡献。
【关键词】基弗；绘画创作；艺术风格；表现形式
一、社会背景及其创作理念
基弗全名安塞尔姆•基弗，1945年出生于德国，是德国绘画界著名的有着新型绘画表现方式的画家。基弗的作品有着鲜明的特点，它充满张力和激情，这为基弗在当代画坛中的发展奠定了坚实的基础。基弗较为常用的艺术表现手法通常是油画、摄影以及装置等。基弗的作品一般比较大，其中不仅包含了基弗对人生、宗教以及历史等的领悟，同时还包含了丰富的德国民族文化，充分展示了基弗绘画的艺术表现特色。在解读基弗绘画创作的艺术风格与表现形式之前必须要了解基弗作画的社会文化背景。基弗出生在第二次世界大战结束的时候，那次战争之后德国战败了，随之而来的是德国的政治、经济、文化等各个方面受到了前所未有的创伤，国家发展一度停止不前。在这次世界大战之后，德国被分割为两个部分，这两个部分分别拥有自己的政治文化和意识形态，与此同时，这对德国人民的生产生活也产生了巨大的影响，很多国民甚至出现了一定程度的“自卑心理”。随着时间的推移这些影响深深印在德国人民的身体上。而这些“特点”也成了基弗创作的思想内涵。在基弗的绘画创作当中，他尝试着去理清历史，去深入了解德国精神的精髓，并且通过他自己独特的艺术表现手法呈现给世界人民。其实，一开始的时候基弗在大学里学习的是法律，他是在转入弗莱堡大学和卡尔斯鲁厄大学之后才开始学习艺术的。1969年，基弗以“占领”为主题举办了个展，其中参展的作品包括他的摄影作品《占领》《致热内》等许多脍炙人口的作品。然而，因为基弗在这些作品中运用了一些“敏感的”表现手法，所以在当时基弗遭到了很多大学教授的反对。1970年，基弗再次转学继续他的艺术学习，在这期间，他遇到了人生中至关重要的一个人——约瑟夫•博伊斯。基弗在艺术上之所以有这么大的成就，离不开约瑟夫•博伊斯。博伊斯提出了很多新的艺术主张，他对艺术有着独到的理解，认为每个人都是平等的，都可以成为艺术家。与此同时，博伊斯还认为，材料具有多种属性，这些思想对基弗的绘画创作产生了很大的影响，为基弗日后的创作奠定了坚实的基础。基弗在绘画创作的时候把目光聚集在德国的历史和文化方面，并且以此来命名他的作品。在艺术创作的时候基弗经常选用德国纳粹时期的一些历史、文化等作为创作题材。他曾经和人们解释过他的作品之所以和二战有着这般紧密的联系，是因为他希望可以剖析这段历史，让人们真切了解这段历史，从而真正了解这个社会发展的需求，去改变自己、改变世界。从此看来，基弗对艺术的理解已经超越了艺术的本身，上升到了一个新的层面，一个可以促进自我提升的新层面。众所周知，基弗的作品一般都比较大，在视觉效果方面给人很强的冲击感。基弗一般不会很刻意地去描画一个事物，他会通过对其他事物的描绘渲染烘托出另一种事物。看过基弗作品的人们都会感觉，他的作品给人一种大气磅礴、庄严激荡的感觉，就像是有一个亲身经历过战争的人在你耳边诉说着历史和人民内心的创伤一样。在基弗的绘画作品里，土地往往都是像被火燃烧了一样，就像他的《启示录》中所描绘的场景一样，让人感到战争过后的血腥和残酷，引人入胜，气势磅礴，恢宏有力，给人以深刻印象，很难让人忘怀。在处理构图的时候，基弗有时候会把地平线放在整张画纸的上方，配上几株被大火焚烧着的植物；有时候也会把地平线放在整个画面的下方，再配上稀疏的植被和惨淡的色调，给人充分的想象空间。