1、艺术思维差异
与日本文化不同的是，中国自古以来深受儒家思想、宋明理学的影响，使中国人形成了克己、自省的性格。中国文化有“诗言志”“文以载道”的传统，在五十年代兴盛的“中国学派”动画创作中，可以看到大量“寓教于乐”的说理式作品。中国艺术思维形式注重“玄思”、“虚境”④，强调探究艺术表现形式之下的思想本源。如果说日本动画注重表现细腻婉约的情感，那么中国动画更注重表达创作者对人生观、世界观的诠释。在计划经济调控时期，中国学派的动画创作没有受到商业化的约束，集合了万氏兄弟、特伟等许多著名艺术家不计成本的投入，创作了大量技艺精湛的动画艺术作品。在这段时期的动画作品中，更多的体现了中国传统艺术思维的特点，具有鲜明的教育性、思想性。与中国动画发展不同的是，日本动画发展于二战过后的经济复苏期，日本动画产业吸纳了西方动画产业注重商业化的特点，以手冢治虫的动画《铁臂阿童木》为代表，动画创作更贴近普通大众的审美倾向：情节曲折、角色鲜明、表情生动、浅显易懂，动画技法也选择易于加工的流水线加工方式。在思想性和艺术表现力方面与“中国学派”的动画作品比较相距甚远，属于不同意识形态的作品。随着时代的进步，动画不再以艺术家为主导自由的创作，而是面向大众、适应市场需求的商业化运作模式，尤其近十年以来中国经济转型，带来动画产业的蓬勃发展，动画创作该如何发展，如何在大众需求与思想教化之间，在商业化运作与艺术创作之中求得平衡，在大量外来文化涌入的今天继承与弘扬本土文化精神，是中国动画需要探索的问题。
2、人物塑造的比较
中国动画电影中的线条吸取了传统绘画中白描的表现技法，透视趋于平面化，设色依据传统绘画风格分为水墨晕染、工笔重彩等，有的动画片也采用了传统民间艺术样式，比如《猪八戒吃西瓜》中的剪纸风格、《铁扇公主》的皮影风格等。早期的水墨动画片《山水情》，人物造型以寥寥数笔勾勒出人物的神态、动作，画面采用水墨画中留白的表现技法，与强调写实的同时期日本动画片大不相同。日本动画产业非常发达，长久以来逐渐形成了相对成熟的产业化生产模式。虽然每年生产大批的动画片，但表现手法如出一辙。所以在人物塑造方面，日本动画更注重人物性格的塑造。在日本动画片中，我们能看到许多性格迥异、形象鲜明的动画角色。比如由“热血漫画”改编的动画片《圣斗士星矢》中的主角，是从一个平常的男孩成长为拯救全人类斗士的形象。“星矢”的形象是众多“热血漫画”中崇尚“友情、努力、胜利”，宣扬正义、勇敢、善良、奋斗精神的典型人物代表。还有表现个性独特、具有叛逆思想的人物类型，比如《热带雨林》里叛逆可爱的阿布，《机器猫》里不爱学习的大雄等。这些都符合青少年的好胜猎奇的心理。相比说教意味比较浓厚的中国学派动画而言，日本的动画形象更易于大众接受，但是由于受到商业化的影响，许多日本动画片中出现大量色情、暴力内容，这些也是商业模式下日本动画的弊端。
3、叙事策略的比较
从故事题材而言，中国动画取材广泛，大多来源于神话传说、历史故事等。比如《孔雀公主》取材于少数民族神话故事，《九色鹿》是取材于敦煌佛教壁画《鹿王本生》，《南郭先生》取材于成语故事等等。根据这些故事改编的动画片，基本上都遵循原著，改动较小，民族风味浓郁。还有一部分取材于现实故事，比如《大头儿子与小头爸爸》、《梦里人》等，这类动画片比较形象的反映了现代人的生活，但是相对于神话、传说题材而言现实题材作品仍然比较少。日本动画，大部分改编自流行的漫画故事，这些故事中所反映的内容涉及科幻冒险、童年往事、侦探故事、神话魔幻等各个方面。从早期的《花仙子》到近几年的《哈尔的移动城堡》，这类具有日本特色的欧式魔幻动画片，是深受西方美学思想影响下的日本动画的一个代表。反映历史题材、神话传说的日本动画作品很少，反映现实、魔幻题材的动画片非常多，比如反映日本人生活变迁的《回忆点点滴》、反映二战题材的《萤火虫之墓》等，魔幻题材的作品非常之多，大部分以科幻题材、热血漫画题材为主。
4、绘画技法的比较
中国的动画片场景，多采用中国画中的散点透视、计白当黑、随类赋彩等技法。绘画在于写意而不是写实。如《山水情》中的整个绘画风格就采用水墨画的黑白色彩，写意的山水和人物。而在《九色鹿》中就根据内容的不同，而采用敦煌壁画的表现方法，色彩浓郁，富有平面装饰特征。在动画片《贾二卖杏》中，背景大部分留白，京剧脸谱化的人物形象在空白的场景中穿梭，让人产生充分遐想。在表现现代题材的动画片《门铃》中，背景人物表现的也很抽象，简单的几根线条勾勒出画面，具有漫画的风格。中国人注重写意抒情，表达意境，表现含蓄优雅的气质，处处以说理明志为主要内容。日本虽然有很多细腻哀伤的情感，但同时也是一个务实的民族。现代日本的动画技法依照西方绘画的原理，讲究透视、阴影明暗和体积感。与中国动画写意风格不同的是，日本的动画更注重事物原有的美感，即事物本身即是美。
5、结语
动画的故事和绘法可以改变，人的观念会改变，但是民族文化的影响却是根深蒂固的。中国和日本的动画虽然都深受东方文化的熏陶，有很多相似的地方，但又各不相同。中国人深受儒家思想影响，崇尚“善”和“仁”，注重理性的教化；日本人注重对“真”的表达，一方面具有哀伤细腻的性格，另一方面也喜欢毫无束缚的对人类本性的刻画。每个民族都有其自身鲜明的特点，这两种不同的文化带给人不同的视野。中国动画的发展既不能一味的照搬传统，也不能完全抄袭外来风格。北京职称在继承传统文化精神基础上，更多的关注现实主义题材，化他国之经验为己所用，才是中国动画应该发展的道路。
作者：耿英华
