第一篇：大学音乐教育现状及创新对策
【摘要】随着素质教育改革的不断推进与深化，教育理念有了很大的改变，音乐教育在高等教育体系中也得到了重视。但是，音乐教育在带来可喜变化的同时，也逐步暴露出了一系列问题。基于此，文章通过对大学音乐教育现状进行分析，并以此为基础，根据素质教育改革下大学音乐教育的创新方向，提出了发展对策，以供相关教育工作者参考，力争大学音乐教育水平更上一个新的台阶。
【关键字】大学音乐教育；现状；创新对策
大学音乐教育是我国推进素质教育改革的重要内容之一，其在提高大学生综合素质上有着无法比拟的作用。然而由于受到传统教育模式的影响，大学音乐教育在实际的工作中仍旧面临着众多难以避免的问题，受到了极大的制约影响，这些问题的存在使得音乐教育陷入困境，处于为难的境地。鉴于此，相关教育工作者应立足大学音乐教学实际，深化教育改革，以全面提升音乐教学质量，满足大学实施素质教育的发展需要。
一、大学音乐教育现状
（一）教育系统内部对音乐重要性认识不足
大学是培养高等素质人才的重要基地，学校看中的是学生的专业能力，他们往往会把人才培养重心放在专业课上。整个大学教育系统内部对音乐的重要性缺乏时代认识，音乐课被看成“形式课”，谁都不愿投入太多的时间和精力，由此造成音乐课只是一个副科，教学课时严重不足。在这样的教育环境下，大学音乐教学陷入困境，处于为难的境地，所培养出来的人才也缺乏一定的音乐鉴赏能力。
（二）教学模式陈旧落后，教学方法单一
由于受到学校环境条件的禁锢，使得部分从事音乐教学工作的教师，自身教育理念与时代脱节，所沿用的教学理念和教学方法都过于陈旧。在实施教学活动过程中，仍旧无法脱离“教师主体”的影响，学生的主体地位被忽略，学生只能盲目地接受教师所授予的知识，课堂整体缺乏互动性，师生之间缺乏密切的交流与沟通。在此影响下，学生开始对音乐产生排斥，对音乐课由开始的“感兴趣”到“听不进”，最后对音乐甚至产生反感情绪，音乐教学水平也因此停滞不前。
（三）学生难以接受现行音乐教材一般来说，为了与其他专业音乐学院的音乐教育区分开来，地方本科院校需要结合自身发展实际编撰特色的音乐教材，以与学生音乐基础衔接，促进学生的能力发展。然而，就我国目前的大学音乐教学实际来看，教材内容偏难、偏深、内容偏多，学生普遍感到学习音乐很吃力，更谈不少对音乐感兴趣，导致教师无法按照教材正常授课，学生音乐教学技能难以取得进一步发展。
二、新时期下大学音乐教育创新发展的可行性对策
（一）增强认识，树立现代化教育理念
大学音乐教学工作的有效实施离不开各参与人员教学意识的提高。大学应脱离传统音乐教育理念的禁锢，树立一种全新的、符合时代发展的良性教育理念，并用新的理念去帮助学生增强认识，从而进一步调动学生的积极性，让学生能够自我思考、自我领悟，从而增进自身学习能力的提升。譬如说：在音乐鉴赏课中，为了把音乐中的音乐要素充分揭示出来，让学生亲身感受音乐中最具表现力和激动人心的内容，教师可以把审美体验作为教育的核心，用一个整体的方式来引导学生体验音乐作品；在音乐的技能技巧学习方面，教师还可以以情感参与为主线，将其贯穿到整个学习过程；而在课程结构和教材内容的选择上，教师还要正视世界性音乐文化的飞速发展以及学生心理以及生理的发展需求，选取一些既能呈现时代特色，又符合当代大学生兴趣需要的音乐作品，把“以生为本”的教育理念落到实处。除此以外，学校还可以为学生营造一个溢满人文情怀的校园文化，举办如古筝音乐、小提琴演奏等与音乐相关的校园活动，让学生在校园文化中接受音乐艺术的熏陶，从而培养自己更高的音乐水准。
（二）加强教材建设，开发符合学生特点的教材
