一、现代设计中“错觉”的效应分析
“设计”是人类为了解决问题而进行的创造性的活动，现代设计是是满足解决问题的功能性要求后，在一定历史、文化语境下的产物。设计的审美的要求在很大程度上受到同时期绘画艺术风格的影响，现代设计追求视觉刺激和标新立异，“错觉”在现代设计心理学中是最有价值的现象之一。
（一）现代设计中的有效错觉效应
文艺复兴时期，画家们利用视错觉效应，运用近大远小、近实远虚的错觉规律的造型方法称为透视法，被广泛应用在绘画和设计中。此外，还有一种利用视错觉的艺术称为欧普艺术，这种艺术喜欢利用光学、物理学、心理学等基本原理，用并置、叠加、错位的方法帮助图形元素实现震慑人心的视觉效果。在欧普艺术中，常常可以借助闪烁、流动、模糊，强烈等手段，让原本是静止的画面出现奇异的动态效果。这些“不可能图形”的成因是：观察者想要感知整个对象必须整合不同空间位置，对不同部位细节的感知永远无法正确地结合在一起，有趣的图形被整合以后，在观者的心理上出现一种有效错觉效应。
（二）现代设计中的错觉矫正效应
错觉无可避免，它可以帮助设计师实现良好的视觉效果，但有时它也会带来消极作用，所以在错觉的应用用应以适当的矫正消极作用的错觉。轮廓线条矫正以和比例矫正是设计中常见的矫正方法。形态例如，法国国旗中的三条色彩给人等宽的印象，但事实如果等宽的比例来制作，会因为白色较两旁颜色明亮，使人产生错觉，设计师为了矫正这种错觉，把蓝色带缩窄、红色带加宽。
二、现代绘画的“错觉”对现代设计的影响
（一）透视错觉对现代设计的影响
透视错觉主要是按照透视近大远小、近高远底的自身规律,在创造中让艺术设计中的人物形象以及空间设计等内容具有体量感和深度感。透视错觉在绘画中主要由风格派艺术和构成艺术中体现出来，在风格艺术中，喜欢通过点、线、面等几何形状，让图案的观者产生空间错觉。对于构成主义来说，是运用透视法的错觉，通过不同的物质平衡空间态势。例如，构成主义中，矛盾空间是可以造成视觉的骗局，这类视觉错觉形式和原理，在现代标志设计中非常常见。
（二）光的错觉对现代设计的影响
光错觉主要体现在欧普艺术和风格主义绘画中，欧普艺术中设计者应该注意光的错觉问题。在欧普艺术中，光错觉是通过色彩的深浅、光线的明暗对欣赏者视觉神经和感官进行刺激，从而产生视错觉，提升艺术效果。欧普艺术中的光错觉效应在艺术设计，可以通过光线明暗的错觉形式在二维绘画中呈现出三维立体化。光错觉的原理常常被用于环境艺术设计中，用来提高空间感。
（三）色错觉对现代设计的影响
色错觉主要是色彩本身的心里效应，会产生大小感、温度感、重量感、距离感、疲劳感和味道感等错觉方式。色错觉属于风格派的艺术手法，注重“抽象和简化”。通过色彩错觉来反对个性，实现纯精神性的表达。色错觉在现代设计中的运用可谓无处不在。例如在平面设计中，可以运用颜色对比和补色对比，实现平面设计画面面积上的变化。应该注意图颜色的面积的比对和位置对比等内容。
（四）形式错觉对现代设计的影响
形式错觉主要表现在设计的平衡感、节奏感、动感和韵律感等方面的内容，在现代设计中，形式错觉通常情况下是通过位置摆放、色彩的对比和明度的调节从而使设计作品的观者产生视错觉，提高设计作品的震撼力的。设计师要充分考虑到节奏与韵律问题，因此，将形式动感的错觉形式应用到艺术设计中，在设计展示设计中元素的动感。
作者：陈纪松
