一、游仙诗的发展流变
游仙诗的发展流变主要表现在以下几个时期:首先，先秦两汉时期是游仙诗发展的初始阶段。先秦文学作品是游仙诗的源头，对后世游仙诗的发展、繁荣起着奠基性的作用，《庄子》《离骚》就是其中的代表。《庄子》中的故事多以寓言为主，语言汪洋恣肆，意出尘外，怪生笔端。在《庄子》中，他描写了许多神仙的形象，如姑射山上不食人间烟火的神仙、御风而行的列子等。庄子通过对这些神人与神仙的描写，着重要表达自己思想中的逍遥精神。无所依、无所侍的神仙形象与庄子所要表达的自由、逍遥的主题十分契合。其实，在先秦时期，《楚辞》中的《远游》已具有游仙的色彩。《文心雕龙•辨骚》中有这样的描述:“托云龙，说迂怪”“诡异之辞”“谲怪之谈”，这些评价很好地体现了《离骚》中想象奇特，杂糅神话传说的特征。在“美人”“香草”的审美意象之下，诗人上天入地，周游于山水之间，从不愿被世俗社会的污浊所淹没，集中表现了诗人追求独立人格、自由生命的高尚品质。其次，魏晋南北朝时期是游仙诗发展的兴盛时期。这一时期游仙诗的发展达到了一个高峰，这种高峰的到来并不是偶然，是与当时的社会环境有密切的关系。由于战乱，文人对于生命的感受、对于自我的关注更加凸显。面对无法解决的生与死之间的矛盾问题，他们转而祈求外界力量的帮助，于是服药求仙便成为他们逃避现实苦难的途径。游仙诗的创作就是为了摆脱生命有限的困扰，在诗歌的世界更好地表达理想、愿望的艺术呈现方式。除了社会政治的因素外，魏晋玄学的发展、道教的兴盛都是游仙诗在魏晋南北朝时期得以兴盛的原因所在。例如，在曹植的《仙人篇》中“俯观五岳间，人生如寄居”，《五游咏》中“九州不足步，愿得凌云翔”，《苦思行》中“下有两真人，举翅翻高飞。我心何踊跃，思欲攀云追”……在神仙世界畅游的曹植，他的游仙诗具有独特的审美意蕴。作为诗歌体裁确立下来的游仙诗是由曹植来完成的，而东晋的郭璞却是游仙诗的集大成者。最后，唐宋两代是游仙诗发展的繁荣时期，此后便逐渐衰落。正如王国维所说的那样“一代有一代之文学”，那么作为唐代文学的标志性代表便是诗歌。唐代诗歌在诗歌史上独树一帜，作为诗歌体裁中的“游仙诗”也在唐代达到了繁荣的阶段。宋代诗歌体现出不同于唐诗的独特“理趣”，因此在唐诗之外，自成面目。所以说游仙诗在唐宋两代达到高峰，这主要表现在:一，游仙诗的数量之多;二，许多诗歌大家，如李白、白居易、李贺等，都有游仙诗题材的作品流传下来，使得游仙诗在艺术上达到登峰造极的地步。这一时期创作游仙诗最重要的诗人是李白，他的游仙诗作品数量高达62首。李白性格狂放不羁、喜欢自由，“仙人有待乘仙鹤，海客无心随白鸥”“不及广成子，乘云驾轻鸿”“何当共携手，相与排冥鉴”……这些游仙诗集中体现了李白在缥缈的仙界放浪形骸，张扬个性的人生理想。
二、游仙诗中的仙境构建