传统的音乐教材缺乏对地方本科院校办学层次的准确定位。如何从综合素质型人才的培养目标出发，开发符合大学生特点的音乐教材将显得十分重要。一方面，高校可以通过公开透明的方式引进优秀的音乐教材，多用国际权威性的教材，以降低低级错误对学生的误导。另一方面，高校还可以组织主管部门，相关一线教学老师研发教材，以免引发分散、水平低下、标准不统一问题，而负责教材开发的教师应采取相应的规范标准，充分考虑到学校的实际情况，以及社会的实际需求，在保证理论知识基本够用的基础上，增添学生实践能力培养的内容或板块，以综合发展学生的音乐技能。此外，学校也要出台相关的鼓励政策，鼓励教师根据所教学生的实际编写适合的教材，从而弥补课堂教学社会性不足的短板，增强音乐教育实效性。
（三）加强艺术实践，提高学生实践能力
音乐是一门实践性很强的课程，所谓“学以致用”，培养学生的实践能力是音乐教育的关键。为此，高校要增加音乐实践教学环节，在实践教学活动中鼓励学生参与配乐朗诵、舞台设计等，让学生实实在在地接触到音乐的实际应用，发掘学生的思维力、想象力和创造力。除此以外，学校还可以组织学校成立校园乐队、合唱团等，为广大学生提供展示音乐才能的平台，让学生在实际的锻炼中吸取经验、总结经验，在经验中获得进步，从而培养学生的音乐实践能力，相信在此过程中，学生的音乐素养也能逐步得到强化。
三、结语
总而言之，教育的本质就是全面提升人的综合素质，音乐作为全面实施素质教育的重点学科，其所具备的学科优势是其他学科教育所无法比拟的。为此，在素质教育改革深入推进的大环境背景下，大学音乐教育应要紧密结合实际，从学科教学优势出发，注重优势互补，深入推进教育改革，进一步提升音乐教学质量，为困境中的音乐教育带来新的生机与活力。
参考文献
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[2]张骅麟.浅论综合性师范大学音乐学专业学生音乐素养现状、问题及对策[J].湖北成人教育学院学报,2012(5).
[3]叶小玲.论普通高校公共艺术教育中音乐教育的现状及对策[J].北方音乐,2011(5).
作者：王雯婧 单位：南京晓庄学院音乐学院
第二篇：流行音乐在大学音乐教育的重要性
【摘要】随着经济的不断发展以及人们精神需求层次的不断提高，流行音乐作为一种大众文化被越来越多的人接受和学习。因此，本篇文章主要针对流行音乐在大学音乐教育中的重要性进行相应的探究，从而通过流行音乐教学的融合，不断促进高校音乐教学的不断发展。
【关键词】流行音乐；音乐教学；重要性
一、流行音乐的发展概述以及大学音乐教学中流行音乐的现状
（一）流行音乐的发展概述
随着我国改革开放的政策的实施和逐渐深入，在上世纪八十年代初，随着港台歌手的“气声”唱法的出现逐渐引起了人们的关注，至此，我国流行音乐开始萌芽。在1984年我国中央电视台春节联欢晚会上，香港歌手张明敏演唱的《我的中国心》将港台流行音乐推上了第一个新的高峰；在上世纪八十年代中后期，以崔健演唱的《一无所有》、《信天游》等音乐作品，在民族音乐中注入了流行歌曲的活力，更是推动了流行音乐的快速发展。
（二）大学音乐教学中流行音乐的现状
