一、中国传统民间家具的界定及发展
家具的发展历史与人类进入文明社会的历史几乎等同，因为在人们解决了基本的吃、穿、住的生活问题后，家具便成为了他们首先需要使用到的生活用品之一。西安半坡遗址发现的仅有10厘米的矮炕，距今约六七千年，是原始社会半坡人所使用的床的雏形，也是中国传统家具的源头。在商、周青铜器中出现的“俎”，已经具有家具的基本形象，这表明在奴隶社会时期，我国就已经有精美的家具出现了。由于早期的人们习惯于席地而坐，家具也多以矮形家具为主，例如席子是早期的人们常用的家具之一。从西晋时期开始，跪坐的礼节逐渐淡化，到魏晋南北朝时期，人们逐渐开始垂足坐，高形家具也逐渐盛行，不仅出现了高形的椅、凳，还陆续出现了高形的桌、案和其他家具等。到了宋代，人们已经完全进入了垂足高坐的时期，高形家具已初步定型。南宋时期，家具的种类和样式已经较为完备。到了明代，家具制作工艺日趋完善，这一时期也成为我国家具发展的黄金时期。本文的研究对象为中国传统民间家具，不同于宫廷家具的奢华，我国传统民间家具的使用主体是普通百姓，其在造型方面注重简约、实用，同时也具有合理的比例结构，与人体的构造机理相适应，线条方面曲直结合，对造型的装饰上也是繁简适度。
二、中国传统民间家具造型艺术
（一）造型简约，注重实用
木质家具大多年久毁坏，难以长久保存。然而在大部分民间家具的图册甚至是封面中，我们常常能见到我国传统民间家具的典型代表———黄花梨靠背椅。从造型上看，这种靠背椅较为简约，四条椅腿粗细适中，没有过多雕琢，椅背部分除了两个圆形和椭圆的镂空造型外，整体上也较为简单，椅面部分也没有过多复杂的造型，甚至连两边的搭脑都没有，仅供人休息、倚靠。与中国皇家家具的奢华、西方家具的雍容有所不同，中国传统民间家具在造型方面总体上是较为简约、低调的，重在追求其基本的使用功能，不会进行太多的装饰与渲染。
（二）比例合理，形态优美
虽说造型简约，但是中国传统民间家具在做工方面并不粗糙，尤其是发展到明代，其工艺已经十分精湛。工匠在设计与制作家具时，会综合考虑到人体的身高、构造，以及使用家具时的舒适度，因此，大部分家具的比例较为合理。我们可以将其座宽、座深、座高、背宽、椅子总高以及背倾角等与现代椅子的国家标准相对照。结果表明：通常黄花梨靠背椅的座宽、座深、椅子总高等只比现代椅的标准略微高出一点，而椅子的座高已经与现代椅的标准相一致。这说明工匠在设计制造时，充分考虑了人体的生理构造，使得家具的比例也较为合理。另外，通过黄花梨靠背椅的解析，我们也能够看出除了具备合理的比例之外，其线条柔和、曲线优美，椅面和椅背的角度十分和谐，总体的造型较为优美，给人以古朴、简约、自然、大气之感，使人在观赏时也能获得一种美观。
（三）曲直搭配，繁简适度
我国传统民间家具，尤其是明式家具，精致但不淫巧，质朴却不粗俗，厚实却不呆板，工匠们的设计理念中包含着中庸之道，体现在造型方面为曲直搭配、繁简适度。例如工匠们为打破黄花梨靠背椅造型的单调与死板，往往在座椅面下方的四角分别加上一个曲线形的支架。这种曲线与直线相互搭配的设计既起到了装饰效果，打破了单纯的直线给人造成的单调之感，也对椅面起到了支撑作用，实现了美观与实用的统一。另外，虽然传统靠背椅总体风格较为古朴、简约，但是在其正面的两个椅脚之间的设计较为精美，它的宽度、厚度明显不同于另外三面，既在视觉上起到了区分的作用，给人以耳目一新的感觉，同时在供人使用时，也更为牢固。而在椅背中间的木板上面，分别有一个圆形与横向的椭圆形的镂空设计，使人在倚靠时更为通透、舒适，同时弥补了椅背的造型过于简单的不足，做到了繁简适度的原则。
