【摘要】对于戏曲教学来说，舞台表演实践是体现教学水平的重要因素，为此，舞台表演实践将于戏曲教学质量有着莫大的联系。本文主演阐述了戏曲教学与舞台表演实践的实况，并通过对两者失衡的原因进行探究，提出推动戏曲教学和舞台表演实践平衡的有效对策。
【关键词】戏曲教学；对策；平衡
1前言
在悠远长久的中国发展进程中，戏曲艺术有着长远的历史，在经过很多代人的不断完善以及舞台实践，戏曲表演逐步形成完整的体系。为了确保戏曲艺术能够得到长久的传承，戏曲教学是保障。在进行戏曲表演的时候，戏曲教育是首要前提。当戏曲艺术缺乏戏曲教育的时候，就不能把戏曲艺术推到当前的高度。对于戏曲教育来说，理论以及实践教学是主要的教学内容，科学合理的平衡两者的关系，能够推动戏曲教育得到进一步的发展，并能够推动戏曲教育的变革。
2戏曲教学与舞台表演实践的实况
对于世界艺坛而言，戏曲艺术是不可替代的艺术，能够充分的融合唱以及表演，并运用唱念做打的表演形式，并结合了中国各个民族的文化以及音乐，经过一代又一代的艺术家进行改良以及创新，从而形成了普遍被世界接受的艺术。对于戏曲艺术来说，其具备了一定的表演手段，不单单能够体现出表演者通过专业的技能以及相关的手段展示作品的美感，同时也能体现出表演者在创新的工程中，所展现给大家看的精神境界以及无形。目前，戏曲专业的学生的水平主要是由戏曲教学水平来确定的，但是，舞台表演实践学习也是戏曲教学的重要内容，为此，一定要加大对舞台表演实践的重视力度，确保两者得到平衡。
2.1戏曲教学的实际情况
自戏曲诞生起，在各个环节都取得了一定的进步，然而，唯独戏曲教学的发展比较缓慢。在戏曲教学中，一般都是采用口传心授的教学方式。一直到近代，才逐渐开始探索独特的学校式教学方式。紧跟着社会的不断进步以及戏曲人才的需求，戏曲教育的发展走上了新的一个阶梯。当前，戏曲教育的教学体制主要包括中专、大专、本科以及硕士，从而能够促使戏曲教育和其他学科的教育相连接。然而，在戏曲教学发展的同时，也出现了一系列的问题。总所周知，戏曲教学一定要传授相关的理论知识，但是，当前很多的中专、大专以及本科生所掌握的理论知识很少。出现这种情况的原因主要有三点。第一，戏曲专业的学生主要都是中专生，从而促使这些学生欠缺高等教学的系统性教育，最终会导致思维能力以及文化知识水平不高。第二，当前的戏曲教学的理论建设并不完善。第三，艺术所需求的创造思维和理论教学产生了分歧。为此，会约束戏曲教学中的理论教学。
2.2舞台表演实践的实际情况
舞台表演要求表演者在舞台上一定要具备相关的技能以及个人修养等，从而才能够充分的体现出表演者的才能，尤其是当前科技法纪的时代，光、像和声的有效结合，能够促使戏曲舞台更加的生动，同时，也能促使戏曲表演具备一定的多变空间。为此，对于戏曲专业学生来说，一定要争取舞台表演的机会，更好的展现自己的才华，从而能够促使舞台表演素质以及艺术修养的提高。然而，就实际情况来看，戏曲教学中会出现学生舞台表演实践能力不足的情况。比如，一部分的学生在平时表演的时候，能够充分发挥，表情十分丰富，表演十分的精彩，但是，当这些学生上台表演后，就会出现脑子一片空白，略带怯场的情况出现。出现这种情况的原因主要是因为学生上台表演的机会很少，同时，学生的心理素质有待提高。当学生心理素质较差的时候，就算具备了一定的表演能力，但是在台上也不能得到充分的展现。为此，在进行戏曲教学的时候，一定要加大对舞台表演实践的重视力度，注重全面促使教学质量的提高，确保学生综合素质的提高，最终能够培养全面的戏曲人才。
2.3戏曲教学与舞台表演实践不平衡的影响因素
第一，课程细化。由于课堂细化，从而忽略了戏曲教学与舞台表演实践的平衡，在当前的戏曲教学中，课程的分类早就得到确定，教师的工作得到细化，某一程度而言，虽然能够促使单科教学水平的提高，但是长期下去，将会促使教师逐渐的运用机械组装式的模式进行教学，进而导致了教学和实际脱节的情况出现，最终将会对学生的舞台表演产生重大的影响，并会导致两者不平衡。第二，舞台表演条件。当前，很多的院校都十分重视戏曲专业的实践教学，但是学校的表演实训并不能与观众进行真正的互动，从而导致学校的实践模式的弊端逐渐暴露。为此，一定要在表演舞台中学习才能促使学生真正的接触到观众，感受到舞台表演的分为。同时，学校可以在期末考试的地点选择在舞台，从而促使舞台成为学生考试的考场。
3促使戏曲教学与舞台表演实践平衡的有效对策
戏曲专业培训学生的最终目标是为社会提供更加多的高素质戏曲表演人才。为了促使学生舞台适应能力以及素质的提高，学校一定要促使学生学习积极性的提高，同时也要促使课堂教学水平的提高。第一，要确保教学形式多样化。在戏曲教学的时候，通过多媒体技术，不单单能够带动课堂的气氛，同时也能促使教学活动效率的提高。教师可以在课堂中播放经过自身修改过的片段，并要在片头配上解说词，从而才能促使学生更好的理解，同时，在学生认真观看片段的时候，通过对学生感官的刺激，能够促使学生更好的体会到表演者表演的精髓。第二，提供更加多的舞台实践环境。学校一定要加大对戏曲专业实践教学的重视力度，从而能够为学生提供更加多的展现自身才华的机会。学生通过一定量的舞台表演实践经验，能够促使学生更加好的运用戏曲知识，并能够促使教学水平的提高。而且，学校可以与一部分的文化单位签订合同，从而能够为学生提供一定的实习机会，最终能够促使学生表演水平的提高，并能够满足学生重视实践教学的要求，确保戏曲教学与舞台表演实践的平衡。
4促使戏曲教学与舞台表演实践平衡的意义
学校定期的展开实践活动，能够促使学生加深对社会的认识，同时，也能促使学生舞台水平以及实践能力的提高，真切的成为一个高素质的戏曲人才，并对于戏曲教育改革有着不容忽视的影响。确保戏曲教学与舞台表演实践的平衡，能够促使教师真正意识到戏曲教学不单单是课堂教学，还有实践教学，从而能够推动教师不断完善自身教学方式，最终能够促使戏曲学生舞台表演能力的提高。
5结语
总而言之，戏曲教学与舞台表演实践的平衡，能够促使学校戏曲教学水平的提高，同时也能有效的培养高素质的戏曲人才，满足社会对人才的需求。
参考文献
[1]吕静.浅析戏曲教学与舞台表演实践的平衡[J].中国科教创新导刊,2009(26).
作者：宋凤丽 单位：河南艺术职业学院