尽管流行音乐的兴起一时之间成为大街小巷的“风靡之音”，但是由于随着网络技术的发展，网络流行音乐的门槛较低，导致社会上出现了很多低俗的歌曲，在一定程度上污染了音乐艺术这一片净土。正因为如此，是否将流行音乐纳入大学教学计划引起了音乐学术界的争议。一方面，有专家认为，大学音乐教学应该是专业音乐艺术人才的培养手段，培养的人才应该是高素质的、高雅的，绝对不能受到社会歪风邪气所污染，因此对流行音乐的引入心存芥蒂。但是又有一部分相关人士认为，流行音乐也应该成为教学目标的一个重要组成部分。况且，流行音乐多姿多彩的风格和轻快的节奏赢得了广大学生的喜爱，如果将流行音乐引入大学音乐教学中，会不断提高教学质量，大大提高学生的学习热情，增强教学的有效研究，在这两种声音中，大学音乐教学中的流行音乐引入一直都没有实现新的突破。
（三）当代流行音乐在大学音乐教学中的重要性
笔者从事了多年的大学音乐教学工作，笔者认为，尽管流行音乐中有很多粗俗的现象及作品存在，但是不可置疑的是，流行音乐引入高校音乐教学中有着重要的作用，流行音乐也对大学的音乐教学产生了重要的影响。一方面，大学生是始终站在时代前沿的新生力量，是社会的建设主体，而流行音乐的大众化、时尚化、简单易懂以及新奇的特征正好符合大学生追求时尚、新奇，寻求创新的精神，从而不断培养大学生前沿的审美意识。另一方面，随着科学技术和物质文化生活的发展，东西方文化的不断融合，也是多元文化的发展时期，每一个领域都已经不再是纯粹和单纯的。社会音乐环境特别是大众传媒背景下的流行音乐对大学的音乐教学已经造成了冲击，就学生来说，学生更愿意接受流行音乐。如果在教学中仍旧画地为牢，固步自封，势必会适得其反，不仅不能够更好地开展大学音乐的教学，而且还会影响到大学生的审美观念，阻碍素质教育的发展，让教学计划停滞不前。所以，利用有效的手段将流行音乐引入大学音乐教学中是非常重要的，具有划时代意义。
二、高校大学音乐教学中流行音乐的有效应用
（一）明确流行音乐的教学目标
流行音乐中包含了丰富的社会文化，所以，在进行流行音乐教学的过程中，要充分认识到音乐的多元性、丰富性以及社会性。了解音乐的历史及创作背景，音乐特征等等，培养学生的审美观念，增强学生的鉴赏能力。只有制定明确且合理的教学目标，才能在大学音乐教学中不将流行音乐作为娱乐的对象，而是从中学习其正确的、主流的社会价值观和审美意识观。
（二）欣赏流行音乐中的艺术之美
大学阶段正是大学生审美心理、审美观念以及审美意识形成的重要时期，这个时期的学生通常思维敏感，想象力丰富，思想叛逆，但是总的审美能力却还有待提升。很多学生喜欢流行音乐，只是出于好听，或是朗朗上口，却并不知道流行音乐美在哪里。所以，在将流行音乐引渡到大学音乐教学的过程中，应该通过欣赏流行音乐来培养学生的鉴赏能力以及艺术美理念，从中理解到流行音乐丰富的情感内容以及节奏、歌词、曲风等方面着宝贵的艺术价值。比如，很多学生都比较喜欢周杰伦的歌曲，就可以从周杰伦的作词，作曲以及唱法等方面进行分析。例如《青花瓷》这首歌，众所周知，青花瓷是中国传统的文化的象征之一，通过对这首歌和音乐教学的巧妙链接，既培养了学生的古典艺术美，又不失时代潮流感。
（三）做好音乐的把关人
在流行音乐中不免有很多低俗、不符合社会主义价值观以及教学要求的歌曲，这个时候就需要相关专业人士对入选的教学内容进行严格把关。比如《飞向你的床》、《爱情买卖》以及《那一夜》等类似音乐纯粹是猎奇心理，没有丝毫的艺术价值，反观，及其容易影响学生的思想，在教学中就要排除这些音乐，把低俗音乐对学生的影响降到最低，从而不断提高高校音乐教学的有效性及科学性。结语随着我国经济社会的不断发展，音乐教学也应该跟随时代的变革引入新鲜的血液，用正确思想看待流行音乐，汲取流行音乐中有价值、有艺术参考价值的部分进行高校音乐的教学，从而不断提高教学质量。
【参考文献】
[1]蒋波.从流行音乐谈对大学生综合素质的培养[J].深圳信息职业技术学院学报,2006,02:56-60+78.
