中国传统民间剪纸艺术是中华民族传统文化中最古老、最具有代表性的民间艺术形式之一。它从诞生开始,就与人们的日常生活紧密结合在一起,最直接、最真实地反映着普通老百姓的生活及愿望。其独特的造型方式、题材内容、文化内涵等无不处处体现着中国传统民俗文化的博大精深,对现代平面设计的创新和发展有着重要的启示作用。
一、中国民间剪纸独特的造型方式
对现代平面设计的启示中国传统民间剪纸有其独特的造型方式和特定的语言符号,在世代相传的发展过程中形成了特有的观念造型体系。“剪纸艺术家通过对事物不同角度的认识和理解,从而形成了‘以形表意,以意造型’的造型意识”①,向我们展示了一个五彩缤纷的艺术世界。中国传统民间剪纸既是作者真实生活的写照,更是他们想象中的世界,在他们的剪刀之下不同空间的物体、不同时间发生的事情都可以巧妙地组合在同一画面之中,体现了民间艺术独特的造型方式与审美观念。例如,正侧面的人物、动物头像上剪出完全正面的五官造型;为避免装饰花纹的单一,“透视”的剪出老虎肚子中的虎宝宝来丰富老虎的艺术表现;同一画面中,把不同时间、不同地点发生的事和谐地统一起来等等。这种不拘泥于事物固有的自然属性,而注重作者的想象和创造的造型方式,突破了现实物质世界对人思维创作力的禁锢,把客观的自然物象和主观的创造性思维结合起来,创造出了源于生活却又高于生活的艺术形象。而中国的现代平面设计作为中国民族文化的一部分,无法割去与本土文化千丝万缕的联系,所以,如果我们当下平面设计能很好地借鉴中国传统民间剪纸独特的造型方式与审美观念,将进一步丰富、扩展平面设计的表现形式和思想内涵,达到事半功倍的效果。中国许多成功的平面设计作品,正是立足我国的传统文化,成功地借鉴民间剪纸独特造型的典范。如中国银行标志的设计,在颜色上,此作品选用了中国传统民间剪纸中最为常用的大红色,从总体上看,与其说它是一个成功的标志设计,还不如说是一幅优秀的单色剪纸作品。在造型上作品创意完全来自于民间剪纸“虚实相生”的造型方式,设计师采用了中国古钱造型与“中”字相结合,寓意天方地圆,经济为本,给人的感觉是简洁、大方却有深刻的寓意。中国民间剪纸造型“既是作者自身生活与理想的真实写照,但又不是纯粹的客观再现,它是作者想象的产物,既是作者眼中的世界,更是作者心中的世界。”②由此看来,它是艺术提炼加工和再创造的结果。而当下的现代平面设计艺术已不是一种简单的视觉传达手段,而成为一种文化,所以,现代平面设计吸收、借鉴中国传统民间剪纸的独特造型方式是势在必行,也是刻不容缓的。
二、中国民间剪纸独特的题材
对现代平面设计的启示中国民间剪纸的题材十分广泛,它既反映了现实生活中群众喜闻乐见的事物,也表现了对美好生活的向往。日常生活中一切熟悉的事物都可能成为民间剪纸的创作题材,并体现出民间艺人惊人的创造力及高超的思维智慧。从总体上看,中国传统民间剪纸的题材大致有以下几点:
1.劳动生活题材:民间剪纸的作者主要来自于田间地头,所以,他们就地取材,表现自己熟悉又热爱的生活,如有的表现自己的生活、劳作场景;有的则直接表现自己熟悉的动植物,等等。这种通过把自己熟悉的场景及动植物的形象直接当作艺术表现主题的方式,对当下的平面设计有很大的影响。比如,我国发行于2004年的第三轮生肖猴票就是一个很有代表性的案例,设计者陈绍华即是根据民间艺术中经常出现的猴子这一动物题材来创作的,当观者看到这枚猴票时,立即会被猴子玲珑乖巧、调皮可爱的造型所吸引,既表达了设计者对生活的无限热爱,又体现了人们对美好生活的向往和追求。再如,2008年北京奥运会吉祥物福娃的设计也是从民间艺术丰富的题材中汲取了灵感,在设计思想上,福娃首次把动物和人的形象完美结合,强调了以人为本、天人合一的理念。