游仙诗是中国诗歌史上一种独特的诗歌题材。虽然游仙诗在众多诗歌题材分类中所占的比重很小，但是在整个诗歌史上，游仙诗的存在意义重大。一方面，游仙诗的出现，使诗歌样式的种类更加多样化;另一方面，游仙诗具有独特的审美价值，它是中国诗歌史上的一大亮点。游仙诗多以寻仙访道、游历仙境、人神交会、炼丹服药为主要内容，表现诗人对现实的不满，转而走向神仙世界，以求内心的隐遁之情。在诗人笔下建构的神仙世界是多姿多彩的，这主要表现在两个方面:首先，游仙诗中的仙境建构多与“梦境”相关，给人一种缥缈、梦幻之感。在创作时，游仙诗多借梦境来仙游，道游，以此将仙境的神奇、瑰丽更加生动地表现出来，不受现实的羁绊。以梦境来建构神仙世界，在诗歌中具有独特的审美表现力。郭璞的19首《游仙诗》多描绘他在梦境中所游的神仙世界，如“仿佛若士姿，梦想游列缺”的诗句就是这种梦境仙游的体现。再比如，李白的名作《梦游天姥吟留别》中就是在通过梦游来描写仙境，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮莺回车，仙之人兮列如麻”，在这个烟雾缭绕、幽深无底的仙境中，一群神仙披彩霞为衣，驱长风为马，翩跹而至，曼妙至极。李白用诗人敏感的心体悟着社会人生，最终借助游仙诗表现了自己坚决不与世俗同流合污的决心。最后的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，似有力拨千斤之力，将诗人孤傲的性格、不屈的精神淋漓尽致地表现了出来，十分具有感染力。其次，游仙诗中的仙境构建美轮美奂，这与诗歌中意象的选取有密切的关系。比如曹植《仙人篇》:“湘娥为之弹琴，秦女为之吹笙竽。玉樽盈桂酒，河伯献神鱼。”通过对湘娥、琴女、河伯等仙人进行描写来表现神仙的生活。再比如在郭璞的游仙诗中飞泉、紫烟、翡翠、流水……意象的搭配将神仙世界描绘得如此干净、美好，令人读后顿生向往之情。郭璞的游仙诗较前人比较有所创新，这主要表现在游仙诗的创作上，他将隐逸与求仙结合起来，更加注重个人情怀的抒发，为游仙诗注入了新的内容，开创出了一种新的境界。再如李白的游仙诗中对于意象的选用更加多样，极富表现色彩。“蓬海”“玉液”“紫霞”“鸾车”“飞龙”……李白诗歌中意象的选取更加大胆，感情色彩浓郁。
三、游仙诗的美学价值
从横向来看，同一时期的各个诗人的游仙诗同中有异;再从纵向上来看，不同时期的游仙诗在继承中又能融入本时代的特色，游仙诗的发展变化在文学史上意义重大。游仙诗的美学价值主要体现在游仙诗本身呈现的艺术特色方面。游仙诗的存在与发展为诗歌艺术创作拓展了艺术表现空间，其中的艺术想象与联想尤为独特。腾云驾雾的神仙，云雾缭绕的仙界，令人目不暇接的神奇意象一个个扑面而来，为我们描绘了一幅鲜艳瑰丽的仙界游览图。游仙诗对我国古典文学传统有着很大的影响，体现了浓郁的浪漫主义色彩。游仙诗想象奇特，善于运用比喻、拟人、夸张等艺术表现手法来表达诗人的主观情感。在艳丽、梦幻般的神仙世界，诗人可以自由驰骋，腾云驾雾，丝毫不受现实生活中各种条令的牵绊，自由自在。《梁甫吟》中这样写道:“我欲攀龙见明主，雷公砰旬震天鼓……”诗人的语言恣肆汪洋，犹如喷涌的海水般气势磅礴，想象奇特。游仙诗具有独特的审美价值，在中国诗歌史上具有重要的意义。在生存与死亡、现实与理想、战争与和平等矛盾中，诗人以其敏感的心游走于“出世”与“入世”之间，寻找生命意义的平衡点。诗人在游仙诗的中塑造的神仙世界尽管是虚幻的，但是在云雾缭绕、神仙云集的仙界，诗人的这种描写有深刻的寓意，寄托的黑龙江职称是现实的情感。
作者：杨桦 单位：河南牧业经济学院人文与社会科学系