[2]陶春晓,王洁.现代流行音乐在当代高校校园群众文化之存在现状——以南京晓庄学院为例[J].学理论,2009,24:186-188.
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作者：杨森
第三篇：大学音乐教育现状及优化途径
【摘要】本文通过分析我国大学音乐教学的现状，引出了音乐教学的关键内容是重视情感教育，强调音乐教育应该以培养大学生们较高的音乐欣赏水平为基础，教导大学生体验音乐中的内在情感和文化背景，从而实现大学音乐教育的最终目的。
【关键词】大学；音乐教育；优化；途径研究
引言：
音乐是反映人类现实生活和真实情感的一门艺术，不同的国家、不同的种族都有着各自不同的音乐文化。在大学音乐教育过程中，学生们不仅仅需要了解音乐的基本知识，同时，还需要深入的了解关于音乐的各种文化，这对提高大学生音乐欣赏水平和音乐创作素质有着非常重要的意义。本文对大学音乐教育的现状以及优化途径进行探析。
一、现今大学音乐教育的现状
音乐能够促进大学生心智的健康成长，它对于净化学生的心灵、调节学生内心的情感，培养和树立健康正确的审美观、价值观有着积极的作用。但是，就我国现阶段大学音乐教育现状来看，音乐这门课程在大学教育环节中的地位和作用还没有充分的显示出来，音乐教学基础较为薄弱，教学方式呆板老旧，再加上师生对音乐教育的重视程度不够，导致大学音乐教育发展遭遇瓶颈，以下就对我国大学音乐教育的现状进行简要分析：
1、音乐教学学科设置不合理
目前，大学音乐教学主要采取的是学分制，也就是通过成绩和学分来衡量学生学习的质量。大学生在选择音乐这门课程时，其最终的目的也许并不是因为对音乐本身的热爱，而是为了取得课程的学分来完成毕业的最终目的。因此在教学活动中，学生也就不可能全身心的投入到音乐学习过程中，系统的音乐知识对他们也就显得并不重要了。现阶段，大学生音乐教学学科设置不合理，直接影响了学生学习音乐的基本诉求，并且还破坏了音乐学习和艺术魅力的相通性。
2、音乐教学的地位认识不足
在我国现阶段的大学教育当中，音乐教学的地位显得有些尴尬，许多学校将音乐作为选修或者采取娱乐教学的方式进行，在这种重视程度不足的情况下，无法深度培养大学生的音乐素质，即便是在艺术类院校和音乐教学的专科学校，教师的课堂教学也仅仅是要求学生们掌握音乐的基本专业知识，对音乐创作的背景、文化素养以及学生自身的因素修养要求较低，使得这些院校的学生在音乐创作方面的能力受到限制，在日后的工作和学习中所面临的阻力也越来越大。3、大学音乐教育人才培养目标不明确虽然现如今各大高校都开设了音乐专业课程，并且制定了一系列的音乐教育培养目标，但是对其定位却并不明确，尤其是在音乐教学的专科学校，往往只注重对高精尖人才的培养，但这仅是小众群体，更多的大学生并不一定能成为音乐家和音乐教师，他们更多的是通过学习音乐课程的方式来获取一定的音乐知识和欣赏音乐的艺术魅力，但是就目前高校音乐教学现状来看，由于受到学校实际情况的限制，许多教学设备和师资力量不能配备到位，再加上学校对社会上音乐人才的需求考虑不周，导致音乐人才的供需关系出现失衡，严重影响了音乐专业学生的就业前景，极大挫伤了大学生学习音乐的积极性和主动性。
二、大学音乐教学模式的优化策略
