摘要：我国的文化产业伴随着经济的发展不断繁荣，文化市场规模不断扩大。文化市场的扩大和繁荣使得市场需求的职业舞蹈院校艺术人才的需求也随之增加，专业性、复合型的舞蹈艺术人才的培养成为了高等职业舞蹈艺术院校培养的重点。本文针对舞蹈文化产业的发展趋势，对高职舞蹈艺术人才的培养方法进行了研究，并从现行教材、专业课程设置、以及教学力量等方面改革进行必要的分析。
关键词：文化产业；艺术舞蹈人才；教学改革
我国的文化产业在现代经济发展的大背景下获得了快速发展，随着文化产业的市场化、国际化和科技化，文化产业在市场经济条件下的良好发展势头使得全国掀起了发展文化产业的潮流，培养出符合当前舞蹈产业发展需求的复合型、综合性人才成为了高等舞蹈艺术职业院校需要关注的重点内容。文化产业的不断壮大以及我国文化市场的不断繁荣，文化产业出现了许多文化艺术人才数量供大于求但质量上供小于求的现象。目前，我国的舞蹈艺术院校专业教学存在着许多问题，例如教学教材和专业课程设置具有局限性、教学团队结构不合理等。因此，作为舞蹈人才培养的重要基地的舞蹈艺术院校必须要对自身的教学方式进行改革，针对自身存在的阻碍舞蹈艺术人才培养现代化的问题，找到相应的解决措施，顺应当前文化产业发展的需求。
一、高职舞蹈艺术人才培养存在的问题分析
1.高职舞蹈艺术人才培养的教材具有局限性
高职舞蹈艺术人才现行的教材是具有一定系统性和承接性的，例如，作为高职院校专业课程的民族民间舞蹈距其开设已经有了40多年的历史，为了完善该专业，许多老一辈的民间舞蹈艺术教师奔赴各地进行采风，收集了较为完全的民间舞蹈艺术资料。教师根据采风所积累的丰富的资料，按照教学的目的进行选择和整理，系统、科学地编写出了一套教学课本和教学方法。具有代表性、训练性和系统性的教材在一定时期内对我国的民间舞蹈艺术工作者提供了借鉴意义，使高等舞蹈艺术院校培养除了一批具有较强专业素养的民间舞蹈艺术人才。但是在目前我国的文化市场不断繁荣的形势下，现行的教材已经陈旧，无法适应时代发展的需求，这个缺陷导致我国的职业院校舞蹈艺术人才的培养局限于民间舞蹈艺术的传承和保护上，无法使民间优秀的舞蹈文化得到发扬，编制一套具有现代意义的教材，完善教学方法和教学内容是舞蹈职业院校教学改革关注的出发点。
2.舞蹈艺术人才培养的专业课程设置具有局限性
舞蹈表演、舞蹈教育和舞蹈编导这三个专业是各个高职舞蹈艺术院校和综合类艺术院校专业设置的基本方向，为了适应当前文化市场发展的需求，许多艺术团体需要的舞蹈艺术人才要求也在发生着改变，培养只懂跳舞和只会表演的人才已经无法适应现在文化产业发展的趋势，只有能够培养出具有文化产业管理能力、具有综合的艺术素质的应用型人才才能使高职舞蹈艺术院校的人才培养顺应文化市场发展的要求。以前高职舞蹈艺术院校的专业设置和培养人才的方向都是强调对学生的舞蹈基础、表演能力的培养，这样就使得舞蹈专业人才的能力局限在跳舞和表演上，这就与市场发展的需求不相符，培养出的人才数量远远大于市场发展的需求，人才培养的质量却小于市场发展需求。高职舞蹈艺术院校的人才就业率低，许多学生因此改行。这就必须要求高职舞蹈艺术院校对其专业课程的设置进行改革，制定出符合目前文化市场发展需求的人才培养方案。
二、基于舞蹈文化产业发展的高职舞蹈艺术人才培养模式改革
1.完善教材内容，更新教学目标
舞蹈艺术院校培养人才的方向随着文化市场的繁荣发生着变化，具有综合素质、文化产业管理能力的应用型舞蹈艺术人才是目前文化市场发展最需要的。现行的教材在编订初期就遵循着代表性、训练性和系统性这三个原则，教材的编制目的就是更好的传承舞蹈艺术、培养出更多舞蹈人才，但是在现在的环境下这样的教材明显不适应时代发展的需求。对教材进行创新，完善教材的内容，更新教学目标是高职艺术院校舞蹈艺术人才培养模式改革的首选。完善舞蹈艺术教材要在我国的传统民族、民间舞蹈进行传承的同时还要注重吸收传统舞蹈的优点和内容，关注舞蹈艺术的创新，将我国舞蹈艺术创新的代表性内容加入到教材当中，增强学生对舞蹈艺术创新的感悟。编制新教材并且还可以从舞蹈艺术文化的内涵出发，避免出现内容的重复，或者学生对舞蹈艺术了解浅薄的现象。最后，教材的编制要根据教学的实际情况出发，所以，在编制教材的时候可以适当对学生进行一次问卷调查，了解学生对教材编制的想法和教材内容的建议，这样编制出的教材能够“接地气”，真正实现教材在教学内容和教学目标上符合时代发展要求。
2.优化专业课程的设置，尝试新的专业方向
在舞蹈艺术的专业课程设置上，许多院校的专业设置和转业发展方向脱离了实际情况，专业设置一成不变，专业发展方向不明，这些问题导致了该院校舞蹈艺术落后于时代的发展，无法满足文化产业发展对舞蹈艺术人才的需求。因此，高职舞蹈艺术院校优化专业课程的设置，把握好自身的专业发展方向是舞蹈艺术人才培养模式改革的重要方法。以云南为例，立足于本地文化传统的云南舞蹈艺术无疑走在了我国舞蹈艺术发展的前列，《云南映象》《丽水金沙》等一系列优秀的舞蹈艺术作品涌现出来，一时间引领了我国文化艺术市场的方向，并促进了云南旅游市场的繁荣。针对这一现状，许多云南的舞蹈艺术院校开始进行改变，他们立足于丰富的民间舞蹈艺术资源和独特的自然环境，秉承了文化产业发展服务当地经济建设的理念，开设了许多与本地文化产业发展相关的课程，还针对当地文化市场发展的情况，制定了本院校的舞蹈艺术专业的发展方向，繁荣了文化市场，也使得舞蹈文化艺术得到了创新和发展。因此，各地的高等舞蹈艺术院校要立足于当地的文化市场发展的需求和文化产业的发展方向，优化自身的专业课程设置，把握好自身的专业发展方向，为繁荣当地的文化市场、促进文化产业的发展培养出更多具有综合素质的优秀人才。
三、结语
文化市场的发展促使高职舞蹈艺术院校对其人才培养模式进行变革。高职舞蹈艺术院校要切实从教学的实际情况出发，立足与当地文化市场发展的需求，从教材的完善和更新出发，把握好舞蹈艺术相关专业的发展方向，优化专业课程的设置，为我国的文化市场繁荣培养出更多具有较强的专业素养和文化管理能力的应用型人才。
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作者：李映 单位：海南职业技术学院
