一、为服务行业提供素材———商业化发展
随着经济的发展，人们的意识形态也必然会发生很多变化。例如一些文艺或文化都在逐渐消失，这就是因为人们的意识形态发生变化导致的，人们不再迷信于传统文化，向自由化发展[2]。在这种情形下，很多历史文化的消失也就成了必然。一些历史文化传统也在逐渐消失，例如剪纸。二三十年前，很多人都会剪纸，在过节时充满了喜庆和过节气氛。但是现如今会剪纸的年轻人没有几个，他们不愿意去跟老人学习，更确切的说是不屑于去学习这些知识。之所以会出现这样的现象，主要是人们的注意力发生了改变。大部分人都为经济利益而奔波，他们没有闲暇时间去学习历史文化，所以文学也受到了这种影响。一部作品即使再好，如果没有观众也是白搭。出版者不仅劳神费力，而且还会一亏到底。如果一部作品不适合大众口味，那么就没有办法发表或者是有好的销量。没有好的销量，就会影响作家的收入，收入水平的高低会直接影响到他们的生活。所以，在生活压力下，很多作家开始转型。一些作者开始写一些大众更容易接受的、俗套的作品。莫言的中奖作品就是一个非常好的例子。莫言作为一个对文学的疯狂追求者，他没有随大流，而是坚持了自己的原则。所以在莫言拿到诺贝尔奖之前，很少有人知道他。而且莫言的收入水平是非常一般的，如果他肯接受一些低俗作品，他也许早就已经非常富有[3]。但是，莫言坚持住了。他只是一个非常特性的例子，大部分作家都已经成为了名人。他们的作品被很多年轻人接受，因为他们的作品为年轻人创造了另一个思想空间。他们在这种空间内，可以不用去考虑身边的烦恼。这种麻醉的方式，也许是因为当代年轻人的生活压力过大引起的。
二、作品失去了自我
现在的很多作品由于受到经济因素的影响，它们都已经失去了本色。很多作品开始向商业化转型，他们开始有了服务对象，或者是服务对象发生了变化。文学作品是作家根据自己或周围人群的经历，经过加工然后制作出来的作品。这些作品有些是需要欣赏者观赏的，而有些作品完全是作者自己的心绪发泄，所以他们在以往都很少和商业化联系起来。但是随着改革开放，很多事情都发生了变化，尤其是一些文人墨客，他们受到了经济的冲击，都开始下海著作了。所以，他们的作品在很大程度上再也看不到他们个性的影子。作品失去了原有的味道，就像某些流行音乐一样成为一阵风，风过之后什么都留不下了。任何事物失去了其独立的个性，就肯定会变得平庸。如果作品就像当今的教育一样，出来的产物就会一成不变，大同小异。试想，如果所有的文学作品都是一个样子，一个主题，那么欣赏者不呕吐都不行。现如今的作品都向商业化方向发展，都为商业服务，所以我们见到很多作品都带有明显的功利色彩，这很多时候都会让我们为这种大相径庭的附和而感到大跌眼镜。
三、跟风现象严重
文学作品所存在的问题就像今天的某些电影一样，很多导演开始偷懒。他们瞄准什么题材，就一窝蜂地选择这个题材的作品，然后拍成电影。这其实是一种不负责的行为，是一种偷懒行为。他们之所以都选择同一个主体，为的就是让作品得到通过的几率更高一些，更容易挣钱。所以，文学作品也是一样，作家开始了跟风创作，他们不会再选择一些人们了解少的话题，而是选择大众都能够经历的内容。这就大大限制了创作思维，同时还给社会造就了大量垃圾作品。欣赏者对于这些作品的欣赏也完全停留在表面层次，所以他们对这些作品也是没有回头率的。但是一次欣赏就已经可以满足作家的目的了，所以他们根本就不考虑作品是否可以继续发展。莫言的出名完全出乎很多人的意外，因为文化圈外的人对他了解甚少。但是当莫言站在领奖台上时，全国人民开始认识他了，街头巷尾讨论的都是莫言的神话。莫言的作品也一度出现抢空的现象，而这些作品很可能是尘封已久的，从仓库中拿出来销售给读者。所以文学作品的跟风，也不能都归咎于作家，而应该问问整个社会的意识形态。
我国的当代文学很大程度上受到了大众的影响，因为现在是市场经济时代，作品也必须得面向市场，面向需求，否则很难在这个竞争激烈的社会中生存下去。作家也有自己的需求，作品更是有自己的市场需要，所以对于现如今文学现象，我们是很难说出是谁的责任。
作者：王红梅 单位：秦皇岛广播电视大学