大学音乐教育的改革需要着眼于当前实施的素质教育出发，彻底改变大学音乐教育的整体思路，创新音乐教学模式，培养和提高大学生的人文素质、音乐欣赏水平、以及创新意识，下面就对大学音乐教学模式的优化进行研究：
1、教育观念的改革
大学音乐教育工作的改革和创新的根本，是从教学理念本质层面开始着手，只有教育工作的整体思路得到更新和升级，大学音乐才能得到健康的发展。首先针对音乐教育的思想，要进行彻底改变传统的被动式教学，教学材料也尽量补充一些新鲜的内容，做到与时俱进，运用现代化的教学理念，根据时代的潮流以及学生的兴趣进行大胆创新，提高课堂教学的氛围，具体可以通过开展一些与音乐有关的讨论活动，让学生被动的接受变为主动的理解，在讨论过程中，学生可以把学习到的音乐知识勇于实践，提升他们对音乐赏析的素养。对于音乐专业课的学生，课堂教学不仅仅是传授他们音乐的专业知识，更重要的是让学生们理解音乐作品创作的时代背景和文化知识，这样才能让他们理解音乐的本质和内涵，提高音乐创作的能力，最终达到现实社会对音乐专业学生的要求，真正意义上的实现学生们的自身价值和社会价值。
2、强化教学团队的整体实力
教学团队是整个大学音乐教学活动的组织者和引导者，因此，教学团队的整体实力，是大学音乐教学未来发展的重要保证。要重视音乐教学，首先就要扩大和提升音乐教学团队的整体实力，教师必须要有多元化的教学手段，在设计教案方面，要更加富有创新性和渲染性，注重学生音乐鉴赏能力的培养和提升，尽量做到让学生多听、多看，完全主动地去接触音乐，探讨音乐的艺术魅力。如果课堂上教师一味的陈述乐理知识，教学课程就变得异常的枯燥和乏味。
3、优化音乐教学的环境
大学音乐教学不同于其课程，它更加注重学生对音乐艺术魅力的赏析，因此，优化音乐教学环境，营造积极主学生创建一个轻松的环境，让学生愿意去学习音乐这门课程，不仅如此，多媒体教学更是帮助老师给学生创造教学情境的方式中最方便的一种。应用这种方式进行教学可以有效的提高学生的学习效果以及学生的学习效率。
4、帮助学生提高学生对于音乐的鉴赏能力
在我国的新课程改革中，要求我国当代的高中生德、智、体、美、劳全面发展，并且要求教师进行审美教学，对于音乐这门课程来讲，音乐鉴赏本身就是一种审美方式。所以在高职的音乐课堂中进行音乐鉴赏这一种方式教学就是对审美教育这一教育方式最好的回应。不仅如此，学生在进行音乐鉴赏的过程中还能够以更好的方式来表达自己的心情，并且可以舒缓一下学生疲惫的精神，因为音乐本身就有着治愈的疗效，在进行音乐鉴赏的过程中，特别是在进行歌曲中歌词的鉴赏，能够帮助学生更好的去理解我国的文学，更好的去感受由于文字所带来的美的感受和心情。而且由于音乐鉴赏本身可以听到很多不同种类的曲风，所以也能在潜移默化中给学生介绍不同的音乐种类，以及音乐风格，让学生更加了解音乐。通过应用多媒体这一教学方式可以更好的帮助学生去对不同的音乐形式和音乐风格进行鉴赏和分析，帮助学生更好的理解如何去鉴赏音乐。
三、总结
根据以上讨论可以知道，在高职音乐教学中，有效的应用多媒体教学技术，不仅仅可以让整个教学氛围变得更加轻松，更可以让学生提高对于音乐的学习兴趣，让学生更加喜欢音乐这一科目，同时也让学生更加愿意进行自主学习，直接的、有效的提高了学生的音乐成绩。老师妥善的应用多媒体技术，为学生创造一个更好的学习环境和学习情景，所谓兴趣是最好的老师，只有让学生对于音乐这一学科产生兴趣才能更好的提高自身的学习效果。