2.吉庆寓意的题材:吉祥如意是民间剪纸中最常表现的题材之一。随着社会及文化艺术的发展,一些具有装饰性的图案不断的发展完善,成为具有某种吉庆寓意的图案,并有其特定的造型及寓意。在中国传统民间剪纸中常见的吉庆寓意的题材有喜上眉梢(喜鹊登梅)、连年有余(莲花与鲤鱼)、连生贵子(莲花与桂花)、永结同心(彩带与百结)等等。在平面设计中,好多设计师也注重在自己的作品中借用民间艺术吉祥寓意的题材来表达自己的设计理念与文化内涵。如好利来公司设计的“锦鲤”系列月饼的包装,以民间剪纸中鲤鱼的形象为主体,当顾客看到这一形象时,马上就会和民间艺术中鱼的吉祥寓意联系起来,迎合了人们祈福纳吉的愿望,促进了商品的销售。这些传统民间剪纸题材的形成和发展是民间艺人一代又一代不断加工、创造的结晶,它凝聚着老百姓集体的智慧,有着悠远的历史和深厚的文化底蕴,具有强烈的民族特征。这些个性鲜明、有着强烈民俗特征的形象在现代平面设计中为我们提供了广阔的设计思路及丰富的视觉艺术资源,极大地丰富了我们的平面设计语言,深化了设计思想与主题。
三、中国民间剪纸独特的文化内涵
对现代平面设计的启示中国传统民间剪纸在其长期发展过程中最全面、最深刻地体现着民间艺术独特而又自成体系的思维方式。在剪纸作品中,民间艺人所创造的形象都有其特定的文化内涵,将物、情、意、趣融于一体,具有强烈的象征、隐喻色彩。这种独特的思维方式与审美意蕴和现代平面设计的创作思维高度一致,并对其有重要的启示作用。
1.谐音法:民间剪纸形象中,谐音起了很重要的作用,如莲花和鲤鱼组合在一起寓意连年有余;倒贴“福”字寓意福到;花瓶、牡丹花、苹果组合在一起则有祈祷富贵平安的美好愿望等等。中国传统民间剪纸这种独特的文化内涵以及思维方式,对当下平面设计的创新性发展也是有至关重要的启示作用。如中国联通的标志是一个“中国结”,源于盘长和回纹的造型,它给人以四通八达,吉祥如意,日久天长,路路相通的审美感受。
2.隐喻法:“隐喻”也是民间艺术独特的思维方式之一,“它不是直白的表述,而是借它物或通过符号表达某种情感和含义。”③隐喻法是借助可视的、有寓意的或象征性的事物来传达作者的美好意愿。如“鱼戏莲”隐喻夫妻情投意合;石榴、葡萄、莲蓬寓意多子多孙;桃子、乌龟、松树、仙鹤寓意健康长寿等。在现代平面设计中借鉴民间剪纸的这种独特思维方式所创造的作品比比皆是。
3.变形法:中国的汉字具有很强的装饰性及抽象性,当汉字直接变形为图案,再结合其他具有隐喻意义的动植物图案,就成为剪纸艺术中一种很好的表现手段。民间剪纸这一独特的文化内涵在现代的设计中也得到了很好的应用。以在剪纸艺术中出现频率最高的汉字“寿”为例,当把它变形为富有装饰性的圆形团寿,并用于表现祈福祝寿的招贴海报或老年人用品、食品的包装设计之中时,便能直逼主题,达到良好的宣传效果。再如中国邮政的标志设计,其基本元素是中国古写的“中”字,在此基础上,设计师根据我国古代“鸿雁传书”这一典故,将大雁飞行的动势融入到标志的造型中,表达了服务于千家万户的宗旨。中国传统民间剪纸这种独特的文化内涵及审美观念,对我们现代平面设计的影响巨大。很多平面设计作品以中国传统的文化元素为基础,结合现代的思维方式,既深刻地体现了设计的主题,又把现代平面设计的理念推向了一个新的高度,具有某种典范的意义。
“民间美术是民族文化的重要组成部分,也是人类艺术发展的基础。一个国家的平面设计艺术发展是以本国民族文化底蕴为背景的。”④所以,作为一名优秀的平面设计师,应立足于本国传统文化土壤,吸取民族艺术的精华,并应用于现代平面设计之中,形成与其它民族不同的设计语言、风格和审美观。但同时,我们必须清醒地认识到,对于传统文化的借鉴与应用,我们不能只是停留在简单的“拿来主义”层面,而是应该和自己的实际创作过程结合起来,借用民间艺术中独特的造型方式、题材及文化内涵表达自己设计作品中的思想与情感。这是我国当代平面设计艺术走向世界的重要途径,同时也是当下我们研究中国传统民间剪纸的意义之所在。
作者:王远 单位:西京学院艺术学院