三、中国传统民间家具造型艺术之美学特征
（一）古朴自然，“天人合一”
中国的传统民间家具，特别是明式家具，崇尚简约，体现了古人“天人合一”的美学理念。传统民间家具多以名贵硬木制作而成，木材本身就具有优美的色泽与天然的纹理，因此，工匠们一般会充分利用材料本身的美感，不会在造型、色彩和装饰方面做过多的雕饰，总体上较为古朴、自然。通常只在一些显眼的部分进行小面积的雕琢与修饰，例如椅子的靠背板、桌案的牙子、桌椅的脚部等，这样使得大块的素面与小块的装饰造型形成鲜明的对比，既起到了点缀的作用，又不会太过于繁杂，符合中国人低调、内敛的民族性格。中国传统民间家具能够取得较高的艺术成就，与其造型艺术息息相关。每一件成功的家具均融入了设计者的思想、性格、对生活的体悟以及独特的创作理念，具有典型的东方格调和神韵。在这些巧夺天工的多样化的造型艺术背后，体现了传统的儒、释、道精神对中国人思想的浸润以及他们秉承的中庸之道，在这些传统民间家具背后，体现了古朴自然，“天人合一”的美学特征。相比而言，西方家具则没有体现这一美学原则。虽然中国传统家具的尺度、线条、设计变化多样，但是其结合方式却是通过简单的槽接、榫卯、木销，通过榫卯连接，再以胶粘予以适当的辅助，全部家具均可拆装再进行组合。这种巧夺天工的铆榫结构，虽然质朴，却充分体现了古人的智慧。虽然从科学性和使用功能方面看，现代家具更加方便、舒适，其功能也是传统家具所无法比拟的。但是现代家具一味追求机械化生产，强调实用性和经济效益，忽略了人们情感的体现和精神的寄托，使人感到冰冷，缺少人文关怀。因此，传统民间家具所遵循的质朴、“天人合一”、返璞归真的思想在今天看来尤为珍贵，也值得现代家具的制作者们进行借鉴和学习。
（二）含蓄蕴藉，和谐统一
传统民间家具自然、古朴的造型，曲线与直线的有机搭配体现了古人含蓄蕴藉、整体和谐的美学追求。古代的家具匠师们从设计和制作原则的高度对家具与人之间的关系进行了巧妙的处理。在大量传世的明式家具中，多数与人体接触的部位，例如线角、铜什件、杆件等，造型方面都做得含蓄、圆润。这样既满足了人的生理舒适的需求，又在外观方面显得赏心悦目。朴素、简洁的线条，低调、自然的造型，给人以虚无、空灵的禅意，其古典美尽在不言中，是传统道家思想的体现，也进一步反映出中国人不喜直露、偏爱含蓄的美学思想。另外，传统民间家具在造型方面也十分注重整体的和谐与统一。例如，在对椅子下部的券口进行处理时，其通常由三块牙板组成，券口上再饰以线形、花叶形、壶门等装饰，遮挡了家具连接的接缝，从而使券口看上去仍然是一个整体。这种造型实现了装饰与实用相结合的原则，造型方面的雕饰除了反映当时的历史文化外，也反映了家具制作的精湛工艺。传统民间家具在造型上，强调家具形体协调、线条优美，给人以明快、清新之感。取材于自然，利用木料本身的纹理与线条，只在细微处有适度的曲折变化，整体线条浑然一体。
四、结语
中国传统民间家具经过数千年的发展历程，工艺精湛，造型优美，尤以明式家具为中国传统家具发展的巅峰，是中国民间文化的重要组成部分。而中国古人以自己的聪明才智和精湛技艺创造出独具东方美学特征的家具艺术，也为人类艺术宝库增添了一份宝贵的遗产。我们应该重视传统民间家具造型艺术的多样性，在此基础上借助当代数字化科技的力量来继承与发扬其优良传统，为现代家具的发展注入新鲜的血液。
作者：范伟 彭曲云 单位：湖南师范大学美术学院