参考文献：
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作者：赵斌 单位：甘肃机电职业技术学院
第四篇：大学音乐教育中人文素养实践价值
摘要：当前，我国大学的音乐教育中除了对学生进行音乐技能的培养外，越来越重视对大学生人文素养的培养。从全人教育的视角来看，大学的音乐教育中人文素养的关注，对大学生人文素质的培养有着重要功用。为了满足时代的要求，大学音乐教学不仅要拥有专业的音乐知识和音乐技能，而且还应该注重人文素养的培养。
关键词：音乐教育；人文素养；大学
人文素养指的是在人文教化方面人们自身的综合素质程度的具体指标。人文素养涵盖很多方面，对于大学生来说，意味着良好的人生观、世界观和价值观，积极向上的生活态度，拥有健全的人格特质，具备承受生活中的打击的各种能力。大学的音乐课作为一门艺术教学，对大学生人文素质培养有着重要的作用。其蕴涵着非常丰富的文化素养，已经成为培养大学生人文素养的重要平台，对于提高大学生人文素养方面发挥着非常重要的作用。因此，对大学音乐中人文素养的培养与功用的思考是极为必要的。
一、大学音乐教育中培养人文素养的重要性
（一）人文素养是大学生必不可少的素养
大学音乐教育的主要目标是培养出优秀的教育人才和表演人才。然而，在当今的大学音乐教育中，普遍重视音乐技能的培养而忽视人文素养的培养。虽然，音乐表演者技艺娴熟，但是其舞台表现力却不足，行为举止不够大方自然，情感表达比较苍白。不仅如此，在大学中从事音乐教育的部分音乐老师也存在着专业知识的匮乏，教学内容过于老套，不够丰富，缺少与音乐相关的文化内涵。故此，为了符合时代的要求，大学的音乐教育不仅要重视对学生音乐技能和知识的培养，还应该对其进行文化素养的教育。无论大学的培养目标，还是未来的音乐教育目标，培养学生传播美的责任，是极为必要的。作为音乐教育者，不仅要上好课，还应该能够传播人文文化。所以，大学音乐教育培养出来的人才必须具备专业知识、人文素养以及健全的人格。从长远的角度来看，教育者应该重视学生的成长，特别是其精神方面的成长。
（二）人文素养的培养能够促进学生全面发展
从大学音乐教育的培养目标来看，促使学生的人文素质、专业技能以及心理素质得到全面的提高是其核心重点内容之一。其中，加强对人文素养的培养是实现这一目的的主要渠道。因此，这就需要充分的了解在大学教育中共性要求和特殊要求之间的关系，正确处理大学音乐教育技能与人文素养之间的相互依托关系，同时，使学生具备特殊音乐才能外，还应该对其文化背景有所熟知。因此，在大学音乐教育教学的过程中，只注重人文素养而忽视音乐技能和知识的培养是一种错误的观念，不能充分的体现出音乐的特殊性，这是一种舍本逐末的行为；当然只注重音乐技能和知识而忽视人文素养的培养也是不可取的，不能出现极端化，而应该兼顾两种不同的要求。
（三）大学音乐专业学生人文素养匮乏的原因
对于大学音乐专业学生来说，其人文素养缺失是当下一种社会现象，其原因是多方面的。首先，社会环境因素对大学生生活产生重大的影响，如今，中国正处于社会转型的过程中，周遭的社会环境使学校的学习氛围发生了巨大的改变，受到各种社会思潮的强烈冲击，大学生在巨大的社会诱惑面前，难以抗拒，导致学习气氛极其浮躁，不能够真正的投入到学习中去。其次，大学生的价值取向不够明确，不能对自己进行合理的定位。并且，受到商演群体效应的影响，大部分学生主要是因为对专业技能的学习过于专注，而对自身人文素养的培养不够重视。良好的人文素养有利于音乐学生更好的理解音乐，对音乐作品做出更好的诠释，能够使学生的专业水平得到进一步的提高。唯有掌握了扎实的人文知识，才能够对艺术作品的内涵有更加深刻的理解，才能在音乐的道路上走的更远。
