网络时代，信息技术发展空前加快，人们对信息的获取渠道增多，信息的及时性、有效性和双向互动性也变得更强。受益于网络的开放性及传播性，高校美术教育教学方式发生了较大的变化。
网络对高校美术教育教学的影响
在网络时代，信息的海量、开放、多元、互动等特点，以及信息消费的平民化、大众化，改变了信息垄断、信息单向传播和单一话语权的局面。网络时代使得人们在自主性学习、交互性学习、信息共享、资源互补等方面变得极为自由且便利。而这种学习方式的改变，从根本上说是时代变化的结果，而非教育观念和教育形态的改变。网络时代对高校美术教育教学的影响主要表现在三个方面。
1.美术教学内容
高校美术教育的内容主要包含知识、技能、创意这三个方面。在网络时代，学生学习知识的来源已经不再局限于教师和课本，他们既需要消化教师课堂传授的内容，也需要不断增强网络学习的能力，通过网络学习课堂中没有的知识。2.教学方式方法互联网的发展对美术教育的教学技巧、教学方式和方法提出了更高的要求。如何利用互联网技术及理念来更新教育理念，改变教学方式方法，丰富教学手段，是当下美术教育教学面临的重要课题。3.教学资源网络信息化直接催生了新的人力资源结构和不断更新的教育教学硬件资源，美术专业可以通过网络教学、在线课堂等方式，让学生享受到更优厚而先进的教学资源。同时，教师可以通过开设论坛话题讨论、群组交流等社交手段回答学生关注的热门热点话题。网络时代高校美术教育的着力点1.网络化与教学观念传统美术教育教学环境由教师、学生、文本简单组合而成，教师让学生在其“组织”和“规定”当中去学习，课堂气氛死板而单调，学生的学习主动性受到一定的限制，而且学生只跟几个教师学习，作品风格和教师的很相像，导致学生未能真正挖掘出自身特长所在。在网络时代，教师的思想和行为都要与时代特征紧密相连。这就要求教师与时俱进，改变教学观念，时刻想着目前的教学方式能不能利用网络手段来改进，这个教育内容能不能增加一些时代感更强的东西，并且通过互联网经常关注国内外美术领域内的最新情况，将一些精华融入教育教学中。比如，以往都是学生作品由带课老师点评，现在可以利用网络技术，将学生作品发布到专业论坛中，让更多人看到并对作品进行点评，或者邀请一些名家在网络上对其进行点评。这样，学生收获的不仅是一家之言，还有来自各路专家的点评，教师再来从各种点评中分析哪些是可取的意见，从而提高学生水平，让学生更重视每一次的创作。从观念上融入网络化教学的理念，从各个方面思考怎样利用网络技术改进教学，是网络时代高等院校美术教育教学的重要任务。
2.网络化与美术教育方法
美术的教学一直以一个师傅带几个徒弟的方式开展，尽管目前是分班级教学，但或多或少可以看到师徒传授的教学痕迹。以“传授”为主导的教学方式，很大程度上依赖于教师自身的综合素质，依赖于教师自身的视野，想要保证将所学内容准确无误传达到位，其实非常困难。根据“沟通漏斗原理”，每个人通常情况下想表达的意思是100%，但是实际上说出来的只有心中所想的80%，对方听到的最多只能是60%，真正听懂的只有40%，三天后只剩下了20%，三个月后只有区区5%了。这充分说明了传统的以“传授”为主导的教学方式有很多局限性。从美术教学发展来看，传统的讲授与示范相结合应该是可行的和有效的，但问题在于，这样的教学方式没有提供足够的信息量，学生还是只吸收到了几个教师的知识，不利于创新意识的培养。另外，在网络时代，学生自己通过互联网、新媒体能接触到很多美术领域的信息，但是学生缺少判断信息正确与否的能力，也缺少从海量信息中提取有效知识的能力，如果能在教师的指导下进行网络化学习，学生的能力将会得到极大的提高。
3.网络化与美术教育内容
网络上的信息浩如烟海、包罗万象，教育信息也遍及各科各类，网络能提供强大的信息检索功能，学习者可以在网上随意下载所需的资料。开放的网络环境，不仅吸引学习者的注意力，还能激发他们的兴趣。在网络信息时代，知识的来源已经不再局限于教师，教师的知识传授功能已退居次要位置，但是传授知识仍然是大学教育的内容之一，只是传授的方式方法改变了，互联网的发展对美术教师提出了更高要求，要求教师必须时刻更新教学内容、补充教学资料。另外，知识、技能、创意三个方面组成了美术教育的主要内容，我们要研究什么内容适合在线学习，什么内容适合面授，以便我们选择适当的教学形式。
网络时代高校美术教育的变革
1.教师应有信息敏感与信息整合力