基弗打破了以往固有的三维作画空间，结合现代开放性绘画的大胆理念，把每一种材料的特点融合到他的作品当中，充分展现每一种材料的优势，综合运用抽象、虚幻、现实等多种表现方式，呈现给人们一幅幅气势磅礴的巨作。其实，不难看出，基弗在艺术创作的时候是下意识地想将自己的作品同其他作品区别开来。基弗研究宗教、文化以及神话等，并且努力使自己的创作风格和这些相融合。基弗认为，只有富有激情和积极的哲学思想才能够从根本上让人们满意。基弗所创造的艺术作品往往有着鲜明的特点，它不仅有着强烈的视觉冲击而且运用了丰富的材料，而这些特点也让基弗在艺术创作的道路上越走越远。
二、基弗艺术作品的特点
概括地讲基弗艺术作品的特点可以分为三点：
（一）选材运用方面
在创作的选材上，基弗经常会选用乳胶、沥青、沙土这些与自然贴近的材料。这些材料被基弗恰到好处地利用，在充分展示每种材料不同性质的同时增强了整幅作品的画面感和视觉感，给人强烈的视觉冲击。基弗的画作给人一种贴近自然的感觉，从某种程度上增强了宗教的神秘感。基弗在创作的过程当中经常会选用“照片”作为创作材料。这种选材的钟爱程度似乎从他开始作画的时候就已经体现出来了。“稻草”也是基弗作画时钟爱的一种创作素材，基弗会把稻草粘在他的画布上，有时候也把成束的稻草扎在他的艺术作品里，以此赋予并表达出“稻草”众多的意义。“铅”也是基弗创作时经常选用的材料，在基弗看来，这是一种“思想的材料”，可以暗指一种精神水平，基弗运用“铅”来更好地表达他对历史和文化内涵的理解。
（二）色彩搭配方面
在基弗的艺术作品当中不难发现，他的作品大多给人一种压抑的、强烈的视觉感觉，整个画面都被一种很浓重的色调包围着。夸张的尺寸、沉重的色彩带领人们进入到他创作时的四维空间。暗红色、黑色等一系列浓重的色彩搭配，恰好贴合了日耳曼民族那种忧郁不失坚毅的性格，此外，基弗经常选用那种冷灰色调的材料，隐喻着对事物的批判。这些色彩的搭配都是艺术家内心的真实写照，包含着艺术家对事物的看法，对人生的领悟以及对自我的剖析。
（三）文字、符号的使用方面
基弗在艺术创作的选材时经常会选用一些文字和符号。在基弗的艺术作品当中，文字和符号有着非比寻常的意义。在他的作品当中，有时候是运用了一首小诗，有时候是选用了几个词，方式多变，并且这些文字在他作品当中的位置也是时刻变化的，有时候会占据整个画面的中央，有时候则会被分成几个部分，又或者整张画里都是文字。在基弗的作品里，文字代表着延伸，一种对图像意义的延伸。在他的作品里，图像和文字往往会结合起来给人们强烈的心理暗示，更加增添了作品的神秘色彩和感染力度。在基弗看来，文字是一种可以充分表达人主观感情色彩的事物，充分利用文字可以做你想做的任何事情。基弗希望用文字来展现他作品更深刻的一面，诠释艺术家的理想。在他的作品当中，他钟爱于选用“调色板”作为材料符号，这预示着基弗对绘画艺术的坚定信念和不断追求。
结语
在艺术界里，基弗所带来的影响力是十分巨大的。基弗打破了以往的艺术形式，创造出一种新型的艺术表现手法，对艺术有着全新的诠释，本文作者通过总结基弗绘画创作时期的社会背景等外界因素，综合分析了基弗绘画创作的艺术风格及其表现手法，以此对当代社会的艺术发展贡献自己的一份力量。
参考文献：
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[4]钟敏.安塞尔姆•基弗绘画的表现性[D].桂林：广西师范大学，2010.
作者：陈天强 张亮 陈龙龙