二、大学音乐教育中培养人文素养的必要性
（一）人文素养的提高有利于提高音乐教育的质量
当下，我国越来越看重对学生的素质教育，对高层次人才的综合素质尤为看重。在大学生综合素质的教育中，除了专业素质、文化素质与心理素质外，音乐教育也是其中的一个重要环节，发挥着十分重要的作用。如果大学校园中充满着浓厚的人文情怀，音乐教育也有了良好的生长土壤，不仅使大学生的校园生活更加的丰富多彩，又使学生的精神需求得到极大的满足。在大学的音乐教育中，老师通过音乐之美来使学生受到艺术的熏陶，感受到音乐之美。如果学生的人文素养缺失，那么对于音乐中的精华部分很难有深刻的理解，学生人文素养的高低关系着学生的审美能力以及综合素质，因此，将学生培养成具备高素质、高品位的音乐人才，是大学音乐教育的重中之重。
（二）人文素养的提高有利于学生更好的分辨和接受音乐
在我国大学的音乐教育中，通常都是以民族音乐和传统美声为主，偶尔也开设音乐欣赏课，除此之外，在日常生活中，大学生更倾向于听流行歌曲，流行音乐对大学生整体素质发挥着至关重要的作用。这些流行歌曲中有表达亲情的、歌颂爱情的、阳光积极的、悲伤颓废的、不思上进的等等，这些素材经过歌手的演绎以及唱片公司的推广，对学生的吸引力是特别巨大的，如果大学生具备良好的人文素养，他们就能够拥有辨别优劣的能力，拒绝那些消极颓废的，选择那些对人生有积极作用的音乐。
三、大学音乐教育人文素养培养的功用与路径
（一）促使学校重视文化建设以及音乐审美教育
音乐是一种能给人带来美好感受的艺术，拥有着极强的表现力和感染力。音乐教育属于一种感知教育，其中蕴涵着德育的教育。音乐专业教学可以通过丰富多彩的表现形式，使学生审美能力得到极大的提高，与此同时，学生的人文素养也在不知不觉中得到了有效的培养。大学阶段正是培养审美能力的关键时期，为了培养学生的人文素养，高等院校也越来越重视校园文化建设以及音乐中的审美教育，充分发挥学生社团作用，鼓励开展以人文素养为主题的讲座，进行丰富多彩的艺术活动，重视校园人文景观的建设等。通过网络扩大人文素养培养的阵地，网络教育促使音乐专业大学生更加热爱人文知识，使其人文素养在实践中获得了极大的提升，使大学生时刻受到人文文化的熏陶，在长期的耳濡目染之下，实现培养人文素养的目的。
（二）促使教师改变教学观念，挖掘音乐中的人文要素
由于国家越来越重视对大学生人文素养的培养，音乐院校对于生源的人文素养也越来越高，对于音乐考生的文化课要求也就相应的提高了。唯有充分重视音乐专业学生的人文素养，才能确保音乐教育人才的高品质，才能使学生在音乐的道路上走的更远，才能使音乐人才创作出有质量、有内涵的音乐作品。人文素养要求音乐老师改变传统的教学观念，不断的挖掘音乐教育中的人文要素，促使学生在学习音乐的过程中树立正确的人生观和价值观。若要实现这一目标，音乐老师要充分发挥音乐教学的人文教育功能，要坚决改掉以往只注重音乐技能教育的方法，充分发挥音乐的欣赏性功能，使学生在欣赏艺术的过程中体会到其中蕴含的人文精神，领悟到音乐中蕴含的人文要素，激发其学习人文知识的乐趣，更加重视培养学生的思考辨别的能力，帮助学生建立正确的审美观和价值观，使学生在掌握音乐技能的同时，人文素养也得到极大的提高。