网络信息是海量的，有正确的信息，也有虚假的信息，这就要求教师具备高度的信息敏感性及对网上大量信息进行整合和筛选的能力，具备运用现代信息技术手段进行美术教育教学的能力。在观念上，教师要有开放、包容的胸怀，不断接纳新的社会现象、新的艺术形式和新的教育思维，经过消化、理解和整合，以合适的形式传授给学生。在现今网络高速发展的背景下，除了书本，网络更是成为知识传播的重要途径。作为新时代的教师，必须具备接收和筛选各种新信息的高度敏感，及时了解掌握关于美术教育方面的新动态，了解当下流行的美术表现方式方法、现今的教育理念及教学方法。这样才能不断丰富、更新自己的知识结构，从而在教学过程中将更新的、更有效的知识传授给学生。比如，在教中国人物画的时候，可以与网络上搜到的西洋名画进行对比，分析其不同之处，还可以在网络上搜索出各个朝代中国人物画的经典作品进行鉴赏，搜集出人物背后的故事，深入分析作者创作的意图。
2.课程设置要具备开放性和互动性
美术作品最大的特点是表达作者的理念，是对生活方式的一种创造性的描述与呈现，是为了给人类提供一种新的生活的可能。在传统的美术教育过程中，更看重的是个人的创作，更多的是个人灵感的激发。在网络时代，整个社会的互动性与开放性都有质的改变，美术教师在制订教学计划、规划课程设置时也应遵循以下两个原则：第一，课程结构的开放性。学校在设计课程时需要在保证学科专业各科课程相对独立的前提下，注重各课程之间的互动与联系，建立各门课程之间的循环链接，防止各自闭门造车，保证课程间链接顺利。另外，也要注意利用网络技术和外界保持一定的联系。比如，在教中国山水画的时候，可以轻松地在网络上搜索得到历代名家的山水画作品并一一进行点评，并且可以搜索得到一些名山的实景图片供学生参考，设置一些开放性的课题，如山水画与古典音乐的融合、如何利用现代科技进行山水画的3D创作等各种与其他学科交叉的课题，让学生自行选择感兴趣的课题进行深入研究，并且在网络上与对应学科的专家学者进行交流学习，开拓学生眼界，培养学生创新能力。第二，课程结构的互动性。网络时代一个最大的特点就是实现了人与人之间的跨时空交流。因此，我们更应该利用网络技术，注重美术教学的互动性，让学生成为问题的发现者、课程的创造者，增强师生、生生、学生与校外专家学者之间的交流互动，培养学生的学习主动性以及创新能力。比如，教学生如何创作一幅“我心目中的中国—东盟博览会”作品，除了带学生到南宁国际会展中心实地考察外，还需引导学生在网络上与国内外会展专业的人进行交流，了解会展业的内容。再通过网络搜索了解到东盟自由贸易区的基本情况、中国—东盟博览会的定位、目标、内容等信息，还可在微博、微信朋友圈、QQ群等新媒体上发起话题，与中国—东盟博览会参展参会商、工作人员等进行交流互动，全方位了解创作主体的情况。教师还可以在网络上搜索出国内外知名展会的形象广告等作品，提炼出值得借鉴的地方，帮助学生进行创作。
3.教师应具备信息素养
学历教育的培养目标是培养的学生有宽广、深厚的专业素养，顺应时代的发展。专业素养包含信息素养。信息素养是由美国学院和学校协会南部学院委员会提出的，它包括信息能力、传媒素养、计算机素养、视觉素养以及终身学习和利用资源自学的能力等内容。在网络化、信息化的大背景下，美术教学及其教学绩效内涵正发生着深刻变化。师生在“教”与“学”的教学活动中，体现了空前的结构开放性、信息互动性和价值多元性，教学绩效的构成内容与评价标准，也烙上了鲜明的时代印记。现代社会已经进入了图文读写的时代，正是教育技术的应用丰富了教学环节和艺术实践过程。教师才可以在教学过程中通过图文并茂的多媒体教学手段，利用虚拟现实、教学交互、云计算及大数据等技术，利用网络资源收集、整理素材，弥补传统艺术表现形式的不足，紧跟新时代教学模式的需求，更是对传统教学的继承和突破。随着互联网的不断发展，教育观念也正经历着从被动式学习向主动式学习的转变，网络化学习方式能够弥补传统教学方式的缺点，给予学生更宽广的、有弹性的且极具创意的学习空间，使单向教学向互动式教学方式转变，美术教育教学亦是如此。
参考文献：
①邰杰：《风景园林专业的工作室教学机制运作构思》[J].《广西教育学院学报》，2011年第6期
②刘青：《传播学视野下的艺术设计研究》，《吉林艺术学院学报》，2012年第3期
③彭亮：《毕业设计指导》，河北河南职称美术出版社，2008年4月版
④徐慧宁朱晓琳：《传统平台上的再创造——创新型美术人才培养的新思考》[J]，《科技资讯》，2014年第33期
作者：陈立红
