文化全球化对传统民族舞蹈的发展既是一种挑战，更是一种机遇。只有积极把握发展机遇，并努力实践，具备一定的条件与方法，尽最大限度的挖掘利用民族舞蹈的资源，才能更好的延续与保护民族舞蹈的艺术个性。
（一）准备工作
认真学习中国传统民族舞蹈，经常去世界各地旅行，走入不同民族人民的生活，积极参与当地民族的传统节日，向他们学习最淳朴的民族舞蹈，并尽可能多的搜集相关资料，将这些资料进行分类整合，极大程度的吸收传统民族舞蹈的精华。多多积累与传统民族舞蹈有关的知识，拥有雄厚的知识储备，从而可以创造更多贴近生活的舞蹈艺术作品，真正实现对民族舞蹈艺术的延续与保护，推动中国传统民族文化的发展。
（二）民族舞蹈艺术个性的保护
传统民族舞蹈在精神上支撑着中国舞蹈事业的发展，民族舞蹈的发展又影响着舞蹈事业发展的水平与方向，并影响着从事舞蹈事业的相关人员的生存。在生活中增强保护与发展民族舞蹈艺术个性的意识，对民族文化抱以认真负责的态度，更要对民族文化未来的发展负责。在新世纪，对民族舞蹈艺术应持有大胆开放、勇于保护的态度，除了要深入学习各民族的舞蹈文化，还要探索新的发展模式，努力提高传统民族舞蹈适应时代发展的能力，积极改善其生存发展的环境与状态。在民族舞蹈艺术的发展中要取其精华，去其糟粕，对其充满主人翁的高度责任感，在传承与创新的过程中要保留其鲜明的艺术个性，在发展过程中保证其艺术个性不会被同化。
（三）民族舞蹈艺术个性的发展
舞蹈是涉及范围相当广泛的一门艺术，不仅包含音乐与美术，还包含文学特性，因此很难分析舞蹈艺术的语言构成。应运用综合性的理论思维来探求舞蹈的语言，其中最基础的语言构成便是人类的肢体语言，这是一种最为自然的语言，不仅可以形象生动的表达人类的感情，还可以传递人类的思想。作品的创作需要紧跟时代发展的潮流，作品内容积极向上，传达一种希望，创作素材要来源于生活实际，还要有丰富的想象力，这样才能富有感染力，生活中一定要坚定发展民族舞蹈艺术的信念。总之，舞蹈是一种听觉、视觉共同存在的动态性的艺术，可以通过各种形态来展现人的丰富生命力与喜怒哀乐等情绪，代表着一个民族人民的跃动的生命力。民族舞蹈传承了几千年依然经久不衰，真正贴近群众生活，反映时代信息，具有自己独特的艺术个性。伴随着社会的进步，终将淘汰一些无法适应时代精神的作品，而一些具有鲜明的时代特色，有新的审美情趣的舞蹈作品将不断增加时代的生命力。新世纪背景下，应积极顺应时代的发展，不断创新舞蹈内容，继承发扬传统舞蹈艺术中的精髓，改变其弊端，使民族文化得到大的发展，展现中国多姿多彩的民族文化，增强中国的综合国力与国际竞争力，屹立于世界民族之林。
作者：王海霞 单位：西北民族大学