（三）运用现代教学手段更新教学内容
随着科学技术的不断进步，音乐教育也获得了极大的发展，拥有了更加丰富多彩的教学媒介以及更加先进的教学技术，使教学内容变得越来越丰富，更加贴近于人民的真实生活，更符合于学生的迫切需要。学生人文素养的培养促使大学音乐教育充分利用现代教学手段，更新教学内容。比如在音乐教育中使学生欣赏优秀的文艺节目，为学生人文素养的提高提供助力，使学生在欣赏优秀音乐作品的同时，感受到民族文化和世界文化的魅力所在，在潜移默化之下，其智力水平逐步得到提升，人格越来越完善，将人文素养的教育贯穿到整个音乐教学中，依靠音乐艺术自身的魅力感染学生，促使学生更加热爱音乐知识，积极的投入到学习中去，使学生的综台素质得到全面提高，更加有利于音乐教学目标的实现。
（四）促使音乐教育优化人文课程设置
在中国的各类大学中，对于音乐专业学生的文化课录取分数跟其他专业相比要低很多。因为对文化课分数要求不高，所以很多学生会选择报考音乐大学，这也就导致了音乐专业学生的人文素质普遍不高。因此，在对大学生人文素养培养的同时，应该进一步促使音乐老师更加细致的制定教学计划，确保其合理性。促使老师充分的认识到在音乐教学中进行人文素养教育的重要性，认识到优秀的音乐人才是拥有良好人文素养的全面发展的人才。因此，大学音乐教育应该努力做好文化建设的工作，不断的优化人文课程设置，将人文素养的培养列为大学教育的重要目标，制定好教育计划，将人文知识的教育贯穿于整个音乐课程中去，使音乐专业的大学生除了拥有必要的音乐知识技能外，还要具备一定程度的文学、历史、哲学等综合性知识。努力创建合理有效的文化素养教学体系，不断提高学生的人文素养。
（五）素质教育和音乐教育相结合
音乐教育的内容体现着素质教育。人文素养的培养要求大学的音乐教育应充分结合自身特点，在音乐教学的过程中，将大量的人文知识贯穿到音乐教育中，以提高学生的人文素养。对大学生进行人文素养的培养，除了增加人文知识的课程外，还要增加一些思想政治教育的内容，使学生在学习音乐知识的过程中受到良好的素质教育，使学生更加容易接受。还要求在音乐教学中充分挖掘课程中的人文素质要素，并同音乐教育有效的联系起来，达到和谐的统一。在音乐教育中摆脱以往单纯靠灌输的教育方式，而是充分挖掘出教学内容中的精华部分，引导学生自己去体验其中蕴含的美，培养学生善于发现美的能力。在音乐的考核中，除了看重学生的音乐专业知识技能外，还应充分了解音乐作品的内涵以及其中蕴含的人文知识，将素质教育贯穿到音乐教育中。音乐是一门专业性较强的学科，所以，在大学教育中经常会重视音乐专业知识技能的培养，而忽视了人文素养的培养，使得音乐专业的学生普遍存在人文知识的缺失。随着时代的进步，对于音乐专业学生人文素养的要求也越来越高，对大学音乐教育也产生了很大的影响，促使学校采取一系列的措施来加大对学生人文素养的培养，促使音乐老师改变传统的教学模式，不断发觉音乐教学中的文化元素，优化人文课程设置，提高学生的人文素养。
作者：黄慧 单位：宿州学院
相关专题：原子能科学技术 图学学报是核心期刊吗
